中小学音乐教师教育教学论文评选登记表.docVIP

中小学音乐教师教育教学论文评选登记表 （内容注明：□普通高中、□普通初中、√小学请在□内打“√”） 姓名 单位 学科 音乐 联系电话 论文题目 浅谈绘画在音乐中的运用 内容梗概 音乐和绘画是两种不同的艺术门类。两者之间虽然有明显差异，但它们又都是源于生活的一对姐妹艺术，却是人们表达对自然界美的情感和心境在音乐教学中，如果我们把音乐和绘画有机混合起来，这对于培养学生理解音乐、感受音乐、鉴赏音乐，提高音乐教学质量有不少低估的作用。 一、线条在音乐教学中的运用 1、用简单的线条帮助学生进行发声和呼吸训练 2、用线条来帮助学生观察音乐旋律的变化和进行 3、用线条帮助分析曲式结构 二、颜色在音乐教学中的运用。 1、利用不同颜色帮助学生掌握歌曲中的强弱。 2、利用颜色音符帮助学生进行节奏训练。 3、利用颜色来区分歌曲的声部。 4、用色彩来帮助学生感觉调性的变化。 三、构图在音乐欣赏中的运用。 浅谈绘画在音乐教学中的运用 摘要：音乐和绘画是两种不同的艺术门类。两者之间虽然有明显差异，但它们又都是源于生活的一对姐妹艺术，却是人们表达对自然界美的情感和心境在音乐教学中，如果我们把音乐和绘画有机混合起来，这对于培养学生理解音乐、感受音乐、鉴赏音乐，提高音乐教学质量有不少低估的作用。 关键词：线条、颜色、构图、旋律、音符、节奏、调性、欣赏、和弦、旋律线。 音乐和绘画是两种不同的艺术门类。前者是一门听觉艺术，通过乐音的高低，强弱和节奏的快慢，以朦胧，抽象的音符塑造形象，用悠扬起伏的旋律传载感情。后者是视觉艺术，通过色彩的明暗，线条虚实，以具体的图案描述生活。两者之间虽然有明显差异，但它们又都是源于生活的一对姊妹艺术，都是人们表达对自然界美的感情和心境。正如音乐大师贝多芬所说：“当我作曲时，总是在心里描绘一幅图画，心里想着那个轮廓前行。”一首优美的音乐，就是一幅感人恬情的活动画面。 少年儿童的抽象理解能力不强，对朦胧、抽象的音乐缺乏了解，但他们对色彩鲜明的图画往往很容易产生浓厚的兴趣。在音乐教学中，如果我们把音乐和绘画有机地结合起来，就会使抽象音乐形象变得直观，贴切。学生看得见，摸得着，就会激发他们积极参与，使课堂气氛活跃，学习变得简易，轻松。这对于培养学生的抽象想象力，帮助学生更好地理解音乐，感受音乐，鉴赏音乐，提高教学质量有不可低估的作用。 一、线条在音乐教学中的应用 在绘画中，用点线面可以构成一幅美丽的图画，而在音乐中，用音符，节奏和旋律可以描述出一幅自然界的动景。那么，能不能借用绘画手段，使用它的基本要素——线条，为音乐教学服务呢？经过几年的教学实践，回答是可以的。教学中，用简单的线条表现抽象的概念，使教学更直观，降低了学生学习音乐的难度，对提高音乐教学质量起到了促进作用。下面简述用图画线条进行音乐教学的几点体会。 1、用简单的线条帮助学生进行发声和呼吸训练。 过去对学生的发声练习采用的是示范模仿法，声音看不见摸不着，这对模仿能力弱的学生，训练起来非常困难，又不直观。因此，我使用线条进行发声训练令学生很容易明白抽象的发声训练。例如在进行唱名“sol”的发声练习中，我用粉笔在黑板上一边画线条一边让学生迅速地随着粉笔的轻重，快慢和长短发出“sol”音，快时慢，时长时短，时轻时重，还要根据线条图形的变化来控制气息。这样，既调动了学生的参与性，锻炼了反应能力，有使枯燥乏味的发声训练变得生气盎然有趣味。象画一只小白兔，先画耳朵，线条由下往上，粉笔用力地连笔画出的同时，让学生随着我的画笔进行慢吸，慢呼的气息训练。用同样的方法对唱名“sol”作渐强，渐弱变化的练习，当画到小白兔头部的圆弧线时，要求学生保持发声均匀，画到胡须时要求学生发声短促，有力，干净，目的是让学生掌握断音时的快吸、快呼和有弹性。 2、用线条来帮助学生观察音乐旋律的变化和进行 旋律是一串乐音练习进行的单音音乐，它类似绘画中景物轮廓线条的运动，其轨迹就称为“旋律线”。在沿海版教材第三册《旋律的走向》一课中，给学生介绍了旋律三种方式；上行，下行和平行。在第五册《旋律的进行方式》一课中，介绍了旋律的跳跃，级进和同音反复。这些都可以用线条直观地表示。 在教歌唱课时，为了加深学生对音乐旋律变化的分析理解，可以让学生先在歌曲乐谱上用笔连出旋律线，观察不同的旋律（旋律线）走向变化对音乐风格和音乐感情的影响。这样，不但加深了学生对歌曲作品的理解，也悟出旋律线的真谛。 通过对大量音乐作品、歌曲的旋律线分析发现，音乐作品世界中没有大起大落，大升大降的作品，大多是级进平稳的旋律，而且更多的音乐作品旋律是波浪式进行的。比如：贝多芬《欢乐颂》的旋律线是： 所以它是同种旋律反复，给人以坚定，庄严而神圣的感觉。《土拨鼠》的旋