优秀教学设计文艺复兴.docVIP

教学设计】文艺复兴 设计思路 1.文艺复兴是世界历史上的一件大事，对欧洲乃至全世界产生过，并且还在产生着巨大的影响。同时也是学生应该知道的常识，特别是艺术院校的学生。故此，依据课标的基本要求，在内容的深度和广度上作了适当的拓展。 2.鉴于初二学生世界史知识储备不足，理论素养有限，为避免将一些抽象的概念化的知识，如：文艺复兴、人文主义、资本主义萌芽等，生硬地强加于学生。故此，借助于形象资料，如：文学作品、绘画、雕塑作品等，尽量使学生在感性的基础上，再形成理性的认识。符合学生“从形象到抽象”的认知规律，将其变成有血有肉的历史。 三维目标 知识与能力： 通过本课学习，了解文艺复兴时期但丁、达·芬奇等代表人物的作品和思想内涵，进而理解文艺复兴的本质。 过程与方法： 通过阅读《神曲》中的名言，体会但丁对中世纪教会的抨击与控诉、对人性的渴望与追求。 通过文艺复兴时期名画赏析，从图片中获取有效的信息，感受文艺复兴的核心思想。 通过展示文艺复兴时期人文主义者在文学艺术、自然科学、社会科学等领域所取得的辉煌成绩，感悟此运动确实是“一次人类从来没有经历过的最伟大的、进步的变革”。促进了近代文化的发展，在人类发展的历史上产生了重大的影响。 情感态度与价值观： 人文主义肯定人的价值和尊严，倡导乐观进取的人生观，是历史的进步。 板书设计 第9课文艺复兴（14——16世纪） 一、文艺复兴的兴起：意大利 二、文艺复兴的代表人物 文艺复兴的先驱：但丁《神曲》 多才多艺的文化巨人：达芬奇《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》 三、文艺复兴的核心思想——人文主义 四、文艺复兴的扩展和影响 教学过程 看到这个题目，同学们可能会有各种各样的疑问：什么是文艺复兴呀？文艺复兴和背景图中蒙娜丽莎有什么关系呀？等等一系列的问题。不急，我们一起先欣赏几组艺术作品，看一看，不同历史时期，艺术家笔下的人和神都是什么样子的？ 第一组：古希腊、古罗马时期的作品： 这幅画描绘的是现实生活中的一对夫妻。这件雕塑作品，有同学知道它的名字吗？这项体育项目的名字知道吧？（投铁饼）。作品的名称就是《掷铁饼者》，它取材于希腊现实生活中的一项体育竞技活动，展现当时人的精神面貌。 我们再来看看中世纪时期人们的精神面貌是什么样的？第二组：中世纪作品 《司教安东尼·奥索》 中世纪人物无精打采，昏昏欲睡。 中世纪绘画的创作以宗教题材为主，这是一幅非常典型的中世纪作品： 《母与子》 圣母玛利亚怀里抱着圣子耶稣，端坐在椅子上。我们再来看看到了文艺复兴时期圣母的形象又是什么样的呢？ 第三组：文艺复兴时期作品 《草地上的圣母》 我们再来欣赏一下，这一时期的雕塑作品：米开朗琪罗的作品《摩西》。 《摩西》 欣赏完三个不同历史时期的作品之后，我们来比较一下？你认为哪一历史时期的作品，更能体现出人的生命活力？ 有的同学认为古希腊、古罗马时期，有的同学认为文艺复兴时期。也就是说作品在表现人所具有的特性、活力方面，两个时期有相似之处。 古希腊、古罗马时期和14—16世纪的作品，有很多相似之处。而中世纪作品刻划的人神形象，表情呆板，无精打采，给人一种神秘的压抑感。 但两组作品的创作时间上相差了近千年。给人的感觉是，光辉灿烂的古希腊、古罗马文化在经过事隔中世纪天主教会的长期压制以后，又得到了再生，称为文艺复兴。但我们从作品中似乎感觉到，它并不是一种简单地模仿和再现，而是继承中有发展，有创新。随着学习的深入，相信大家对文艺复兴这个概念，有更强烈的体会。 为什么会在14——16世纪出现文艺复兴的局面呢？我们来探讨一下： 第9课 文艺复兴（14－16世纪） 一、文艺复兴的兴起 回忆旧知识：图片（基督教礼仪：洗礼、婚配礼、临终涂圣油礼） 三张照片说明了什么问题？（中世纪西欧天主教国家，几乎人人信教，每个人从出生到死亡，他的一生有何教会发生密切的联系。） 回忆基督教的教义：教会宣传什么呢？（人生来是有罪的，即原罪。人们自身无法解除自己的罪过，在这个世界上，只有依靠教会，虔诚地信仰上帝，祈祷上帝地宽恕，来世才有可能进入幸福的天堂。） 原罪——信仰上帝——（来世）幸福 人的幸福寄托在上帝身上，放弃了人本身对幸福的追求，寄托在来世，放弃对现世的追求。在教会眼中，凡是与信仰无关的知识，都是没用的。《圣经》是一切学术、学问的最高权威。凡是与《圣经》相悖的想法和行为，一概被视为异端。为了对付这些异端，教会还设置了一种特殊的法庭——宗教裁判所。据统计，仅西班牙宗教裁判所，在30年间，就惩罚了34万人，其中有三万多人被活活烧死。 这就是中世纪，人们的思想、行动都受教会的监督和支配，生活的一切都打上了宗教的烙印。神是万物的主宰，人是上帝的奴仆和羔羊。 随着历史的向前推移，到了14世纪。在意大利的一些城市，譬如佛罗伦萨、米兰还有大家熟悉的威尼斯等地，商品经济越来越繁荣，工