从南宁民歌节看当代民族艺术的发展 尹庆红 何谓“民族艺术”学术界对此 .docVIP

PAGE 51PAGE 5从南宁民歌节看当代民族艺术的发展尹庆红何谓“民族艺术”？学术界对此看法不一，在本文中主要指中国少数民族艺术，即存在于少数民族地区，为少数民族人们所创造﹑保存和发展的各种艺术。本文也主要就中国少数民族艺术在新的文化背景下的生存和发展作出审美人类学上的思考和探讨。伴随着科技和经济的全球化，文化全球化也已经成为一个世界性的现象出现在世人面前。 在对文化全球化的热烈的讨论中，民族艺术引起了人们前所未有的关注。如在全球化条件下，传统的民族艺术存在的基础日趋瓦解，当代民族艺术将存在于什么样的基础之上？在现代多元文化的冲击下，民族艺术能否既保持其民族性又具有现代性？当代的民族艺术生产方式发生了哪些变化，有何特征？等等。但是，对这些问题的思考不仅是民族艺术本身的任务而且是一个美学问题。在2000年11月昆明召开的中华美学会上，副会长滕守尧指出，当代美学研究应关注中华民族绚丽多彩的民族艺术资源，用美学的视野对民族文化艺术进行研究，从而为美学和民族文化艺术的研究提供源源不断的活力。[1] 本文以南宁民歌节为例，通过分析当代民族艺术发展的文化语境和民族艺术向现代性发展的必然性与可能性以及当代民族艺术的生产方式的特征与表现形式，希望有利于我们在全球化语境中宏观地把握民族艺术的发展走向及特征，进而有利于民族艺术的保护和良性发展。一、民族艺术的文化语境民族艺术是由某一民族群体在长期的生产生活过程中产生﹑形成和发展起来的艺术形式和艺术传统。它是民族优秀文化的结晶，是民族文化最容易交流和传播的主要形式。由于各民族所处的客观地理环境﹑生产力水平﹑民族心理和民族生活方式等多种因素的不同而产生民族文化的多样性，从而也带来民族艺术的多姿多彩。可以说民族文化是民族艺术的土壤，离开了深厚丰富的民族文化的滋养就不可能有独具特色的民族艺术的诞生。民族艺术是历史的具体的文化语境中发展起来的。马克思在谈到希腊艺术的永恒魅力时说“他们的艺术对我们所产生的魅力，同它在其中生长的那个不发达的社会阶段并不矛盾。它到是这个社会阶段的结果，并且是同它在其中产生而且只能在其中产生的那些未成熟的社会条件永远不能复返这一点分不开的”。[2](P114)这正是强调特定的文化语境对民族艺术生存和发展的重要作用。在前资本主义时代，由于生产力水平的底下﹑地理环境的阻隔，各民族文化之间缺乏交流沟通，此时的民族艺术处于一个相对封闭﹑稳定﹑单一的民族文化语境中。自从进入工业社会以来，生产力的发展，科技的突飞猛进逐渐消除人们的空间界限，知识信息自由流动起来，各民族文化的交流已成为可能。尤其是在全球化时代，现代传媒和先进的信息技术把地球变成一个“地球村”世界各民族的文化艺术的交流﹑对话﹑融合已成为一种必然。传统的民族艺术生存的文化语境已不存在。新的文化语境的出现和形成是当代民族艺术的生存和发展的土壤。下面我将以南宁民歌节为例说明当代民族艺术发展的文化语境的特征。广西是歌仙“刘三姐”的故乡，素有“歌海”之称。长期以来，这里的少数民族人们为了交流和娱乐，在每年的一些特定节日举行歌舞活动，由以农历三月初三最为隆重。过去称为“歌圩”，现在则称为“民歌节”。它是壮族人民定期聚会唱歌以传情达意的一种传统风习，纯属自发的民间艺术活动。[3](P2) 随着社会生活的发展变迁，民歌节也逐渐由山村走向都市，由民间走向国际。1993年广西区政府把自发的民间“歌圩”改为“广西国际民歌节”由各县轮流举办。1999年又改为“南宁国际民歌节艺术节”由南宁市政府在每年的11月定期举办。如今已经成功的举办了五届，一举成为中国有影响力的几大节庆文化之一。也使南宁由一个西南边城成为“令天下民歌眷恋的地方”。南宁民歌节可以说是当代民族艺术发展较为成功的例子，其成功当然不是偶然的，它是由多种因素共同作用促成的，其中一个大的背景就是顺应了文化全球化的大趋势。众所周知20世纪90年代正是中国讨论文化全球化最热烈的时期。文化全球化对民族艺术既是挑战也是机遇。一方面，文化全球化在某种程度上主要是西方文化尤其是美国文化凭借其经济、科技、传媒、语言等优势向世界其他国家和地区进行文化扩张和渗透的过程。在这种情况下，处于弱势地位的国家和地区的文化和艺术就面临着被同化和消解的威险。一个无容至疑的事实是，在文化全球化过程中，一些国家和地区的民族文化和艺术正在丧失其个性。也正是在这种强大压力下，一些国家和地区出现了一些抵制全球化的极左运动。更多的国家和民族正采取一系列措施以保护其民族文化艺术。另一方面，文化全球化也为当代民族艺术的发展提供了难得的机遇。因为它使各民族的文化和艺术的接触﹑对话﹑融合﹑吸收在更大的范围﹑更多的领域﹑更快速地实现，从而形成世界性的文化共享景观。这开拓了人们的视野，能够用一种全球的目光环顾世界，审视本民族文化和艺术。尤其是