中国传统音乐民间舞蹈音乐的类别与艺术特征第二节民间舞蹈音乐的类别与艺术特征.docxVIP

第二节 民间舞蹈音乐的类别与艺术特征 一、汉族民间舞蹈音乐 （一）秧歌 秧歌起源于插秧耕田的劳动生活，又与古代祭祀农神祈求丰年、祈福禳灾的颂歌、禳歌有关。秧歌一词的概念有广义和狭义之分。广义的“秧歌”，泛指“出会”、“走会”、“社火”、“闹红火”中的各种民间舞蹈，如秧歌、高跷、竹马、旱船、什不闲，以及花灯、采茶、花鼓等；狭义的“秧歌”，则专指地秧歌和高跷秧歌。 秧歌主要流行于山西、陕西、河北、东北等北方汉族地区，主要于农历正月十五元宵节时在广场上表演，是一种集歌、舞、戏为一体的综合艺术形式。 秧歌的音乐大致分为三部分：人声、锣鼓和唢呐，其中锣鼓和唢呐主要用于舞蹈的伴奏，人声部分包括“领唱秧歌”（秧歌头的独唱）和“走戏调”（演员的边舞边唱）。秧歌的音乐大部分来自民间小调和民间吹打乐，风格热情爽朗，活泼风趣。因不同地域文化的影响，秧歌在各地有不同的表现形式，较著名的有东北秧歌、河北秧歌、山东秧歌、山西秧歌等等。代表曲目有《走绛州》、《跑旱船》、《对花》等。 《走绛州》 选自熊露霞编著：《中国经典民歌选》，人民音乐出版社2010年版，第8页。 （二）花鼓 花鼓又称打花鼓、地花鼓、花鼓小锣、扇子鼓等。主要流行于安徽、江苏、浙江、湖北、湖南、山东、陕西、甘肃等省。花鼓的表演形式通常为一男一女（或更多），一人执锣，一人背鼓，边歌边舞，以锣鼓伴奏。所唱曲调有“凤阳歌”、“鲜花调”、“剪剪花”等。另外，花鼓的这种歌舞形式逐渐增加戏剧情节，发展为对子花鼓等。又吸收民歌、戏曲唱腔和其他民间音乐，发展成为各种地方小戏，如湖南花鼓戏等。花鼓的种类很多，主要有凤阳花鼓、山东花鼓、山西花鼓等。代表性曲目有《凤阳花鼓》、《铜钱歌》、《洗菜心》等。 《凤阳花鼓》 选自熊露霞编著：《中国经典民歌选》，人民音乐出版社2010年版，第159页。 （三）花灯 花灯主要流行于云南、贵州、四川、湖南等省的汉、苗、侗、布依、土家等民族中。由于流行地区不同，各地花灯有不同的称谓。如湖南称对子花鼓、地花鼓、茶灯、耍灯或玩灯等；贵州称地灯、红灯、小唱灯等。根据演唱的时间和内容又有贺灯、元宵灯和愿灯之分。表演者多为一旦一丑或两旦一丑，也有更多人表演的集体歌舞。一般没有故事情节，没有固定角色。曲调十分丰富，包括山歌、小调及花鼓戏曲牌等。音乐结构短小，节奏鲜明，曲调流畅。常用一个曲调反复演唱多段次，也有几个曲调连缀起来使用的。伴奏乐器常用的有胡琴、月琴、三弦、笛子、和打击乐器。歌唱时主要用丝竹乐器，舞蹈时或演出前均用打击乐器。花灯在我国各地还有不同的分支，诸如云南花灯、贵州花灯、四川花灯、湖南花灯等等。代表曲目有《绣荷包》、《大茶山》（云南）、《黄杨扁担》（四川）、《龙船调》（湖北）等。 《黄杨扁担》 选自熊露霞编著：《中国经典民歌选》，人民音乐出版社2010年版，第155页。 （四）采茶 采茶因表演者手持茶篮边歌边舞，又称“茶歌”、“采茶歌”、“唱采茶”，又因多在灯节表演，又有“采茶舞”、“茶篮灯”、“唱茶灯”等名称。 采茶主要流行于我国南方各省的汉族产茶区。采茶的发展大致经历了三个阶段：一为茶农劳动时唱的、结构比较简单的“茶歌”；二为边歌边舞的“茶灯”；三为有简单故事情节的“采茶戏”，目前这三个阶段的三种形式的采茶同时存在。各种采茶的内容和表演形式大体相同。通常有一男一女或一男二女表演，也有三人以上的集体表演。舞者载歌载舞，气氛活跃。内容以表现茶农劳动生活居多。曲调一般用《正采茶》、《倒采茶》、《十二月采茶》、《水仙花》等曲调。伴奏乐器有二胡、笛子、唢呐和大锣、大钹等，过门或过场音乐以唢呐为主。代表性曲目有《斑鸠调》、《采茶谣》（江西）、《采茶灯》（福建）等。 《采茶灯》 选自熊露霞编著：《中国经典民歌选》，人民音乐出版社2010年版，第161页。 （五）二人台 二人台主要流行于晋西北、内蒙西部、陕西北部、河北张家口等地。清代，山西、陕西、河北等省人民为生活所迫，逃向口外垦荒屯田，随之带来各地的民间艺术，如社火、地方小曲等，结合当地的民歌小调形成二人台音乐的初期形式。最早为民歌坐唱，后发展为歌舞表演（玩艺儿）和戏曲二人台。初期系由丑、旦（男演员扮演）二人分别持霸王鞭和扇子用方言对唱表演。后来出现女演员，二人台艺术开始有了新的发展。这时二人台职业艺人的表演已具备了一定的舞台素质，如旦角的碎步，细腻的动作、丰富的表情等。表演时旦角丑角各持特定的道具，如绸绢、散扇等。 二人台的音乐分为唱腔和曲牌两部分。唱腔多用当地民歌曲调，有些发展成为板式变化的形式；曲牌基本是在民歌基础上的器乐化。二人台的传统唱腔有二百多支曲牌，大多保留了当地民歌的特点，且为单乐段结构，叠字、衬腔、衬字很多。伴奏乐器主要有扬琴、笛子、四胡、四块瓦等乐器。音乐具有热情、爽朗等特点。代表曲目有《走西口》