喧哗挑起两成败.docVIP

喧哗挑起两成败 　　400多年过去了，每到雪花纷飞的时候，江户老幼便纷纷前往东京泉岳寺参拜，祭拜那些为主殉葬的死士的魂灵。 　　由池宫彰一郎的小说《四十七个刺客》改编的电影《最后的忠臣藏》（2010）讲述了日本江户幕府中期发生的“赤穗事件”中两名赤穗浪士带着不同的秘密任务，在民间隐名埋姓、忍辱负重十六载，最终完成使命的故事。 　　关于赤穗事件的起因，有很多不同的版本，但可以确定的是主要当事人有二：吉良上野介（“上野介”为官名）和浅野内匠头 （“内匠?^”为官名）。事件的来龙去脉是这样的：浅野没有朝贡吉良，吉良便报复他，以各种理由不传奏圣旨、教授礼法，让浅野在巡礼接待工作中出了大丑。日本是一个很注重细节的国度，信奉儒教，尤其重视“礼”。于是浅野发了武士脾气，拔刀刺伤了吉良。20世纪的江户幕府时代，天皇无权，将军是全国最高统治者。这件事让将军德川纲吉觉得丢了脸，便对浅野处以极刑：切腹并废其赤穗藩主职位，而吉良却没有受到责罚。按室町时代的刑法，应该是“喧哗者两成败”，通俗讲就是双方各打五十大板。于是浅野家忠诚的武士们蠢蠢欲动，准备杀死仇家后集体切腹。 　　《最后的忠臣藏》里，浅野家的总管大石内藏助忍辱负重，带领复仇团在元禄十五年（1702）1月30日夜，才拿下吉良的头颅并供在主君墓前。他的两个下属――濑尾孙左卫门 （“左卫门”为官位名）和寺坂吉右卫门 （“右卫门”为官位名）为执行主君的秘密任务，背负着“逃跑”的恶名，悉心潜伏十六载，拼死效忠，从而成就了电影里的大英雄。 　　爱情遭遇武士道 　　影片以雪夜袭击吉良府为序幕，引出了寺坂吉右卫门和濑尾孙左卫门两位“临阵逃脱”的赤穗浪子。紧接着呈现在观众眼前的是日本传统国剧――净琉璃。特写镜头下，大石内藏助的女儿可音坐在茶屋里，全神贯注地欣赏着人形净琉璃剧。 　　从没有看过净琉璃的人，也许会心生厌烦，因为穿黑衣的木偶戏演员、慢死哀绵的节奏实在让人压抑。然而，一旦喜欢上它，便会长久痴迷。净琉璃的故事本身就带有悲剧色彩，电影以它率先出场并贯穿全剧，渲染着一种关乎生与死的悲情意味。 　　可音的入戏，是因为净琉璃的情节和人偶生动逼真的表演，牵引出豆蔻少女怀春的情愫。回到隐居的竹屋，可音还沉浸在缠绵悱恻的爱情剧里，她暗自将自己和身边朝夕相处的濑尾孙左卫门进行了配对。天真又认真的她只想求证：濑尾孙左卫门是否也和自己一样在寂寞的时候想念着对方？濑尾孙闪烁不迭的眼神告诉了她肯定的答案，令她欣喜不已，而涉世未深的她无法想象一个武士的宿命是什么，对于她来说，和濑尾孙厮守一生就是最重要的事。幕外，也许难以理解可音对一个既像父亲又如长兄的濑尾孙那毋庸置疑的渴慕之情。 　　其实，在幕府时期，废藩不仅是对藩主最严厉的惩罚，家臣们（浅野家的家臣武士有两百多名）也将遭受灭顶之灾，绝大多数会成为浪人，陷入更为贫苦的境地，因为其他大名府是不会收留那么多武士的，各府财力也有限。可想而知，承担养育可音之责的濑尾孙左卫门和负责将赤穗事件的实情传诸后世的寺坂吉右卫门十六年来的艰辛。 　　濑尾孙武士的荧屏形象既柔情又硬汉。幕府时期商人的身份卑微，贵族之下的四个世袭等级是士、农、工、商。濑尾孙做的正是“札差”（吃差价）生意，但利润也是极其微薄的。穷得揭不开锅的他通过“太夫”（最高级别的舞女和妓女）引荐，到茶屋老板茶屋修一郎家去沽售传家古董。多年贫寒的浪迹生涯并没有改变他作为武士诚实而朴素的品质。修一郎被他打动的同时也对其身份产生了怀疑，因为只有武士才是重义而轻利的――伏笔在此埋下。 　　武士是硬汉，但往往也是随心所欲的施暴者，只要他认为谁辱没了武士的名誉，挥刀即砍。濑尾孙却不是这样的武士，他有极强的自制力。他本身已落魄潦倒，还要独自抚养大石内藏助的遗孤，可谓难上加难。没有家仆，他只请了当时的太夫教授可音才艺，把襁褓中的可音培养成一个琴棋书画和茶道、香道、音律样样精通的大家闺秀。 《最后的忠臣藏》电影剧照 　　有意思的是，被富贾天下的茶屋老板赎身的一代太夫却偏偏仰慕落魄武士濑尾孙。濑尾孙完全可以接受太夫的爱情，活得很生动，但他拒绝了最难抵抗的生理和物质上的需求。 　　剧情在可音一无所知的情况下继续向悲剧一点点逼近。 　　濑尾孙去茶屋找修一郎卖古董反倒惹来麻烦，他“受托”寻找像公主一般纯净的人，与其说受托，不如说被迫交出他十六载的作品――惊美绝尘的可音。他做得到吗？即便自己不承认，他也早已在不知不觉中深爱上了纯洁无瑕的少女。 　　他在剧场目睹了茶屋四郎次郎看可音的眼神，都是男人，他懂。如果他要改变主意，完全可以立即消失在茶屋修一郎的眼前，和可音浪迹天涯。何况四十六浪士都已死去，谁也不知道他的存在，更不知道可音的存在。和自己喜欢的女人在一起度过一生难道不是所有人追求的梦想吗？ 　　说起可音的身世，其实是赤穗事