第二讲 服装设计的美学原理2（课件）-《服装美学（第3版）》同步教学（中国纺织出版社）.pptxVIP

第二讲

服装设计的美学原理;第一节;图2-48服装设计效果图（之一）;图2-49服装设计效果图（之二）;图2-50以植物为设计灵感的时装;图2-51孔雀形饰品;图2-52鲜花羽毛时装;图2-53伞形裙;图2-54鸟巢帽子;图2-55《安娜·卡列尼娜》剧照;图2-56性感比基尼风格时装;二、设计者的艺术设计基本功

服装设计属于综合艺术设计，它最终以视觉形象出现，而且有平面和立体双重要求。无论是构思中的草图，还是基本设计完毕时的效果图，再有设计最后阶段的制作图，都离不开画图。

（一）绘画技巧的训练

形象的直观性、静止性，使绘画艺术具有独特的表现方法。而如果服装设计者不掌握一般的绘画技巧，无论手绘还是电脑操作，都是难以真正胜任的，而首先需要的是手绘。

（二）对人体结构的理解

了解并真正理解人体结构，特别是服装与活动人体的关系，对于一名服装设计者来说，至关重要。;图2-57夏奈尔经典套装;图2-58皇帝冕服;图2-59“麻姑献寿”画面;图2-60埃及兀鹫帽饰;第二节;一、内在构思

灵感是艺术创作中闪现出来的火花。灵感要经过长年的探寻，几千次的磨砺（思索），才有可能迸发出这种奇妙的火花。但如果稍一懈怠或迟疑，灵感又会瞬间即逝。为什么有的人灵感频至呢？睡梦当中都会出现好久未解开的谜底，不知不觉中突然感受到灵感自天而降。

二、外向传达

服装设计者的这个再创作过程，意味着将无形的变成有形的，将模糊的变成清晰的，将抽象的变成具象的，将想象或设想成熟的变成实在的可视的平面形象。两者之间必然存在着距离，因而设计者拿起画笔时，会出现各种不同的情况。;三、平面到立体

人类童年时期的艺术创作，没有设计与制作之分。如今已经进步到先行设计、后施制作，只是使之更趋合理，而不能将其艺术性的连接到制作就告中断。一般来

说，制作工艺阶段的艺术创作性质是应该肯定的，一线工人在严格按图操作时，仍然自觉不自觉地尽力使之合理，尽量在制作工艺中体现出美的形象。也就是说，即使完全由现代流水线操作，制作者还是在尽可能的条件下，按照美的规律去执著地表现着个???的审美意识。;THANKS