欧洲服饰社会历史.docVIP

关于紧身胸衣的社会历史 在西洋服装史上，洛可可艺术(Rococo art)是法国十八世纪的艺术样式，发端於路易十四（1643～1715）时代晚期，流行於路易十五（1715～1 774）时代风格纤巧、精美、浮华、繁琐，又称(路易十五式)。历史进入18世纪，西欧各国由于自然科学日渐发达，且受到当时各种民主学说与中国思想、又化的影响，有了（启蒙运动）的诞生：进而造成工业的发达，民主思潮的高涨，于是先后又有产业革命的发展与法国大革命的爆发；这些客观形势的转变，对于当时艺术的发展有非常大的影响。18世纪被看成是（理性的时代）或（启蒙运动）的时代，哲学家从过去假设上帝存在进而推论所有事物的工作，转换为依据实验和观察的理性方法去推论世间的万象，几乎将神学从哲学中剔除，选择倾向世俗的路线，趣味从注重高尚的教化转向寻求轻浮的快感。艺 术的风格，在音乐家莫札特、海顿，文学家蒲伯、艾狄生、福尔泰，画家华铎、康斯博罗中，贯穿著一种共同主题，它把理性与优美趣味同轻松、明晰、秩序井然的材料相互配合起来。 在文化艺术方面，法国仍就是西欧的中心，新兴资产阶级不断积累财富，绝对主义的路易王朝渐渐失去活力，处于没落的前夜。路易十四常在凡尔赛宫开各种舞会，藉著繁琐的礼仪与无意义的职务折腾贵族们，再以富丽堂皇的宫廷装饰营造悠闲的环境，有利搞风流韵事，以便消耗贵族们的精力，使他们无暇去策划造反。因此艺术家授命编造一种理想生活的极乐世界情景，其唯一的目的是塑造出一个悠闲的、实际上是懒惰的社会快乐。因此，与国王主宰的宫廷相对的资产阶级沙龙文化成了社交中心（salon,即“会客室”、“客厅”。17世纪起，西偶贵族、资产阶级社会中谈论文学、艺术或政治问题的社交集会。18世纪在法国特别流行）。18世纪的文化就是从贵族和新兴资产阶级的社交活动中产生和形成。 洛可可是相对於路易十四时代那种盛大、庄严的古典主义艺术的，这种变化和法国贵族阶层的衰落，与启蒙运动的自由探索精神（几乎取代宗教信仰），及中产阶级的日渐兴盛有关。洛可可在形成过程中还受到中国艺术的影响，特别是在庭园设计、室内设计、丝织品、瓷器、漆器等方面（如《中国人物小陶瓷》，麦尔，德国，1768）。由於当时法国艺术取得欧洲的中心地位，所以洛可可艺术的影响也遍及欧洲各国。洛可可艺术的繁琐风格和中国清代艺术相类似，是中西封建历史即将结束的共同徵兆。 一．蓬蓬裙下的奥秘——裙撑 所谓裙撑，即一种能使外面裙子蓬松鼓起的衬裙，大多用硬挺的衣料裁制，或在制作时打很多的折裥及上浆处理等，把外面的纱裙撑起，显出膨胀的轮廓。从14世纪中叶到19世纪末，裙撑四最具代表性的女性服饰之一。裙撑的出现，发展，演变，衰落及其再度出现和流行实际上是人们在服饰的装饰性和功能性之间、造型美与舒适型之间选择的必然结果，裙撑（crinolne)是18世纪欧洲妇女为了调整裙子外形使之呈现扩张感而穿在裙子里的内裙。裙撑作为支撑婚纱轮廓的内裙是必不可少的，电影绝代艳后中出现的圆形裙撑：  又是另一种款式，相比之圆形裙撑要夸张的多 在很长的历史阶段，欧洲妇女要穿上无数层裙子，才能够有那种效果，夏天热得跟超级蒸笼一样，后来简化了一下，用铁架子、鲸鱼骨头和藤，做了裙撑，但效果还经常不太理想，尤其是刮大风的时候，会不小心被人看到大腿，只好裙子底下还穿了裤子，裤子上还绑了绳儿，总之，早起下半身的功夫做足出门，已经是午后了。美国人脑子精明，又喜欢申请专利，W.S.托马森在1858年发明了一个很神奇的裙撑结构，用钢圈经纬交叉做成圆拱形，又轻巧又合乎力学原则，不光不用在裙子底下穿那么多东西，还想要多大裙摆就多大。做裙撑生意的托马森先生，在英法美三国同时注册了专利，不单市场营销做得妙，工厂还夜以继日地生产那玩意儿，用最快的速度推向三地。很快，穷人们也能够穿上大蓬蓬裙，包括女佣人和工厂女工。据说，在最时髦的时期，每周要生产五十万件裙撑，简直每个成年妇女人均一只，有钱人还备有不同尺寸的，好在不同场合显摆。当时裙撑总共可分为四大基本款——蓬形，A形，鱼尾形和下摆托地形。不过不管什么材质的裙撑要支撑起那繁重的裙摆，层层叠叠的蕾丝花边，穿在身上的累人程度可想而知，而且天天穿在身上，这可苦了洛可可时期的女士们。后来的维多利亚时期裙撑样式也有所改良。到了1864年前后，女士们再也受不了被裙撑了一圈的生活，把结构调整了一下，前面和侧面不再有钢圈了。随着历史的推进，这个时髦渐渐被人们遗忘。只是偶尔宴会晚礼服的还会用到。裙撑的衰落，某种程度上为一个强调用奢华、繁复来打造时装美感的时代画上了句号。 现在指的是角色扮演用的裙撑，事实上一个角色扮演洛丽塔既不穿衬裙、四方舞衬裙，也不穿裙撑衬裙。四方舞衬裙能弄出一个喇叭的形状，它能使那