美术学习方法介绍PPT.ppt

在讲述的过程中，还要注意提供一些直观的东西，如图像、影像和实物等。这种做法有一定的科学依据，一些学者的研究证明词语仅仅表达了我们思想中很少的一部分，大概只占了30%～35%。这表明，在教育中仅仅依赖词语表达，是远远不够的。此外，在讲述时采用辅以直观的东西，也能改善讲述的单调性，增加趣味性。 我们的一些美术教师脱离具体的直观形象，滔滔不绝地讲述原理和作品，如果对象是专业院校的学生倒也无妨，但面对没有多少具体作品的形象储存的中小学生而言，这种讲述几乎是没有什么效果的，学生很快就会注意力涣散。在讲述两种美术风格之间的差异时，如果能提供两种风格的作品共时地让学生观看，其效果要比起抽象的讲述更佳。 （2）讨论 讨论是在一种情境中，师生之间或学生之间通过语言交流互相启迪，分享信息和思想，探究和解决某个问题的活动。讨论的目的可以是“1.复述和复习信息；2.反思和测查观点、看法、论点和事件；3.解决问题；4.提高口头交流技能。” 讨论最主要的特征是平等性和互动性，在讨论的过程中，教师的角色要发生变化，不是居高临下的控制者，而是参与者、推动者、调控者、观察者和记录者，学生之间也是平等的关系，每个人都是自由的思想主体，都有发表自己的看法和见解的权利。在讨论的过程中，应该注意尽可能让所有的同学都发表意见和看法，所以，讨论的组织者必须具有平等和民主的精神，注意认真而仔细地倾听他人的发言和感受，其他人也应该温和、宽容，避免攻击、讽刺性的语言和行为。 讨论组织方式可以是整个班级，也可以是小组，通常为了创造一个平等交流的氛围，讨论的座位可以形成具有向心力的圆形或椭圆形。如果存在场地限制或其他的不便，也可以维持原有教室的布局不变，但最好大家应该保持面对面的状态。 讨论过程中思维之流的归属可能会存在两种情况，一种是大家的意见趋于一致，这时作为调控者的教师，可以有意识地将问题引向深入；一种是大家的意见不同，这种情况一般比较容易激发学生的讨论的兴趣和情绪，是一种理想的讨论状态。 优秀的讨论引导者的特征是：①相信学生希望进行和需要进行有目的性的讨论；②相信学生应该被要求对信息进行复习和使用、探索一些主题，解决一些问题；③相信学生具有思考和为自己做事的能力；④相信学生在受到帮助的情况下，通过讨论能得到发展；⑤控制他们自己的讲述；⑥使学生进行思考；⑦是富有技能的推动者、人际关系专家、澄清者和总结者；⑧在教给学生交流技能上富有技能技巧。 好的讨论的特征是：准备时——①建立一般性目的；②设置具体的学习目标；③考虑全班和个人对讨论的准备性；④确定你将要扮演的角色、全班的分组、座位安排以及允许的时间；⑤制定讨论的计划。 实施时——①吸引学生的注意；②确保参与者理解了目的或目标，并看到其价值所在；③将目标、任务与先前知识及将来工作联系起来；④列出将要讨论的特定问题或主题；⑤提醒参与者讨论中要遵守的规则；⑥对讨论进行调控，以确保任务行为及平衡的参与、理解；⑦对参与者进行鼓励，评价讨论的水平。 结束时——①在最适宜的时候结束，而不是在特定的时刻结束；②总结达到目的的程度；③将新的学习与先前知识联系起来；④建立参与者在下一步可能希望了解或完成的内容。 讨论是需要预先组织的，但讨论也可以是不拘形式、不拘时间，可以是临时性的、随机的，讨论的最高境界其实是没有感觉在讨论而讨论已经实实在在地发生了。就像我们在日常的生活中，如果知道自己是在讨论，反而非常拘谨，而如果没有意识到讨论，反而一个话题会引发非常投入的讨论。因此，有时候教师策略地不露痕迹地随机地开展讨论活动，往往能取得出其不意的效果。 在美术教学中，讨论的方式主要用于美术鉴赏活动，以及表现活动中对主题、程序和方法的讨论。应该选择具有共性的问题作为主题，这样容易引起更多的学生的兴趣和思考。讨论的题目的难易程度要适度，太难的题目无法展开讨论，太简单的题目又无法激活学生的思维，会流于为讨论而讨论的形式中。在讨论之前，教师和学生都应该明白讨论的主题和学习的重点，一般情况下，时间不宜过长，在发现学生无法继续推进主题向深度发展时，教师可以加以引导，或者干脆停止讨论活动。 （3）示范、演示 示范是教师或示范者实际地操作工具和材料，显示完成一项工作和制作一件东西的过程和方法。在这一过程中，教师或示范者在进行示范时，往往需要配合语言的讲述，但由于示范主要是向学生展示和介绍操作的方法和程序，所以讲述只是一种配合，不要喧宾夺主，用过多、冗余的讲述去掩盖示范的作用。 在示范活动中，讲述只是一种提示，是帮助更好地说明程序和方法的要点。如果讲述成为了主要的方面，实物或其他的直观方