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数字艺术审美 　　摘要：本文从数字艺术的审美社会价值，创作的现实基础以及创作的审美价值，在数字艺术创作的创新与传承方面总结出数字艺术的创作，推动人们价值观念和社会意识的进步，是数字艺术创作的永恒追求。 　　关键词：数字艺术；价值；现实基础；创作 　　中图分类号：J05文献标识码： A 文章编号：1671-1297（2008）11-183-01 　　 　　 　　数字艺术，作为一种新的艺术创造形式，比较生动地展示了当代美学思想的自然之美、人文之美、和谐之美和创造之美。在创作中，由于目的不同，切入点不同，以及所用的工具和材料技术的不同，有多种表现形式，它可以表现不同的内容，可以创作出不同的数字形象。由于IT技术的发展和人们精神文化的需求，数字艺术几乎渗透到了各个领域，互动装置艺术，虚拟现实设计，多媒体设计，游戏设计，动漫设计，信息设计，数字摄影，数字摄像以及数字音乐，特别是在音乐、戏剧、影视制作、电脑游戏、网页设计等各种艺术或商业领域中，大放异彩。在构建社会主义和谐社会中，具有巨大的影响力和市场发展潜力。 　　 　　一、数字艺术的社会价值 　　 　　数字艺术作为一种创造性的、前卫的艺术形式，自诞生以来，就一直受到广泛的关注和认可。它突破了传统的美术画种，充分用其特有表现手法，把传统的精华表现出来。可以说，数字艺术，不仅是赋于艺术“数字”的表现的艺术，更是赋干其生命和灵魂的艺术。数字作品通过对艺术形象的夸张变形，用妙趣横生的画面、前卫时尚的技术手段来表现生活、塑造角色、抒发情感、愉悦大众，数字娱乐也成了紧张工作之余的一种休闲娱乐方式。在数字艺术世界里，人们的想象力、创造力能够得到最自由、最充分的发挥和展示，它消除了时间、空间、人种、宗教、文化等界限，以超越自然、超越时空的表现形式，把人们的感受推向极至。 　　 　　二、数字艺术创作的现实基础 　　 　　首先，数字艺术中艺术创作手段与技术的变革，极大地提升了数字艺术的创作空间和形式表现力。数字艺术是技术与艺术高度结合的产物，如数字动画，传统的动画有手绘制作工序，使动画创作受到了???大的阻碍；随着科学技术的发展，数码技术在数字动画创作中的应用，为数字动画增加了更多的表现手段。每一次技术的变革，都会给动画带来创作上的突飞猛进。现在通过动画软件，可直接在电脑上制作合成二维、三维动画。一些技巧的运用，也更加灵活多样、方法简便。网络技术的出现，不仅是单纯多了一些创作工具，可以说是开创了数字动画创作的新纪元。 　　其次，现实生活乃是数字艺术创作的基本源泉。现代化技术手段的运用，不等于可以远离现实生活；相反，更需要对现实生活细致入微地观察和体验；需要深入生活，对所表现的事物在充分认识的基础上，进行去伪存真的抽象和概括。这是必须注意的现实问题。只有贴近生活、贴近实际、贴近群众，数字艺术才能被人民群众认可、接受。 　　再次，数字艺术的创作内容和表现形式，要符合角色的真实情感。运用较为丰富的心理学理论，如在《功夫熊猫》这部数字动画片中，为了准确地把握不同动物的特点，以及它们拟人的神态，创作人员面对面地观察熊猫等动物，并对各种动物进行认真写生，从中获得了大量的创作信息和灵感。 　　 　　三、数字艺术创作的美感效应 　　 　　数字艺术创作的美感效应，表现在数字艺术作品的各个层面上。 　　审美主体与自然、社会、人生的高度融合。法国哲人卢梭说：大自然就是艺术家……她永远不会打消孩子们的梦。这些梦想正是动画艺术的胚胎，它一旦成熟，将在人们面前展现出大自然的壮丽、‘大自然的雄伟、大自然的温柔、大自然的慈爱。动画艺术家在动画片中所描绘的自然景象，是自身对于大自然的生命感受、生命体验、生命净化的艺术再现。它吸引观众对美好的大自然向往、依恋和探求，于是更加热爱大自然。《海底总动员》展示的是海底世界的奇妙；《机器人总动员》展示的是人与环境，人与未来；数字艺术让观众与自然达到了心灵的沟通、生命的融合。在创作中，创作者将自己对生命、人生、社会、自然的感悟、理解、思考，倾注在艺术创作之中，使作品产生了思想、有了情感。事实上是数字艺术的创作者，将现实生命的律动，通过数字艺术的载体形象地显现出来，唤起了观众的共鸣。这正是数字艺术的魅力之所在，动画的美学价值，也因此被人们认可。 　　 　　四、数字艺术创作的传承与创新 　　 　　数字艺术创作的传承与创新，是一个极其重要的问题。既不能陷入某种传统的既定模式，邯郸学步，又不能割裂民族和传统艺术。华夏民族几千年的文化积淀，为我们留下了宝贵的遗产。众多的艺术流派，艺术门类，加之以多民族的融合产生的民族文化交流，使我国的文化、艺术、历史更加丰富灿烂。数字艺术创作应该正确面对这些历史文化，正确地去传承这些历史文化。象形文字、青铜时代、民族图腾、宗教