简论聂耳电影歌曲的现实主义美学特征.docVIP

简论聂耳电影歌曲的现实主义美学特征 　　[摘要]电影歌曲是中国电影一颗璀璨的明珠。聂耳作为中国无产阶级音乐的创始人为我们留下了一系列珍贵又难忘的电影歌曲。这些电影歌曲一方面体现了作曲家先进的创作思想、高超的创作手法，更重要的是体现出作曲家独特的现实主义美学思想。其创作与中国的传统文化相融合，既有中西合璧的创作技巧，又具有无产阶级音乐的特征。聂耳的电影歌曲有着鲜明的艺术特征，又具有很高的美学价值。聂耳发展民族音乐的思想及其电影歌曲在近现代音乐史上具有开创意义。 　　[关键词]现实主义。创作手法 　　 　　聂耳，原名聂守信，出生于我国云南，是我国近现代一名自学成材的音乐家，他创作的许多歌曲都具有旺盛的生命力，无论在当时亦或现在都起到了鼓舞人民群众的积极作用；他创作的歌曲当年鼓舞着千千万万的人民群众走向抗日救国的战场，直到现在人们唱起它来还会觉得热血沸腾，浑身充满了力量。聂耳待人诚恳，生性活泼，富有才华，对于音乐界来说他更是中国新音乐运动的一面旗帜。在他24年短暂的生命中，遗留给我们很多珍贵的群众歌曲，这其中最为宝贵的是他为我国早期电影创作的电影歌曲。正是因为他，使我们对一些电影情节的记忆渐渐模糊的时候，脑海中却一直清晰的记忆着那些优美而又熟悉的曲调。 　　聂耳是中国新音乐运动的旗帜，在电影歌曲创作上，更是体现了这个民族战士不屈的革命精神和鲜明的时代特征，聂耳也因此无愧地成为我国无产阶级音乐事业和电影音乐事业的奠基人。 　　 　　1.歌曲的题材。 　　 　　聂耳电影歌曲的题材都是扎根于电影内容所反映的那个时代的民族压迫、阶级压迫下劳动人民的生活和呼声。1932年“一?二八”前后，中国正处于“低气压”时代，民族的危机一天比一天紧迫，人民在饥饿线上挣扎着，而在文化领域，统治者则残酷地摧残着进步力量。在音乐上，很多歌曲在麻痹人民，绝大部分人空喊着“技术之上”等等空洞的口号。而聂耳却清醒地立足于广大人民，以他进步思想和实践基于对电影的理解，而形成了他现实主义的创作方法，不仅使电影歌曲成为中国电影最重要的组成部分之一。而且表达出了人民的痛苦和对未来和光明的热爱。聂耳离开明月歌舞剧社后进入联华电影厂工作。他的第一部电影音乐是为电影《母性之光》配曲。他的第一首电影歌曲《开矿歌》就是这部反应生活艰苦与辛酸的电影的成功之作。从这首歌上我们会发现聂耳扎根现实，反斗争生活的无产阶级音乐道路的决心。而《义勇军进行曲》是为电影《风云儿女》创作的电影歌曲，是聂耳与作词家田汉的第二次合作。电影讲述了“九?一八”事变后中国不同阶层的人民团结抗日的思想觉悟过程，《义勇军进行曲》则显示出坚定澎湃的革命斗志，成为伟大的抗日前奏曲更成为了我们的国歌。聂耳从民族的大众的丰富斗争生活中汲取创作源泉，直接反映工人阶级的生活，反应民族解放斗争，创作了大量脍炙人口的电影歌曲。这就是聂耳电影歌曲在题材上现实主义写法和特征的意义所在。在我国现代电影音乐发展史上能这样准确而又深刻反映无产阶级和劳苦大众的生活的作曲家，聂耳是第一人。直到今天，他的作品仍不失其深刻感人的光彩，这种音乐在如今仍旧是中国音乐的“主旋律”。 　　 　　2.创作手法。 　　 　　在创作手法上。聂耳电影歌曲也有着很多与众不同的地方，主要表现在以下几个方面。 　　 　　(1)在音域上。聂耳电影歌曲的演唱对象是广大群众，因此在音域上聂耳十分注意运用自然音区，最低音与最高音相差不是很大。这样的歌曲就更加令人接受和喜闻乐见了。 　　 　　(2)在曲调进行和节奏上，聂耳多采用二、三四度跳进，而四度以上很少，这也是他电影歌曲易唱易流传的原因。 　　 　　(3)在节奏上，聂耳的很多歌曲都贯穿着坚决而果断的节奏，在《开矿歌》和《义勇军进行曲》中都有集中体现，大都在很重要的乐节和乐句结尾处。他给我们一种坚决果断、不怕困难、百折不挠的信心，这正是特定历史时期最先进阶级所具备的革命特征。 　　 　　(4)在曲式结构上，聂耳大胆突破了传统的、一般的方正型的歌曲结构原则，创造性地探索了新的歌曲结构原则――以短小动机或乐句作为基础加以一贯发展的原则。电影《风云儿女》的插曲《铁蹄下的歌女》中：“我们到处卖唱，我们到处献舞，谁不知道国家将亡，为什么被人当作商女。”铿锵的隐形，愤怒的控诉，聂耳运用了不对称的曲式结构，强调歌词的语气；生动的节奏，能够将缺少歌词对称性的诗歌也谱成完整的歌曲。 　　 　　(5)在调式上，聂耳的电影歌曲形式多样。他能够自如的运用西方的大小调或中国的五声民族调式，有抗战进行曲也有艺术歌曲也有民间小调，风格不限。典型电影歌曲代表有《桃李劫》中的《毕业歌》、《飞花村》中的《飞花歌》、《天伦》中的《天伦歌》和《逃亡》中的《塞外村女》。他的曲调充满热烈的青春气息，并且收放自如，真挚感人。