你是那颗遥远闪烁星.docVIP

你是那颗遥远闪烁星 　　夜幕垂垂，繁星点点，仰望苍穹，你是那颗遥远至极的光芒永恒的星——穿透时空，不可企及。 　　你的名字叫“路遥”。人如其名，你的名字是你的命运的写照——“路漫漫其修远兮”——充满了荆棘和燃烧的心路历程。厚厚的近视镜片之后那双识破红尘的眼睛，眉宇间写尽人间沧桑。你又是一块赤金，短暂的生命创造了含金量为高纯度的辉煌，你把生命发挥到极致。当你要喘息透口气，然生命之树猝然倒下。因此，称“你是那颗遥远的闪烁的星”。 　　我最早接触你是在1984年那部名叫《人生》的电影。作品中看似偶然事件，看似戏剧性情节，实则反映了沧海桑田、艰辛坎坷、云诡波谲的人生，反映了横亘几千年的城乡二元对立，着实让人心酸无奈叹息无语。当时教我的语文老师让写观后感，试想一个初中生，生活阅历无从谈起，感想从何而来，只是一味谴责见异思迁的高加林。然而，充满酸甜苦辣咸的无助人生，岂是一个“见异思迁”概括了得！ 　　你给我的最大震撼，则是那部《平凡的世界》。 　　时值1990年春夏之交，我在省城读书，有幸看到三本装的那套书，一下子被吸引了，花了好大气力才向同学借阅到手。我如获至宝，爱不释手。你写的哪里是“孙少平”啊，你写的是你自己，写的更是我们自己。——村头的袅袅炊烟，地头黄土里的寂寞芬芳无人问津的小黄花，那条通往学校雨后泥泞的小土路，生产队寒冬的空气里人们呵出的热气，勤奋好学、孤独多愁、敏感好胜的主人公，善良质朴、有点无知有点狡黠的村民……你绘制了一副五彩缤纷的平凡人生世间万象的画卷。 　　我不喜欢把文学作品放置于显微镜下用数据分析考证，凭借感觉印象予以把握可能更切中文学艺术的精髓本质。作为小说，有倚靠感觉才气，不注重情节（甚至把小说写成散文）的“才气型”作家及作品，如沈从文的《边城》；对此类才气型的再加提炼规范，愈益“情景交融，借景抒情”，情节稍加曲折，就是孙犁的“荷花淀”类型。此两类的共性就是“写意性”。而“写意性”赋予了生活太多主观的“想当然”，“一厢情愿”显然不等于苦涩生活的全部，自然有假的成分。第三类是我??的传统文化代表，人物形象高度凝练，着力塑造包括人物和情节都力透纸背的“典型性”。如鲁迅先生的小说。先生塑造的人物形象与其说是闰土、阿Q等个体，不如说是整个中国国民，一点杂质也没有，总感是“书里”的人物，不是生活在街道弄巷里活蹦乱跳的人（此意思非我原创），尤其作品无处不充斥着“悲悯、冷峻、悲观、绝望”这几个关键词的综合意思，没有一点笑容，阅读总感太沉重。第四类不得不说莫言系列作品，像哈哈镜一样对描写对象进行“部位伸缩”（不等比例的夸张处理），可以把太阳说成饼子，也可以把蚂蚁说成骡子，还可以说成脑袋长在耳朵上，随心所欲，曲折变形的反映生活本质。更有一种抹去时代背景，抽取故事发生地，好像在地球月亮上哪里都可能发生这样的事，人物姓名简直是个毫无意义的符号，意象意义大于实际，如卡夫卡的《变形记》。文学艺术形式本无高低优劣之分，从接受美学的观点说，一部文学作品的生命力和张力是由读者和作者正解、误读共同创造实现的。从欣赏者个人的喜好角度而言，上述几类我均不太喜欢。我喜欢“树叶是绿色的，人老了要长白头发，不吃饭饿得慌，人是要脸的”这种还原生活本色的作品。路遥的作品就属于这种“还原生活本色”的作品。 　　路遥啊，你是在用你的心灵写作，你的作品更多表达的是你的悲悯情怀、宽厚仁爱、自重自强、博大笃实、激情热爱。你如啼血杜鹃，用丝丝入扣的语言写世界写人物。作者与主人公是平等的，你以平视角度观察世界，用心灵感悟世界，以自己心灵感知对方内心，用娴熟精准的语言描景状物。你的作品的语言随物赋形，始终是以口语为毛胚，加工提炼成通晓易畅的书面语，内容和语言都是本真的。写到此处，我想起韩柳古文运动，韩柳古文运动传承的是我们传统的“夫不平则鸣”（创作动力），倡扬的是“明道载道”（创作内容），运用的是“质朴自由，不受格式拘束，有利于反映生活，表情达意”的古文（创作形式，即语言外壳）。我想，这也正是路遥的创作理念。路遥根植于脚下的黄土地，血脉相通于黄土地，吸吮并流淌着富有时代特色的新鲜血液，高扬博大精粹的传统文化，讴歌勤劳正直善良进步不屈正义，鞭挞懒惰自私世故粗俗蛮横不公。路遥，你稳扎大地，超越时空。 　　大哉，路遥！ 　　从路遥这里，我们找到了钦佩追慕的榜样，破解了“怎样当作家，作家应该做些什么”、“当代作家该写什么，怎么写”这个文学现实课题。无论是作品内容，还是文学手法，路遥的成功最终归于“真实”二字，是“浸透心血，真情实感”、“展卷方诵，血脉已张”的成功。基于“真情实感”，任何“主题先行”，任何的“为技巧而技巧”等等，都退而求其次，苍白乏力。正是缘于“真情实感”，当作品主人公感情到了高潮，也正是作者感情澎湃乃至喷簿欲出之时，作者此时干脆跳出来，用戏剧旁白式的语言直接拉近主