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传统图案与现代平面设计 张倩娃 内容提要： 中国古代绘画的起源，传统图形艺术的起源，综合概述传统图形艺术， 并从 “形”、“意”、“势”三个方面分析传统图形艺术与现代平面设计的结合。 关键词：传统图案 现代平面设计 作者简介：张倩娃 女 贵州民族学院美术学院 2002 级平面设计专业 2 班 中国人自古崇尚自然，认为宇宙是无限的，但他们并不站在自然的对面与之对衡，而 是投身自然，与自然融合为一，即所谓的‘天人合一’。世界上没有一个国家能象中国那 样把自然的地位放得如此重要，这是山于当时中国北方(华夏文明发源地)富裕而开阔，到 处是奔跑的犀牛与大象。人们生活在山泽原野之中，与宇宙天地及自然界奇禽异兽的活泼 生命相接触，感受到无穷的气与魔力，他们用丰富的暗示力和象征力代替对形象的实际摹 写，把似真似梦的境界与无形无迹却又无往在的虚空融为一体，超脱而浑厚。 纵观中国绘画，始终融意境与画面，以流动的、有规律的线纹与天地间的大气流动相 协调，把绘画艺术带入一个耐人回味的性灵境界。如俗称 ‘马一角、夏半边’的南宋山水 画家马远和夏圭，即以边角之景捕捉自然界最精美的部分，生‘以小观人，以偏概全，以 虚拟实，以意造境’的效果，获得‘笔有尽而意无穷’的趣。其实，不仅是绘画，从远古 时期的图腾直到明清的吉祥符号，这种独特的宁宙观与生命情凋都有所体现，并对现代十 面设计具有极高的借鉴性。 中国的图形艺术不仅起源早，而且不断得到发展，虽然时快时慢，但从未中断，如商 代青铜器上的饕餮图形；春秋战国时期的蝌蚪文、梅花篆；汉代漆器上的凤形、唐代的宝 相花纹以及后来出现的金文形态等。中国传统图形资源是极为丰富的，它们在自己的发展 和演变中，既有一以贯之的脉络，又有多姿多彩的风貌，它们以其多样而义统一的格调， 显示出独特、深厚并富有魅力的民族传统和民族精神。这些图形随着时间的推移、历史的 发展而不断的沉淀、延伸、衍变，从而形成中国特有的传统艺术体系，这一体系凝聚了中 华民族几千年的智慧精华，同时也体现山了华夏民族所特有的艺术精神。 将传统图形艺术结合到现代平面的设计中，这是引导人设计出具有主张性、时代性和 1 国际性的现代标志的关键。但这样的一种结合，并不是指让我们对传统图形进行纯粹的拷 贝或者简单的挪用，而是指我们去认识和了解传统图形，并在此基础上，学会逐步挖掘、 变化和改造传统图形，让传统图形成为我们进行设计的一个新的创意点和启示点，从而设 计出具有生命力的中国型现代平面设计。而中国传统图形艺术与现代平面设计的结合，我 认为可以分别从传统图形的“形”、“意”、“势”三个方面来进行分析与沿用： —、“形”的提取与衍生 将传统图形中的 “形”运用到现代平面的设计之中，我们应该首先学会从传统图形中 提取其形的元素，然后再结合构成课程中所学到的一些构成手段，如：打散、切割、错位、 变异等方法，将这些提取的形元素再进行新的设汁重组，最后再将这种立足在传统图形原 形上，而又对原形不断分解、转变和重构的衍生形糅合到平面的设计之上。这样设计出来 的作品，不仅能够保留传统艺术的神韵，又能够带有鲜明的时代特征，并且还能充分地表 达设计所蕴涵的理念与个性。 将传统图形元素衍生后，再运用到现代的标志设计中，香港的设计大师靳棣强可以说 是个很好的典范。他的“靳棣强设计有限公司”的司标，就是在公司“以人为本”理念的 同导 F ，采用了代表“同心双合，彼此相通”的“方胜”这一传统吉祥图形作为其基本框 架。司标原形虽然取至“方胜”，但靳棣强先生敏锐的视觉感受力以及他对传统图形内涵 气韵的深刻感惜力，使他没有对原形如实照搬，而是经过了形的提取、衍生利再造，使司 标更加具打东方民族个性，也更加适应以后的展开使用，这对于我们来说何尝不是一种成 功的启示!因此，陈汉民在评价该司标时况：“我认为靳先生这一设计之所以成功，其一， 是民族性和现代感的结合，且自然贴切，无牵强之感；其二，司标注重理念，内含容量大， 富有哲理，供人联想；其三，形象可变异性，而且应用很好。当然，这首先是原标的‘功 劳’。” 同样，首都精神文明的标志也是将传统图形与现代构成表现技巧结合