到台北国立故宫博物院鉴赏张大千卢山图.pptVIP

到台北國立故宮博物院鑑賞張大千盧山圖 ;鑑賞藝術品，可透過複製品、畫冊、幻燈片、投影片、圖卡或光碟片等圖像來鑑賞，這些鑑賞圖像在教學上有其方便與其不可忽視的價值，但總不及直接面對藝術原作來鑑賞的深刻。 ;可以見識到藝術原作的地方很多，舉凡美術館、各地區的文物、古蹟，還有文化中心及私人收藏等處，都有可供鑑賞的藝術原作，因此從事藝術鑑賞，最好面對藝術原作，用心品味。 ;鑑賞藝術原作，欲達到最佳的學習效果，觀賞前周全的準備、觀賞時的要領、觀賞後的心得等三個過程，是本課要探究的主題。 ;策劃前往美術館的時間、交通及與相關人員聯絡。 選定所欲觀賞的藝術品或展覽項目。 擬訂在面對藝術原作時所要觀察、探討及其他想要了解的相關問題。 蒐集相關的導覽手冊、學習單或複製品等資料。;首先可做標籤上所標示的畫幅尺寸來與原作的大小作一對照，有的原作畫幅很大，站在現場觀賞很有震撼力，但一經複製，雖複製品也會標出原作的尺寸，但總不如現場的臨場震撼力。至於畫幅小的，在現場觀賞，從畫面氣氛看，亦同樣令人感受深刻；這是面對原作與看複製品極為不同的地方。;其次可直接觀察、描述、分析畫面，舉凡畫面上的色彩、筆觸、肌理、材質、配框或裝裱，還有現場的燈光效果、整個展示空間的氣氛等狀況，都不是看複製品所能替代的。因此更顯現出看藝術原作的必要性。 ;在面對原作看完可視性的外在現象後，按著能夠探討的範圍可擴展到對藝術家生活與創作背景的了解。了解藝術家之後，更可向導覽人員請教美術館典藏此件作品的原因、經過等問題。按著可以再繼續了解有關作品創作過程、技法、及作品內涵、意義等。探討過程中，更可試著用美術詞彙來談論藝術品。 ;最後還可就美術館的展覽、保存、維護、研究、詮釋和教育推廣等問題，向導覽人員或專業人員請教，以便作更多的了解。 ;觀賞原作與看複製品的不同感受。 比較原作與複製品之間的差異。 分享其他相關的觀賞經驗。 ;到台北國立故宮博物院 鑑賞張大千盧山圖;「廬山圖」絹畫山水 ;「從君側看與橫看，疊壑層巒杳靄間；彷彿坡仙開笑口，汝真胸次有???山！」顯其自負及蘊釀之情感。 ;「遠公已遠無蓮社，陶令肩輿去不還；待洗瘴煙橫霧盡，過溪亭坐我看山。」以之明志，頗自矜其心許華夏正朔之身份立場。;「廬山圖」的創作動機原為大千先生應在日本的友人之請，所作的山水畫。為了畫這幅大山水，特在日本訂製了一整幅不縫接的絹，在上完攀水後送回台北，並特意訂作了一塊大畫桌，將絹鋪在檯面上備用。畫材準備就緒後，大千先生開始思量題材，考慮幾天後，決定以江西北部的名山「廬山」為題來作畫。 ;然而大千先生雖遊遍天下各名山大川，惟獨「廬山」卻不曾去過。正因為未曾親訪，正好可以獲得神遊式的想像空間，於是將古人詩文、廬山地方誌和圖片，與他一生遊歷所得的胸中山水相結合，創造出一幅合乎理想的胸中「廬山」。縱情恣意，盡性揮灑，超越「師自然」的範疇，而達到山水畫中「師心」的最高境界。 ;「廬山圖」於一九八一年七月七日開工，大千先生先將畫面全幅打溼後，用大筆醮大量的水墨，緩緩撥出流動的墨而來布置全局，繼用筆墨皺、點，寫出山石紋理、林木、瀑布、屋宇，並施以石青石綠之暈染，反覆地潑寫兼施，耗時兩年始接近完成。 ;通常，大千先生都在精神與興緻好時才執筆揮灑，但在其斷斷續續作畫的過程中，其心中仍不時縈繞著畫中的情境。 「廬山圖」全畫綜合了潑墨、潑彩，以及各種傳統的皺法、點法畫成，可說是一種集大成的創作風格。 ;從右方起首的一段，係用潑墨表現煙雲迷漫在重山深谷間的氣氛。 ;中景的主畫面，則以巨木飛瀑，崇山大寺為主。 ;而左端末段，則以深巖奇峰收尾，山後則湖水空闊，形成虛實互映的強烈對照。 ;在大潑墨潑彩的畫面上，於虛無飄渺的混沌中，依稀可尋出廬山名勝如:五老峰、黃龍潭、青玉峽、好漢坡、大孤山等，以及山中數處建築群代表古寺如:東林寺、西林寺、黃龍寺等。 ;瀑布，自山腰直下深谷，彷彿李白名句「飛流直下二千尺，疑是銀河落九天」的境界。 ;「廬山圖」通幅雲霧氤氳，山勢連綿，虛實互映，氣勢雄偉。 ;石青石綠的運用感覺幽深濃麗。 ;此幀巨構雖小部分未及完成，但整體之經營與細部的描寫都大致底定，因此不致影響其完整性。 ;此畫首次展出於國立歷史博物館。大千先生於一九八三年四月二日去世後，遺囑中對此畫因未作處置，所以他的日本友人亦不便爭藏，後乃由張群裁決捐贈台北國立故宮博物院，此一鉅作乃由國立故宮博物院所典藏。 ;看尺寸，觀氣勢。「廬山圖」國立故宮博物院印有不同大小且精英的複製品，但複製品總不及原作的大小。在原作前可先看看展覽標籤上所標示的尺寸，將其記錄在學習單上，並親身感受此畫的氣勢與氣氛，將感覺寫下。 ;觀看全圖，體會畫上景物的豐富與變化，並寫下畫上所畫的景物。 從右方起首的一段，係用潑墨表現煙雲迷漫在重山深谷間的氣氛；中景的主畫面，則以巨木飛瀑