中国古代诗词名句鉴赏写景篇.docVIP

中国古代诗词名句鉴赏写景篇 中国古代诗词里，有着数不清的经典名句，这些句子，寓意深长、文字精炼、音韵铿锵、形象鲜明、语意双关。。。。。。概括起来说，就是言简意赅、回味无穷。正因为如此，长期以来为人们喜闻乐见，不断地被人们摘录引用。 许多人在做文章或进行诗歌创作时，都喜欢借用一些诗词名句，以此来装点润色自己的作品，也确实为这些作品增添了不少光彩。 然而有很多时候，人们在构思作品时，忽然想借用一个诗词句子却怎么也想不起来或者记不清句子的出处，弄得你心情焦躁却无可奈何。这种情形不仅是刚刚接触诗词的朋友和学生们经常遇到，就是在某些对中国古代诗词有较深造诣的学者们身上也时有发生。 为了解决这个问题，最好的办法就是，整理编辑一个集中国古典诗词曲名句的工具书供参考阅读学习使用。好在现在网络上有大量现成的资料，比过去手工整理方便了很多，我试着编写这样一个东西供自己使用和供大家参考。 但是，要想在浩瀚的中国古代诗词中找全这些句子是不可能的，更何况每个人对某一个诗词句子的理解也不是相同的，因此，只能是一个“大概”。 同时还要务必注意“最能引读者入于迷途的是摘句”。它就像是衣裳上撕下来的一块绣花，经摘取者一吹嘘或附会，说是怎样超然物外，与尘浊无干，读者没有见过全体，便也被弄得迷离倘恍。最显著的例子便是陶潜的悠然见南山，“忘记了他的《述酒》和《读山海经》等诗，捏成他单是个飘飘然，就是这摘句作怪。”(《鲁迅全集》6卷339页《草》六)鲁迅先生指出摘句的两种毛病：第一种，摘出几句诗，用它来说明作者全部作品或作者这个人的风格特点。比方摘出陶渊明的“悠然见南山”来，说明陶渊明全部的诗和陶渊明这个人都是飘飘然的，这样抓住一点不及其余的讲法，自然是不正确的。因为陶渊明在《述酒》和《读山海经》这些诗里，还有金刚怒目式的句子。 第二种，摘出几句诗，用它来说明全篇作品的风格特点，有时也有片面性的毛病。我们现在谈诗，往往采用摘句，尤其是谈到长篇，从修辞角度来谈，更其喜欢摘句。因为作者要谈的不是全篇，而是其中某几句的修辞手法。谈诗中某几句的修辞手法，同鲁迅先生上面指出谈作家的全部作品或全人或全篇作品的风格不同，自然可以摘句，像《比拟》里引骆宾王的“露重飞难进，风多响易沉”，说明他用蝉来比自己，这样的摘句还是可以的。 即使这样，在引用这些诗话时，还是要注意全篇，防止鲁迅先生所指出的两种毛病。比方在《精警》里引了《东坡志林》，谈到陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”，谈到杜甫的“白鸥没浩荡，万里谁能驯”，说其中的“见”字和“没”字用得怎样好。这里虽然摘句，并从句中摘字来谈，但我们在说明里面，还是联系陶渊明《饮酒》之五(即“采菊”那一首)和杜甫《奉赠韦左丞丈二十二韵》来考虑，结合摘句的上下文来说明“见”和“没”这两个字确实精练。总之，在引用摘句来说明各种表现手法时，尽量注意避免以偏盖全的说法。 为此，为了方便学习，我把这些句子的出处原诗词曲也一并展示在后，并根据有关专家和学者对诗词格律和诗词原意的剖析编辑起来，供大家鉴赏。由于古人的东西流传至今，有些诗词曲词句的释义各位名家解释也不尽相同，有的甚至歧义很大，但也只能如此，靠大家自己的学习体会来理解。有的诗词名句目前在网上没有任何有关介绍,我只能根据个人的理解来诠释，水平有限，也只好如是了。 本讲义分为以下十大章节：写景篇、抒情篇、爱情篇、友谊篇、思乡篇、离愁篇、励志篇、感慨篇、怀念篇和伤事篇。 一、写景篇 1、白杨多悲风，萧萧愁杀人。 出处：（汉）无名氏 古风十九首《去者日以疏》 含意：白杨树随风呜咽，悲风摇人心志。 原诗 《去者日以疏》 去者日以疏, 生者日已亲. 出郭门直视, 但见丘与坟. 古墓犁为田, 松柏摧为薪. 白杨多悲风, 萧萧愁杀人! 思还故里闾, 欲归道无因. 格律：五言诗古体不讲格律。 汉代古诗中开始出现“白杨”意象，并且与死亡和坟墓相伴。自此之后，挽歌、悼辞中多用白杨来寄托哀思，这种风气经过魏晋的发展，在唐代达到鼎盛。《古诗十九首》中有两首诗歌出现“白杨”意象，都是与死亡或坟墓相关。自此之后，挽歌、悼辞、墓志中多用白杨来寄托哀思。 从《文选》注中可以看出杨柳、松柏、梧桐都是埋葬死者时种植以识别坟墓的。这两首诗歌皆是遥望坟墓，吟叹生死，有一种向死而生的清醒感，同时又有浓得化不开的沉痛。吟诵这样的诗歌，真可以体会到其中无限浓重的死亡之悲。 《去者日以疏》一首表达的哀愁更为凝重难解。面对死亡，人总是处于四面受敌的困境中，无可逃离，连短暂的及时行乐也无法消融对死亡的恐惧。首句用“去”与“来”、“疏”与“亲”的对比，表达出对生死的强烈感受。生命日短，死亡日近，丘坟已迫在眼前。眼前坟冢累累，然而死亡永恒，坟墓却不是永在，“千载墓平”，古墓变为良田，用来标识墓地的松柏也被斫为薪柴，死去万事皆空，连留下的最后一点痕