中小学音乐知识文库——中国民间音乐(下).pdfVIP

中国民间音乐 （下） 第二章 民间歌舞音乐 第一节概述 民间歌舞 （包括乐舞）是在民间形成并流行于民间的舞蹈艺术。它由人 民群众自创、自演，表现民族或地区的文化传统、生活习俗及劳动人民的精 神面貌，具有鲜明的民族风格和浓郁的地方色彩。 民间舞蹈是音乐与表演相结合的艺术。它有两种音乐形式：民间歌舞是 以歌与舞相伴随的形式，或边歌边舞，或歌、舞交替；民间乐舞是不带歌唱 而只以乐器为伴奏的舞蹈形式，舞者或伴随器乐而舞，或边舞边演奏乐器。 在民间歌舞与乐舞中，都使用器乐伴奏。伴奏乐器有的以丝竹乐为主，有的 以打击乐为主，有的则全部采用打击乐器。在我国各民族的民间舞蹈中，载 歌载舞、歌舞乐三者结合的形式更具有代表性。 我国歌舞艺术的产生，可以追溯到远古的原始氏族社会。在古代文献中， 有一些关于远古歌舞传说的零星追记。例如 《吕氏春秋》的《仲夏纪·古乐 篇》中，有这样一段话： “昔葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌八阕。” 奴隶时代的乐舞，是祭祀、崇拜天地和祖先的仪式组成部分，为巫师所 掌握。 《楚辞》中有对南方地区巫舞的生动描绘。如《招魂》中说，女子穿 着漂亮的衣裳，在钟、鼓声中长袖翩翩、婆娑起舞。 《论语》中有关于民间 盛行的傩舞的记载。傩舞是中国古代大傩祭典中的仪式舞蹈。舞者面戴强悍、 狰狞的面具，扮作鬼神歌舞，表现神的身世事迹。从我国有文字记载开始， 就有关于大傩的记录。据 《后汉书》记载，傩祭多在夜间举行。到时燃庭灯、 点爆竹，众人集队，击鼓吹号，高唱傩歌而舞，用以驱鬼。傩舞在后世逐渐 发展为娱乐性的民间舞蹈和戏剧，广泛流传于江西、湖南、湖北、贵州、安 徽和山东等地。 汉代，文献中已有关于 《龙舞》和《鱼舞》的记载。龙是我国古代的图 腾，是中华民族的象征，并是能行云布雨、消灾降福的神物。古代的龙舞， 是农业文化的产物。久旱不雨时，舞龙祈雨；插完秧后，舞龙驱虫。龙舞的 历史悠久，至汉代时形式已发展得比较完整。据汉代董仲舒的 《春秋繁露》 记载，当时在四季的祈雨祭祀中，春舞青龙，夏舞赤龙和黄龙，秋舞白龙， 冬舞黑龙。每条龙都有数丈长，每次5～9条龙同舞。《鱼舞》又叫鱼灯，以 鱼形灯彩为道具而舞，广泛流传于中国南方和沿海各地。山东出土的汉代画 象石上，已有舞鱼灯的形象。渔民在出海捕鱼前舞鱼灯祭海，祈望平安和丰 收，这种习俗源于古代以鱼为图腾的祭祀活动。 当 《龙舞》和《鱼舞》在民间主要用于祭祀的求祈仪式的同时，以民间 歌舞为基础而发展起来的汉代 “相和大曲”，已开始在宫廷中用于娱乐和审 美。相和大曲是商周乐舞、战国楚声的继承和发展，主要是一种兼有器乐演 奏的歌舞曲，有多种结构形式，较完整的形式由 “艳—曲—趋或乱”3部分 组成。据学者考证，艳是华丽而婉转的乐段，由乐器演奏，有时也配以唱词 而歌唱；曲由舒缓的歌唱和速度较快、情绪奔放的器乐组成；趋或乱是结束 部分，可能是紧张而热烈的歌舞。 唐代，大曲发展至极盛时期。在继承前朝艺术成就和吸收当代新兴艺术 的同时，唐大曲还吸收了西凉、龟兹、疏勒、高昌等西域少数民族以及天竺、 高丽等的音乐舞蹈成就。唐大曲的典型结构由 “散序—歌—破”3部分组成。 “散序”为器乐演奏的散板开头曲；“歌”是舒缓的歌唱，有时也有舞蹈； “破”又叫“舞遍”，以舞为主，有时带歌，节奏、速度变化复杂。 汉族的民间舞蹈中，有包含杂技和武术动作的特点。例如汉唐时期流行 于民间的 《狮子舞》和 《剑舞》。狮子在我国人民心中是镇邪除害、如意吉 祥愿望的寄托物。汉魏时期即已有狮子舞的雏形。唐代以后，狮子舞被引入 宫廷，名为太平乐，又名五方狮子舞。剑术有英武的姿态和超逸洒脱的韵律， 自古就有搏击、健身和抒情表演的多项功能。汉以后，剑的兵器地位渐渐被 长兵器取代，剑舞作为健身和抒情的技艺，于是有了更多的发展条件和空间。 唐代时，剑舞流行得更加广泛，水平也很高。杜甫在 《观公孙大娘弟子舞剑 器行》一诗中写道：“昔有佳人公孙氏，一舞剑气动四方。观者如山色沮丧， 天地为之久低昂。耀如羿身九日落，矫如群帝骖龙翔。来如雷霆收震怒，罢 如江海凝清光。”据说书法家张旭看了公孙大娘的剑舞后，草书大进；画家 吴道子看了裴将军的剑舞，也深受启发。 唐宋时期，民间的歌舞活动十分兴盛，而且已形成年节时集体于广场上 歌舞以娱乐的传统。唐代张祜有诗云：“千门开锁万灯明，正月中旬动帝京， 三百内人连袖舞，一时天上著词声。”诗句描绘了元宵节民间歌