电影的发展第一讲幻灯片.pptVIP

20年代，美国影片生产的结构从以导演为中心逐步转化为以制片人为中心的体制。“制片人中心”模式形成了20年代的“明星制度”，各大公司均拥有一批明星。除卓别林、范朋克外，先后成名的还有亚布克尔、巴拉、J.和L.巴里摩尔兄弟等。 卓别林于1914年拍摄了第一部影片《谋生》，立即吸引了全世界观众。1919年，卓别林、D.范朋克、壁克馥3位著名演员和格里菲斯一道创办了联美公司，以发行他们独立制作的影片。 1926年，华纳兄弟影业公司拍摄了用唱片来配唱的由巴里摩尔主演的歌剧片《唐璜》。1927年10月6日又首映了由克罗斯兰导演、乔生主演的有歌唱、对白、声响的《爵士歌手》，这是世界上第一部有声故事片. 1928年7月6日华纳公司又推出了“百分之百的有声片”《纽约之光》。自此，有声电影全面推开。至1930年，除卓别林继续拍摄了几部无声片外，全部故事片均为有声片。卓别林的《摩登时代》 (1936 ) 从20年代末开始，W.迪斯尼创造了米老鼠、唐者鸭等一系列家喻户晓的动画形像；从1938年的《白雪公主和七个小矮人》开始，创造了《木偶奇遇记》(1940)、《幻想曲》(1940)、《小鹿班比》 (1942)等脍炙人口的动画长片，使美国动画片的影响遍及世界。 从30年代开始直至50年代末期，是好莱坞的“黄金时代”。这一时期最突出的影片有：卓别林的《凡尔杜先生》 (1947)；S.多南和G.凯利的《雨中曲》(1952)。 美国电影的黄金时代结束之后，各大公司从60年代中期开始解体或转产。随之出现了微型影院、艺术影院、汽车影院。独立制片及实验电影有了发展。 美国电影的“复兴”是从S.斯皮尔伯格的《大白鲨》(1975)和卢卡斯的《星球大战》(1977)开始的。这两位导演都是南加利福尼亚大学电影学院的毕业生，他们运用当代工艺技巧制作的传统类型片(灾难片、科幻片)引起强烈的反应，并导致美国电影的制作和票房收入直线上升。 受到美国青少年观众欢迎的科幻片发展为集灾难片、冒险片而成的场面壮观的影片的一个新片种，这些影片包括《第三类接触》(1977)、《异物》(1979)、《外星人》(1982)、《失去方舟的入侵者》(1981)、《金刚》(1976)、《超人》(1979)、《侏罗纪公园》(1993)以及这些影片的续集。 长期以来，美国只把电影看作是娱乐手段，把好莱坞当成生产故事和幻想的工厂，因而首先注意影片的商业价值。 60年代后期以后，美国许多综合大学陆续设置了电影学院、电影系或专业，著名的有南加利福尼亚大学的电影学院， 美国电影评奖活动中除影响最大、历史最久的是奥斯卡金像奖，还有美国影评人学会奖和好莱坞外国新闻记者协会“金球奖”等。另外还有一些主要的国际性电影节。 美国电影评论 一个导演一生其实只拍了一部电影， 这部电影就是他的自传，他的作品中隐藏着他在不同年龄阶段中留下的自己的影子。 在中国，我们一般以代来划分导演群，这源自对北京电影学院导演系毕业生的划分，比如78级的张艺谋、陈凯歌等人统统归为中国导演群的第五代，这种划分大都来自评论家的需要， 其本身与导演作品的风格、题材等等并没有关系。沿用至今，代已经成为文艺界常用的词语。 中国电影 1、“第一代导演”指20年代中国电影的拓荒者，如张石川、郑正秋等。 2、“第二代导演”指三、四十年代活跃在影坛上的一批导演，如蔡楚生、孙瑜、费穆、吴永刚等。他们是第一代导演的学生。 3、“第三代导演”指吴、六十年代活跃于影坛的导演，如郑君里、谢晋、水华、成荫、崔嵬、凌子风、谢铁骊等。  中国电影 4、“第四代导演”指在“文革”前毕业于北京电影学院或各电影厂培养出来，在新时期崭露头角的一些导演，如张暖忻、吴贻弓、滕文骥、吴天明、谢飞、郑洞天、黄建中、黄蜀芹等。 中国电影 5、“第五代导演”指电影学院78班毕业的一批导演，其主要代表人物及其作品： 陈凯歌：黄土地、大阅兵、边走边唱、霸王别姬、无极等 田壮壮：盗马贼、蓝风筝等 张艺谋：红高粱、菊豆、大红灯笼高高挂、我的父亲母亲、英雄十面埋伏等 吴子牛：候补队员、喋血黑谷、晚钟、太阳山、南京大屠杀等 中国电影 黄建新：黑炮事件、错位、轮回、背靠背，脸对脸、求求你，表扬我等 周晓文：最后的疯狂、疯狂与代价、青春无悔、秦颂等 孙周：给咖啡加点糖、滴血黄昏、心香、咒语的火车等 何平：川岛芳子、双旗镇刀客、炮打双灯等 胡雪扬：留守女士、淹没的青春 中国电影 第六代主要代表人物及其作品 王小帅 1966- 青红、冬春的日子、《扁担姑娘》《极度寒冷》《17岁的单车》 霍建起 1958- 情人结、暖