五位艺术家在古根海姆以全新委任的作品构想未来-Guggenheim.PDFVIP

五位艺术家在古根海姆以全新委任的作品构想未来 展览“单手拍掌”呈现来自曹斐、段建宇、林一林、黄炳和杨嘉辉的作品，这 将是“何鸿毅家族基金中国艺术计划”的第三回合 展览 ：“单手拍掌” 场馆 ：纽约第五大道1071号所罗门·R·古根海姆美术馆 地点：塔楼5楼、7楼展厅 时间 ：2018年5月4 日至10月21 日 （纽约，2018年3月27 日）——所罗门·R·古根海姆美术馆呈现展览“单手拍掌”，以群展的 形式展出来自曹斐、段建宇、林一林、黄炳和杨嘉辉的全新委任作品。本次展览是“何鸿 毅家族基金中国艺术计划”的第三回合，这是一个于2013年启动的研究、策划和藏品建设 项目。“单手拍掌”将于2018年5月4 日至10月21 日展出，展览将伴随同名出版物以及一系列 公共和教育项目。 展览“单手拍掌”中的艺术家们探索我们与未来之间的变化关系。从虚拟现实技术到布面油 画，作品涵盖了新兴和传统创作媒介，艺术家的委任作品挑战全球化不断趋于同质的技术 官僚未来。在塔楼五楼，黄炳创造了一个多媒体装置，其中心作品是一个色彩艳丽、栩栩 如生的动画，探讨老龄化的群体与加速的数字经济之间的紧张关系；段建宇在她的绘画和 雕塑作品中描绘了一个超现实且不断在过渡之中的城乡交汇所在；林一林构建了一个虚拟 现实场景来模拟一位职业篮球运动员，作品尝试通过科技让观众进入他者的体验之中。在 塔楼七楼，曹斐审视着在中国一些最先进的仓储和配送设施中由自动化和机器人技术所引 发的全新现实与潜在危机，杨嘉辉则将想象中的乐器和它们用数字演算生成的音色一同构 建了一个声音与雕塑的环境，反思我们对仪式和真实性的迷恋。 展览标题“单手拍掌”来源于一个禅宗公案（在禅修中用于挑战理性思维限制的谜题）： “吾人知悉二掌相击之声，然则独手拍之音又何若？”尽管源自中国唐朝（618 - 907），短 语“单手拍掌”在不同文化语境中不断被翻译和挪用：从J.D.赛林格（J. D. Salinger ）《九故 事》（1953）的卷首引语到90年代林子祥的粤语同名专辑和单曲，再到一部澳大利亚电 影以及一个英国乐队的名称，等等。至此，“单手拍掌”成为一个跨文化过程中的隐喻，其 意义被误读、编造、传播，并在一个全球化的世界中被不断重述。同时，“单手拍掌”的意 象也让人联想到“独处”以及艺术家以个体观点挑战主流话语、刻板印象和传统权力结构 的独特能力。 展览由何鸿毅家族基金中国艺术副策展人翁笑雨与该计划的策展顾问侯瀚如共同策划。亚 洲艺术助理策展人安辉景（Kyung An）为本次展览提供策展支持。“何鸿毅家族基金中国 艺术计划”是古根海姆的亚洲艺术计划的一部分，由古根海姆三星亚洲艺术高级策展人兼 全球艺术高级顾问孟璐（Alexandra Munroe）主持。 “‘何鸿毅家族基金中国艺术计划’第三回合中艺术家们的作品体现了来自大中华地区鲜活的 艺术能量，也推动着这个时代的艺术不断进行观念上的深化，” 所罗门·R·古根海姆美术馆 馆长理查德·阿姆斯特朗(Richard Armstrong)说，“我们深深地感谢何鸿毅家族基金的创始人 何鸿毅先生，以及基金會的主席何猷忠先生，感谢他们为这次充满雄心的探索所提供的远 见，也感谢他们对于进一步发展大中华地区艺术文化的学术研究、创新和受众之热忱与投 入。 “我们的初衷是支持一个能结合古根海姆国际视野的中国当代艺术项目，但它实际上已超 越地域藩篱和文化分野。这个项目中的展览、出版和公众活动不单呈现出华人艺术家在不 同文化语境下的创作，更展示了当代艺术作为一种全球性现象是何其复杂，”何鸿毅家族 基金会主席何猷忠先生说，“古根海姆借助其专业优势，把各地华人艺术家融入当前的多 重论述。通过艺术家与美术馆共同的努力创造，我们鼓励与多元艺术观点进行富有意义的 互动，同时在当今这个全球化的世界中对艺术的本质价值进行更深刻的思考。” “在计划发展的过程中，我们试图挑战、解构并重新定义充满争议的‘中国当代艺术’之概 念，并呈现近十年来最具思想性和启发性的艺术作品，”翁笑雨说，“我们邀请了五位艺术 家与我们一同思考艺术在想象未来的同时如何反映我们对现在及过去的理解。艺术家们以 大胆的想象、尖锐的社会批判和幽默感塑造着全新的创作，它们鼓励并激发着通向未来艺 术的多种可能性。” 展览画册 双语展览画册《单手拍掌》收录了联合编辑翁笑雨和侯瀚如关于展览脉络及委任作品的文 章。作为展览的有机组成部分，画册集合了不同作者的声音和多样化的视觉元素，包括关 于每位参展艺术家创作过程的文字和图像；一篇来自哲学家许煜关于技术与文化的理论文 章；以及来自乌青、张羞和打工诗人许立志（1990 - 2014）