2015北京国际电子音乐节音乐会节目单中文1013张小夫.pdfVIP

2015北京国际电⼦⾳乐节⾳乐会节⺫单 2015北京国际电⼦⾳乐节⾳乐会系列 （1） 【幻听】－2015年第16届北京国际电⼦⾳乐节开幕式⾳乐会 演出时间：2015年10⽉26 ⽇20时 演出地点：中央音乐学院音乐厅 ■ 【Samsa Study】－为长笛、小提琴、大提琴、打击乐，视觉影像与电子音乐而作 （2015/5’/中国首演） 作曲，电子音乐现场：胡安·奥提兹·萨拉特（阿根廷） 长笛：熊峰（中国），小提琴：易经明（中国），大提琴： （中国）， 打击乐： 这部作品的创作过程是对⼀部重要的作品——卡夫卡所作《变形记》的⼀个研究。作品的标题《Samsa Study》对应了《变形记》中主要⼈物格⾥⾼尔·萨姆沙的名字⾸字⺟。 《变形记》是20世纪⽂学的⼀部⾮常 重要的作品，在这部⼩说中，卡夫卡预⾔了⼀些年后发⽣的⼤灾难。对于拉丁美洲这⼀具有最严酷社会、经 济及⽂化冲突之社会中的个体和成员来说，《变形记》是⼀个向我们提出质询的隐喻。我们应当如何应对与 他⼈的不同？⼩说主⼈公从⼈到昆⾍的转换明显就是⼀个能够反映我们社会的隐喻。我们应当如何对待穷 ⼈？病⼈？⽼⼈？他们都是社会的⼀部分，但我们（作为社会的⼀员）将他们视为格格不⼊、不同、甚⾄存 在威胁的⼈。尽管具体化之后的“不同”可以作为替罪⽺——这是所有罪恶的源泉，但我们需要再次确认和审 视我们⾃⼰的⾝份。 ■【红色夏日】－幻听电子音乐（2002 /10’28’’/中国首演） 作曲，电子音乐现场：伊尔兹贝塔 ·斯科拉（波兰/法国） 70年代，在波兰的夏天，常常听到肖邦玛祖卡的⾳乐声中夹杂着教堂的钟声。这部作品希望通过电⼦化新的 技术⼿段来刻画30年前的这种情境。作品运⽤了数字化程序，通过诸多红⾊因素的运⽤，如红⾊的舞蹈、红 ⾊的建筑、红⾊的战争、红⾊的喜悦与痛苦、以及那预⽰着⻛暴即将到来的红⾊的阳光等，刻画出波兰灼热 的夏天。作品应法国布尔吉斯国⽴⾳乐创研中⼼（IMEB）委约创作。 ■【遗失的声音】－为人声表演与多媒体交互系统而作（2015/10’/世界首演） 创意/作曲 ：金平（美国） 人声/表演 ：王斐南（中国） 视频编程及计算机现场操作：马仕骅（中国） 音频编程及计算机现场操作：王新宇（中国） 历史上有很多优秀的⾳乐作品创作出之后，就不再有纪录，不再有评价，不再有呈现，成为遗失了的声⾳。 然⽽这些作品和它们的作者认为这些作品应该有它们⾃⾝的价值和在历史上的地位。于是在某个时空点上， 它们以某种形式出现并影响后世的作曲家。《遗失的声⾳》这个故事，就是在这样⼀个时空点上开始的。 ■【埙［新/旧］】－为埙与八声道电子音乐而作（2015/13’30’’/世界首演） 作曲，电子音乐现场：李·兰迪（荷兰/英国） 埙：李乐（中国） 这⾸作品的故事要从沈阳⾳乐学院院⻓将⼀个埙作为礼物送给作曲家时说起。这个埙来⾃中国辽宁省，是⼀ 件古代器物的复制品。院⻓当时询问作曲家能否为这种乐器创作电⼦⾳乐，结果就是这部作品的诞⽣。它是 作曲家继2013年《中国·⾳乐》之后的⼜⼀部由北京国际电⼦⾳乐节委约创作的作品。 作品的原材料是由今 年6 ⽉在天津⾳乐学院录制的⼀份录⾳中选取出的采样构成的。其中，只有⼀个声⾳为了保持⾳乐的连贯性 ⽽进⾏了移调处理，其余的所有声⾳都与录⾳时完全⼀样。李乐负责作品的演奏并使⽤四个不同的埙录制了 多样的演奏技巧，这些材料之后在⼋声道环境下被重新组织及创作。作品的⺫的在于赞美埙丰富多彩的传 统，同时也希望展⽰和证明这件乐器能够发出⼗分新颖的声⾳。这部作品是为在今晚的⾸演中担任独奏的李 乐专⻔创作的。 ■【第八宫】－为大提琴与电子音乐而作（2014/ 9’10”） 作曲，电子音乐现场：王斐南（中国） 大提琴：朱亦兵（中国） 第⼋宫⼜称天蝎宫，代表着神秘与⼒量。⼤提琴似⼈体的形状使我赋予其极⼤的感官⾊彩，创作的过程是在 探索⼈与琴互动的最⼤可能性。作为对⼈体的⼀种模仿，⼤提琴发出的各种声响表现了对⼈体张⼒与柔韧性 的模仿。第⼋宫还象征着死亡、秘密、转变与重⽣。在⾳乐中，许多声⾳⽚段逐渐消亡或重组成新的形态， 就像死亡与重⽣。⼀些采样，合成器效果，以及提前录制材料跟随着乐器演奏，如同其影⼦，就好像⼈性中 的⾯具与隐藏的另⼀重⼈格。 ■【昆虫之歌】－幻听电子音乐 （2005/10’/中国首演） 作曲，电子音乐现场：杰弗瑞·斯托莱特（美国） 《昆⾍之歌》是⼀⾸幻听电⼦⾳乐作品，作品创作于世界第⼀颗原⼦弹爆炸60周年纪念周，⼤部分作品创作 和声⾳设计主要在东京完成。完