解析莫扎特个性特征及其歌剧创作的美学思想.docVIP

解析莫扎特个性特征及其歌剧创作的美学思想 摘要作曲家的个性特征及其创作美学思想决定了其独具特色的创作风格的形成。本文结合大的历史背景,着重剖析了莫扎特的个性特征及其深邃切实的歌剧创作美学思想,并以莫扎特的四部顶峰之作《后宫诱逃》、《费加罗的婚礼》、《唐?璜》、《魔笛》为例,进行分析,以期为歌剧基本特征的研究,为歌剧美学体系的建构,贡献笔者的绵薄之力 关键词:莫扎特个性特征歌剧创作美学思想 中图分类号:J605文献标识码:A 莫扎特是一位富有个性和才华的作曲家,幼年时就以神童之誉扬名整个欧洲。他的才华是全面的,无论是道德品质方面还是音乐才能方面都无可挑剔。他懂得吸收音乐艺术中的一切精华,并善于综合各地的不同风格于一体,形成其自身独特的音乐风格。莫扎特自少年时代就开始进行歌剧创作,直到生命的最后一年,歌剧一直是他创作的主要领域之一 关于莫扎特的个性特征及其歌剧创作的美学思想,在国外音乐史书中很少作为专门的问题被提及。但笔者认为,形成作曲家不同创作风格特征的关键因素之一,恰恰是其人性的个性特征及其美学思想。众所周知,18世纪下半叶的欧洲社会,文学艺术受到启蒙运动思潮的深刻影响,这种影响在莫扎特身上表现得尤为突出。它集中体现在莫扎特对新的人生追求、对自己所处环境的厌恶、对个人才华无法施展而感到的苦闷上 莫扎特原本在萨尔茨堡大主教处供职,大主教的蛮横、专制使莫扎特倍感痛苦和压抑,也使他更为强烈地渴望自由和独立,因此莫扎特的个性特征更多地包含了他在社会中的切身感受,他的许多书信渗透着他对现实社会的认识和体验。他曾给父亲写信说: “为了使您高兴,我准备牺牲我的幸福、自己的健康、自己的生命,但是我的人格――它对于我,并对于您,都应当是最珍贵的。”① 他与大主教冲突中写的一段话成为叛逆大主教封建意识的宣言: “我不曾知道我是个宫廷仆役,这对我是个危险。人总有个自尊心,我虽不是伯爵,可是比起某些伯爵,我可能有着更强的自尊。” 这些言论显然是十分大胆且具有抗争性的。启蒙主义思想与莫扎特个性中追求自由、不甘受屈辱、崇尚人格尊严一拍即合,1781年他最终做出了与贵族决裂的选择 莫扎特挣脱了仆役的锁链,成为自由音乐家,从此禁锢的灵感被释放了,实现了他梦寐以求的愿望。他定居维也纳,开始了他创作中最辉煌的十年。莫扎特真正成熟的作品几乎都是18世纪80年代后的产物。然而,自由音乐家的出路并非美好,莫扎特虽然在创作思想上获得自由,但却终生过着贫困的生活。他在维也纳期间,仍然感受到沉重的精神压抑和痛苦,一种新的矛盾的出现,一种来自现实社会的困扰,如“公众变心背弃了他,学生一一离去,创作聘约不多,家用开支日增,健康衰退,最糟糕的是没有保证固定收入的固定职业,只在1787年被任命为皇帝的室内乐作曲家,此职无足轻重,工资不到他的前任格鲁克的一半”。② 莫扎特书信中最凄婉的篇章是1788和1791年间写给他的朋友兼共济会弟兄、维也纳商人迈克尔?普赫贝格的求助信。这种境遇赋予了莫扎特生活中悲壮的意味,无疑也刺激了他的音乐创作。由于理想与现实的不协调,莫扎特的音乐也因此更带有某种“心理倾诉”的特征,形成了他晚期创作中的另一种新素质――悲剧性、戏剧性的因素,他通过一些晚期作品反映了“要取得自由与欢乐必须经历艰难”这样一种理性认识 随着思想的成熟,莫扎特对歌剧艺术形式的理论探讨进一步深入,产生了一些重要的歌剧美学思想 第一,他认为在歌剧中诗必须绝对服从音乐 “在一部歌剧里,诗歌必须无条件地成为音乐的顺从女儿。为什么尽管意大利喜歌剧的歌词写得那么糟,还到处受欢迎呢?――甚至在巴黎,我还亲眼看到了它们的成功。这就是因为他们的喜歌剧中音乐处于至高无上的地位,当人们倾听的时候,会全神贯注,其他的一切都忘记了。如果剧情设计精湛,歌词又是专门为音乐写的,而不是东雕西琢去迎合一些讨厌的韵脚,那么歌剧一定会成功。”③ 莫扎特对于歌剧创作的合乎规律的论述抓住了构成歌剧本质的问题,这也是他音乐美学思想的核心问题 第二,歌剧创作与民族的关系 歌剧创作中的民族性问题,也是莫扎特最为关注的问题。它显示了莫扎特对歌剧创作的总体认识和理解,他说: “我不相信意大利歌剧会长此流行下去,再说,我拥护德国人。我喜欢德国歌剧,虽然它会给我带来麻烦。每个国家都有自己的歌剧,德国为什么不能有自己的歌剧呢?难道德语不像法语和英语那样适合于歌唱吗?难道不比俄语更适合于歌唱吗?一点不错!我正为自己写一部德国歌剧。”④ 莫扎特的歌剧与意大利歌剧相比,他有自己的特色和民族气质。这是依托于深厚的德国古典文化,体现出德国歌剧与意大利歌剧在表现形式上的相异性,从而增强了他歌剧音乐的艺术感染力。钱仁康先生在《从莫扎特的家书看他的性格》一文中写