主唱处理.docVIP

自上回在笼子里面跳舞 4结束以后，我和老大打赌说如果我这回再晚交稿子就把我心爱的matrix人偶给他……这回我从十天前就开始写了。肯定不会晚交稿了！嘿嘿……今天我们开始了《在笼子里跳舞》的进阶篇。上回一共 4期的连载我们写到了关于缩混最最基础的一些事情。说实话某些地方不够严谨，有些地方写的也不是很详细。毕竟缩混这个东西是要慢慢体会+随机应变的。在掌握某个大方向的基础上自己发挥，才能做出好的作品。那么今天我们要开始的《在笼子里跳舞进阶》就是要在已经看过了前四篇文章，并且进行了一些实践的基础上，更加深入地探讨一下缩混。在写完上期的缩混实例之后，很多朋友发 QQ给我说我应该说说主唱（主二胡）的处理方法。这个主要是因为篇幅的问题所以没有提及，不过今天就不同了，我们有几千字的篇幅可以来说说——主唱处理！ 主唱主唱，既然是主唱，显然是在整首歌曲里面占有绝对主要的地位的这个一个声音。我们对待它的时候会加倍地小心和认真（当然也不是说处理别的轨道就不认真）。主唱的一些处理手法和其他轨道是不一样的。无论是什么风格的音乐，甚至包括一些器乐主奏，我们都有另外一套处理方法。（本文主要涉及人声，器乐可以依此类推）1．搞定前期：主唱是整个歌曲中最重要的声音，从前期开始我们就要好好对待，不同于一些乐器的录制，主唱一般都要在一个强吸音的环境下进行录制。这并不是说主唱不需要环境混响。而是我们之后会下大力气处理主唱的混响，所以尤其需要奇干无比的声音。 大睡者：“我担心啊！这样做会不会后期不好听？”一般来讲，这是不会的。除非咱们没有把混响调好……实际上不给主唱任何的环境混响也因为现在很多歌曲开始流行不加或者少加混响了。这样做也是方便我们，提供更大的自由度。 在确定好环境之后，我们下一步不是先急着录音，而是通过mic找一个好位置。千万不要以为主唱只要在mic前面一站就可以开始录音了，我们有非常多的需要调整的东西： ?距离 对于每个不同的人，甚至是同一个人对于不同的歌曲来说，他的音色都不应该是完全一样的。我们首先要想到的就是利用 mic摆位来对人声产生影响。比如一首突出细节的歌曲，需要录制更多亲切的感觉，我们可以考虑让歌手站的更近一点，带来更多的细节感。注意！这个细节感在后期是非常难以增加的。这绝对不仅仅是EQ提点高频的问题。一般来说流行音乐的站位都是比较靠前的。如果拿不定主意，最好的办法是注意听歌手的真实声音是什么样子的，再在音箱听听录制好了的声音是什么样子的。但是与一些朋友设想的不太一样，我们并不是要找真实声与录音声一样的那个点，实际上对于流行歌曲来说，录制之后的声音比原来的声音再稍微亲切一些会更方便后面的处理！千万不要去追求“与歌手的声音一模一样的效果”。一切的一切要以好听为主！如果歌手说“哇！这是我的声音吗！？好听！”——说明咱们成功了！ 大睡者：“没错！上回碰上不会唱歌的歌手，自己不会唱还非说是我不会录……”找到合适的位置之后，要看歌手的习惯，少数没有经验的歌手喜欢用嘴去咬mic，在演唱的时候会不停的把身体向前靠，还有些则习惯往后躲，唱着唱着发现已经离mic一米开外了！一定要交代清楚：录音中严谨乱跑！另外歌手的衣服一定要没有乱七八糟的东西干扰，不然会录进一些杂音，可能当时听不出来，但是到了后期一处理，全部翻出来了！ ?看似没有杂音的波形，实际上…… 在一切调整完毕的基础下，就是进行录音了，这里要说一下，再牛的话筒和话放也做不到直接就能录出和cd 里面一样的人声！必须经过后期的处理。一般或者不太好的设备就更不用说了！即便是U87之类的话筒，刚录完的主唱也很有可能会听着不怎么样。如果前期不能挽救，一切就全看后期！（每次门子录完自己的声音，在修的时候都有一种想把自己掐死的冲动……） 拿到了主唱的分轨，先不要着急去缩混，为了保证最后成品的质量，我们必须办两件事： 1．修拍子2．修音高这个处理叫做 EDITING。如果在这篇文章里细讲EDITING，不免有些跑题，但是它作为非常重要的一步又不得不说。首先是跑调的问题，这个问题很久以前就开始讨论了。不光是歌手水平问题的跑调，实际上人人都会跑调，只不过跑的多少而已。那么我们除了要修正明显跑调以外，是否还要修正不明显的跑调呢？美声和民族之类的基本用不着。而流行音乐，（尤其是近年比较流行的风格），都是把人声拉到准的不能再准……这并不是因为歌手的问题，而是风格问题。追求的东西不一样，处理自然也不一样 ~修正跑调的工具太多了，auto-tune，麦乐迪，都是比较不错的工具。大家可以自己选择！ 千万不要以为光修了跑调就算结束了！！咱们还没修拍子呢！说修拍子指的并不是某位主唱把第一拍唱到第二拍去了。这样还不如重录一遍。门子指的修拍子是说：在主唱力所能及的范围内，实际上还是有非常轻微