2025 小学美术油画棒人物肖像高阶课件.pptxVIP

一、课程定位：从“形”到“神”的进阶逻辑演讲人

课程定位：从“形”到“神”的进阶逻辑01教学实施：从“观察”到“创作”的递进设计02课后延伸与教学反思03目录

2025小学美术油画棒人物肖像高阶课件

作为一名深耕小学美术教育十余年的一线教师，我始终相信：美术教育的本质不仅是技法的传承，更是观察力、情感力与创造力的唤醒。当孩子们从简单的“画人”进阶到“画肖像”，当油画棒从“涂色工具”升级为“情感载体”，这堂“高阶”课程的核心，早已超越了技巧本身——它是一场关于“看见”与“表达”的成长之旅。以下，我将从课程定位、教学实施、实践反思三个维度，系统展开这堂“2025小学美术油画棒人物肖像高阶课”的设计思路。

01课程定位：从“形”到“神”的进阶逻辑

1学情分析与高阶目标设定小学中高年级学生（9-12岁）已掌握油画棒的基础技法（如平涂、渐变），能完成简单的人物轮廓与色彩填充，但普遍存在三大痛点：

观察停留在“大轮廓”，忽略面部微表情（如嘴角弧度、眉峰走向）；

用色依赖“固有色”，缺乏对光影、质感的感知（如老人皮肤的暖黄褶皱vs儿童肌肤的粉白透亮）；

情感表达空洞，肖像沦为“照片复制”，缺乏个性与温度。

基于此，本课程的“高阶”定位明确：以油画棒为媒介，通过“特征捕捉—情感转译—个性强化”三阶训练，引导学生从“画得像”走向“画得有灵魂”。具体目标分解如下：

知识目标：理解人物肖像的核心要素（五官比例、表情符号、气质特征）；掌握油画棒高阶技法（叠色混色、肌理塑造、虚实处理）；

1学情分析与高阶目标设定能力目标：能通过细节观察提炼人物独特性（如父亲粗糙的手掌纹、奶奶眼镜的反光）；能运用油画棒表现不同年龄、身份的质感差异；

情感目标：在创作中感受“肖像即记忆”的人文价值，学会用艺术语言传递对身边人的情感联结。

2教材与资源整合区别于低年级“简笔画人物”教材，本课程需构建“经典+生活”的双轨资源库：

经典肖像赏析：精选适合儿童理解的中外肖像作品（如谢洛夫《少女与桃》的柔和笔触、吴冠中《鲁迅像》的概括线条），分析大师如何通过笔触与色彩传递人物气质；

生活素材采集：课前让学生收集家人/朋友的3-5张照片（正面、侧面、动态），重点标注“最能代表TA的瞬间”（如妈妈做饭时系围裙的侧影、同桌大笑时眯起的眼睛）；

油画棒特性解析：对比普通油画棒与水溶性油画棒的差异，示范“叠色不脏”的技巧（先浅后深、小范围晕染）、“肌理制造”的方法（牙签刮擦表现胡须、侧锋点压表现衣物纹理）。

02教学实施：从“观察”到“创作”的递进设计

1导入：用“故事”唤醒观察欲（10分钟）“同学们，上周我在整理教案时，发现了一张特别的画——这是我学生小雨四年级时画的《奶奶》。画面里奶奶的头发全是乱糟糟的黑线，我问她为什么，她说：‘奶奶总说自己老了头发白了不好看，但我知道她洗头时，白发在阳光下会变成金色！’”（展示画作照片）

通过真实案例引发共鸣后，抛出问题链：“肖像画的‘像’，是眼睛大小一样？还是让看画的人一眼认出‘这就是TA’？”“如果让你画妈妈，你会选择她哪一个‘特别的瞬间’？”引导学生从“复制外形”转向“捕捉记忆”。

2新授：拆解“肖像密码”的三步法（25分钟）2.1第一步：观察——寻找“特征锚点”|面部特征|有没有标志性的痣/皱纹？|左眼角有颗小痣，笑时嘴角有深深的括号纹|4|表情习惯|常笑/严肃？哪种表情最常见？|看报纸时皱眉，看到我时立刻眯眼笑|5分发学生课前收集的照片，示范“细节观察表”：1|观察维度|具体问题|记录示例（以“爷爷”为例）|2|----------|----------|--------------------------|3|气质符号|有没有随身物品/动作？|总戴旧旧的黑框眼镜，手总插在裤兜里|6

2新授：拆解“肖像密码”的三步法（25分钟）2.1第一步：观察——寻找“特征锚点”要求学生用红笔圈出3个“最能代表TA”的细节（如“爸爸熬夜后的黑眼圈”“同桌缺了颗牙的笑容”），并分享：“如果去掉这三个细节，还能认出TA吗？”这一步的关键是让学生意识到：肖像的核心是“独特性”，而非“全面性”。

2新授：拆解“肖像密码”的三步法（25分钟）2.2第二步：转译——用油画棒“说话”以“妈妈的手”为例，示范从“观察”到“绘画”的转译过程：

质感表现：儿童的手——用浅粉+白叠色，侧锋轻涂表现柔软；妈妈的手——深粉+浅棕，用牙签轻划表现指节纹路，边缘用深棕点压表现小茧；

情感强化：若想表现“妈妈的温柔”，可降低对比度，用柔边圆头棒晕染手背的光影；若想表现“妈妈的辛劳”，则加重指缝的深棕，用硬边棒画出粗糙的肌理；

虚实处理：非关键部位（如手腕）用大色块快速铺色，突出手部细节；若人物戴眼镜，重点刻画镜片的