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PAGE 660 《音乐基础》课程教学大纲 一、课程信息 课程代码（COURSE CODE） 309B3B40 309B3B41 课程名称（COURSE TITLE） 音乐基础 课程性质（COURSE CHARACTER） 专业必修 学分（CREDIT） 4 周数（WEEKS） 32 学时（CONTACT HOURS） 64 先修课程（PRE-COURSE） 无 课程负责人（COURSE COORDINATOR） 适用专业 舞蹈学 课程简介（300字左右）： 《音乐基础》是普通高等学校舞蹈学（师范）专业本科专业的一门专业必修课程，是在原音乐课程体系中《乐理》和《视唱》两门课整合的基础上发展而成的课程。其特点是将视唱与练耳知识与乐理有机的加以联系。课程的目的在于使学生初步掌握乐理与视唱的基础知识，并通过对这些音乐基础的学习，使舞蹈学（师范）专业的学生能更好的理解音乐旋律的线条美感、不同节奏的独特韵律，从而为更好的表现舞蹈、创编舞蹈提供更多的理论支持。 本课程具有在拓宽舞蹈专业学生的视野，提高音乐审美能力和分析能力，完善知识结构，适应舞蹈学专业需要等方面，具有独特的价值。 课程主要内容包含：音、乐音体系、记谱法、音符、休止符、节奏与节拍、音程、和弦、调式等。 二、课程目标 通过本课程的学习，学生应具备以下几方面的目标： 1．学习掌握音乐基本理论知识，能熟练地识读五线谱及简谱；通过学习掌握单声音乐知识，达到能灵活应用所学内容提高专业知识的目标。 2．学习并了解多声音乐相关知识，培养多声音乐的感知力。 3．通过视唱学习和训练，准确理解和表达各类音乐术语、表情记号、乐句、分句等。 4．具有运用固定唱名法或首调唱名法进行单声部音乐作品的视谱即唱能力。 5．理解音乐风格形成的因素，培养多元音乐文化认同感。 课程目标对毕业要求的支撑关系表 毕业要求 毕业要求指标点 课程 目标1 课程 目标2 课程 目标3 课程 目标4 课程 目标5 毕业要求1 毕业要求指标点1.2 M 毕业要求2 毕业要求指标点2.1 H H H 毕业要求指标点2.2 H H 毕业要求3 毕业要求指标点3.2 M M 毕业要求4 毕业要求指标点4.1 M 毕业要求指标点4.2 H M 三、教学内容与预期学习成效 知识单元 对应课程目标 知识点 预期学习成效 实现环节 学时 音与单拍子节奏训练 1、3 乐音与噪音、音的性质、音名与唱名、音组、纯八度、标准音、中央C 掌握音的基本知识；学习单拍子节奏。 讲授、弹唱、律动 4 乐音体系与单拍子听唱训练 1、3、4 乐音体系、变音记号、律制 掌握全音与半音、等音、变音记号等相关知识；了解十二平均律、五度相生律及纯律；学唱单拍子基本音级。 讲授、弹唱 4 记谱法与节奏训练 1、3 五线谱、简谱、省略记号及常用演奏记号 掌握并学会应用五线谱及简谱；进行单拍子节奏训练。 讲授、律动 2 音符、休止符与节奏训练 1、3、4 五线谱中音符的写法、常用音符及音符时值表示法等 通过学习能正确使用五线谱；进行有休止的音乐节奏训练。 讲授、弹唱、律动 4 节奏与节拍与节奏听唱训练 1、2、4 节奏、节拍、音值组合法、延音线、连音符、切分音等 掌握单声部音乐中节奏与节拍的相关内容；体会节奏及节拍与律动的关系。 讲授、弹唱、律动 4 音程与复拍子音乐训练 1、2、5 音程名称、自然音程、变化音程、单音程与复音程、协和音程与不协和音程、等音程、音程转位等 了解多声部音乐特点，掌握关于音程的相关知识；进行复拍子音乐训练。 讲授、弹唱、律动 8 和弦与复拍子乐谱视唱 1、2、3、5 三和弦、七和弦、原位和弦、转位和弦 了解多声部音乐特点，掌握关于和弦的相关知识；进行复拍子音乐训练。 讲授、弹唱、律动 10 大小调式与舞蹈音乐视唱训练 3、4、5 调式、大调式、小调式、同主音大小调、关系大小调 了解多声部音乐特点，掌握关于大小调体系的相关知识；能够完整演唱舞蹈音乐并体会西方音乐内涵。 讲授、弹唱、律动 12 民族调式与舞蹈音乐视唱训练 1、3、4 五声调式、六声调式、七声调式、同主音调、同宫系统调、各宫系统五度循环 了解单声部音乐特点，掌握关于民族调式体系的相关知识；能够完整视唱舞蹈音乐并体会中国民族音乐内涵。 讲授、弹唱、律动 12 装饰音与视唱训练 1、3、4 倚音、波音、回音、滑音、颤音等 掌握各类装饰音的用法，了解其在单声部及多声部音乐中的作用；能够流