音乐课中融入古诗词之初探.docVIP

精品论文 参考文献 音乐课中融入古诗词之初探 深圳市龙岗区外国语学校　广东　深圳　518100 　　摘　要：古诗词多比较简练，且意境深远，但若不进行适当引导，学生很难在学习中迅速理解其中内涵。若将古诗词艺术融入音乐教学中，则可让学生在愉悦身心的同时，对诗词及音乐意境进行很快的领会。本文介绍了在小学音乐教学中几种融入古诗词艺术的方式。 　　关键词：小学　音乐教学　古诗词 　　音乐和诗歌、语言联系密切，而并非孤立的艺术，在小学古典音乐教学中，教师可利用音乐和诗歌的相关性，尝试将古诗词等内容融入其中，让学生学习音乐的同时理解古诗词的内涵。如何在小学音乐教学中成功融入古诗词是本文关注的重点。 　　一、古诗新唱 　　有机结合节奏、节拍、旋律、调性，同时在表达人物情感体验时使用特别音响结构来塑造形象是音乐的表达方式。在音乐教学实践中，学生最喜欢“唱”，通过讲诗作“唱出”，可一改学生对古诗词记忆的艰难过程，在愉悦身心的同时，也轻松学习到了知识。像《谷建芬：古诗词歌曲20首》、《唐诗新唱80首》及现在一些不断被歌手传唱的诗词歌曲均琅琅上口，教师可在音乐课教学生学习这些“古诗新唱”歌曲，让其将古典诗词“唱”出来。 　　在教学中，教师不仅应当让学生学会掌握这些歌曲的唱法，还要引导学生对音乐展现的意境和诗词中的文学内涵进行全面领会，实现音乐教学和古诗词教学的有机融合。若对于相同诗作有不同的演唱版本，教师可在教学中进行听唱对比，让学生对不同版本音乐各自所表达的意境、情感进行体会。教师也可引导学生对古典诗词中包含的情感、意蕴深入领会后，自行开展简单音乐的创作，然后再将创作作品唱出来：教师可将音乐首尾编好，再引导学生对空缺乐句进行填写，也可由学生以添加节奏、衬词等方式改编新唱诗歌。通过创作，学生不仅加深了对歌曲的理解，其创造能力也得到了锻炼。 　　比如，在《春晓》的教学中，学生要体会乐曲内涵，包括乐曲风格、诵念及演唱特征、诗中意境等等。通过对旋律分句、节奏、音乐速度的聆听，学生要对歌中旋律及乐句充分感知，并生动地唱出诗中的春意美景。 在进行歌曲创编时，教师事先对衬词节奏加以编配后，让学生展开丰富联想，学生很快创作出“啾啾，唧唧”的歌词来表现春日小鸟的欢悦。这样一来，学生能够更为充分地感受诗中意境，并加深了对音乐、诗词的热爱之情。 　　二、古词新编 　　古诗词多比较简练，但意境、情感丰富，文学性较强，为更好地呈现诗词中的艺术内涵，可以以歌唱形式加以表达。在小学音乐教学中，教师可带领大家借助多样的歌词、固定的旋律填唱古诗词。在创编题材上，学生可选择曾经学过的音乐旋律，并据自身的理解，将不同的古诗歌词填入其中，然后再富于感情地将其唱出来。这样，通过填词配唱，学生可深入欣赏音乐，培养艺术感，同时也让自身艺术创作能力得到了发挥。 　　对音乐及诗词间进行合理的协调在音乐创编中尤为关键，诗中意境及乐中情感是豪放还是婉约，是哀伤还是愉悦，应当相得益彰。应注意，教师要选乐句简短、节奏简单的歌来组织大家进行创编，诗词与音乐意境应一致，并在古诗歌词设计时考虑音乐的音高、力度、速度、节奏和歌唱方式等。 　　三、古乐新诵 　　音乐以其力度的改变、旋律的起伏、节奏的变化来增强其表现力、感染力，同时，情感美、音韵美也是诗词的特点，为拥有音乐般的节奏、声调，句式及词语必须长短对称且具平仄节奏。教师可带领学生欣赏我国古典音乐，并进行古乐配诵，这样可大大丰富学生体验，增强其音乐想象力。 　　教师将古诗词艺术融入音乐教学中，有益于“美”与“情”的有效融入。在展现古典音乐内涵时，单以语言不足以表达，一般教师多会播放动画、图片让学生深刻领会。但笔者认为，音乐欣赏中进行古诗词配诵效果将更佳，这样不仅可让学生懂得如何划分诗词节奏，也使其对乐曲情境渲染加深了理解。在把握了音乐旋律、情绪、风格、背景等要素后，学生再以诗词配诵音乐，对诗词、音乐充分联想，从而加深了领悟。 　　比如，教师在《春江花月夜》欣赏教学中，可播放展现音乐情境的PPT课件，课件中可加入张若虚《春江花月夜》的朗诵，并同时播放优美的图片、视频。这样可让学生自然而然地进入生动的意境中，通过古乐播放，诗中“春欲老、花已落、江远去、月西沉、夜将尽”的艺术美亦可得到升华。这样，“境”、“情”相辅相成，唯美、低沉、优雅、朦胧的境界也随之产生了。 　　为在小学音乐教学中成功地融入古诗词，音乐教师可引导学生将一些古诗词配入音乐中，并尝试唱出来，也可让学生进行主动创作、改编歌曲等，这样有助于学生同时领会音乐和诗歌的优美意境，使其艺术创作力、想象力得到充分发挥，并在陶冶情操中实现个性的发展。 　　参考文献 　　[1]王飞 如何在小学音乐课上唤醒学生对传统诗歌的热爱——小学音乐课堂教学实例分析[J].黄河之声，2014，（8）：72-73。 　　[2]