中国古代文学史(二)-【正式课件】精选.ppt

明中叶后戏剧创作出现了新局面：工商业的繁荣与社会矛盾的日益激化，促进了戏剧活动的发展。明中叶后的戏剧创作在内容上，能够反映当时的现实问题。以传奇的成就最为突出。传奇有相当一部分直接以明代人物事件为题材，也通过历史、传说题材来揭露统治阶级内部的黑暗腐败，但斗争性减弱了。传奇描写爱情故事的作品最多，歌颂了青年男女的真诚相爱，优秀之作还能把对现实政治的批判、对封建礼教的揭露同爱情描写结合起来，但多数缺乏先进思想与积极内容，艺术上也陷入一种固定的模式。 * 明中叶后的杂剧打破了元代杂剧的格式，向短剧发展，而传奇则在南戏的基础上，吸取元代杂剧形式的长处，逐渐形成比较严密完整的体制。传奇四大声腔中影响最大的是弋阳腔和昆山腔。 明代戏剧的主要有杂剧和传奇。 明代杂剧杂数量和质量上与元代相比，均有减少和蜕化。但在体式上，却有自己的一些独到的特点：从结构而言，比元代四折一楔子来的自由；在曲调上，明杂剧兼用南曲，比元杂剧单用北曲要灵活；在演唱方式上，明杂剧打破了元杂剧一人主唱的做法，富于变化 。 * 南戏与传奇的关系：南戏是比较质朴的民间戏剧形式，传奇则经过文人加工而比较雅化了，体式比较宏大，艺术上也比较精美；南戏全用南曲，传奇则南北曲均用；南戏多为民间俚曲小调，宫调没有严格限制，传奇则用宫调区分曲牌。 * 传奇与杂剧的分别：传奇与杂剧的不同在于：元杂剧分折(相当于“幕”)，通常是一本四折加一楔子；传奇分出(相当于“场”)而不分折，“出”无定数，短的十出、八出，长的也有一百出以上的。元杂剧都用北曲，曲调规定较严，每一折用同一宫调的若干曲牌，组成一套曲子。每套曲子的曲词只用一个韵脚，一韵到底，不能换韵。元杂剧中的每一折套曲，一般只用一个人主唱，也就是一个角色演唱。而传奇则多用南曲，比较自由。一出戏中可以变换宫调，也可以换韵，各类角色都可以唱，唱的形式也是多样的，有分唱、合唱、接唱等。唱腔主要是昆山腔(昆腔)，到清代一般称为昆曲。 * 四大声腔：海盐腔、余姚腔、弋阳腔、昆山腔。经过魏良辅的加工，梁辰鱼的成功运用《浣纱记》，昆山腔渐渐压倒其他声腔。 明代戏剧的基本特征：数量众多；题材多样；审美风格的雅化。 明代戏剧的分期以及特点：前，为嬗变期，基本上仍然是元之余波，并且有一个很长的萧条时期；中，为复苏期，传奇已经替代杂剧的地位；后，为繁荣期，汤显祖等大戏剧家都是这一时期收获的。 * 明代杂剧概况 明代初期的杂剧：除了朱权、朱有燉以外，余无足道者。朱权的《太和正音谱》，更是中国戏剧历史上的一部举足轻重的戏剧理论著作。朱有燉的杂剧以神仙道化剧、伦理剧为多，比较有名的是《香囊怨》。 * 中期的杂剧。总体来说，已经处于颓势。只有几个作家如王九思（《杜甫游春》）、康海（《中山狼》）、徐渭（《四声猿》）等，尚能继往开来。特别是徐渭的《四声猿》（包括《狂鼓史》、《雌木兰》、《女状元》、《玉禅师》），堪称明代中期杂剧之翘楚。（P218） * 后期的杂剧。是杂剧创作的巩固时期。数量较多，但令人难忘者少，已经远远不能与方兴未艾的传奇相比。 王九思的《杜甫游春》主要是抒写自己政治遭遇坎坷的悲愤，和对官场污浊腐败的痛恨，《中山狼》谴责恩将仇报的不义行为。 康海的《中山狼》结构谨严，情节紧凑，不仅深刻揭露了狼的凶残而阴险的本性，而且批判了东郭先生抛弃原则只讲慈悲、广施仁爱不问敌我的迂腐思想和错误立场，还通过杖藜老子对狼采取的态度，更显示出东郭先生的书呆子气和怯弱性格，深化了剧本的主题。 * 冯惟敏的《僧尼共犯》通过和尚明进与尼姑惠朗的自由相爱，批判了封建礼法和宗教清规。剧中强调人的合理生活欲望与自然本性，体现了明后期反理学的时代特征。 徐渭的《四声猿》除《雌木兰》、《女状元》歌颂妇女的才能品德之外，《狂鼓史》最足以表现作者与黑暗势力和世俗观念对立的叛逆精神。 * 第二节 明代的传奇 一，明代传奇的分期： （1）明代前期的传奇，由于受到当时政治环境的影响，多是一些一些宣扬伦理道德的风化之作。代表作有《五伦全备忠孝记》《五伦香囊记》等。 （2）明代中期的传奇无论是内容题材，还是声腔的演变上，都发生了重大的变化。这种转变的标志就是明代中期的三大传奇：李开先《宝剑记》，王世贞《鸣凤记》，梁辰鱼《浣纱记》。 （3）???明末是传奇创作更为繁荣的时期。著名的传奇作家都出现在这一时期。如汤显祖、沈璟、高濂、周朝俊、王骥德、吕天成、吴炳、孟称舜等。 * 二、吴江派和临川派的争论 1、沈璟为代表的吴江派的曲论核心是对场上之曲的强调。具体表现在两个方面：一是格律至上；二是推崇语言。基本倾向是重形式轻内容。 2、汤显祖为代表的临川派则强调“曲意”，注重才华，追求剧本的文学价值。 * 明中叶三大传奇： 李开先的《宝剑记》取材于《水浒传》中林冲的故事，赋予林冲的斗争以政治内容，反映明中叶的朝