中国音乐史与欣赏---第七章 宋元音乐.pptVIP

概 述 公元960年，赵匡胤建立宋朝，结束了五代十国分裂割据的混乱局面。宋朝分北宋和南宋两个历史时期。 宋朝城市经济的繁荣与发展，使得市民艺术异常活跃，各种民间音乐形式纷纷兴起，“瓦舍”“勾栏”成为艺人的固定演出场所，中国音乐进入以民间音乐为主流的时代， 词 乐 词乐即词调音乐，在宋朝是一种流行的歌曲形式。 其创作有“按谱填词”和“自度新曲”两种方式。 曲子的体裁有令、引、近、慢等不同的类别，标志着长短不一的曲体。 同一词牌，可以有不同体的变化，如“减字”、“偷声”、“摊破”、“犯调”等等。 姜 夔 南宋词坛上号称“格律派”的词人和音乐家，后世誉之为“音节文采，并冠一时”。现存诗180余首，词80多篇。 《白石道人歌曲》是他遗留至今的唯一的一部歌曲集。 琴 乐 宋代是我国古琴艺术的重要发展时期，无论在琴曲创作、琴学流派、弹琴技法和斲琴技术方面都有很大突破，古琴流派林立。 南宋时期，浙派的琴曲艺术对后世有着深远影响。 郭沔的琴曲《潇湘水云》影响较大。 说 唱 音 乐 宋代是我国说唱音乐极为繁盛的时代，各种说唱形式名目繁多，如说话、银字儿、讲史、说经、弹唱因缘、说浑话、诸宫调、唱赚、嘌唱、鼓子词、陶真、涯词、道情、渔鼓、叫果子等等。 鼓 子 词 是一种只用一个词调反复演唱，每段兼以说白构成的说唱形式。 最初以鼓为节拍，故名“鼓子词”。 唱 赚 南宋勾栏艺人张五牛创造的一种说唱形，所用伴奏乐器为鼓、板、笛。由“缠令”和“缠达”两种曲式交替进行。 缠令：前有引子，中间有若干曲牌连缀，后有尾声。结构图示：引子—A—B—C—D……尾声 缠达：前有引子，后由两个曲调轮流重复演唱。结构图示：引子—A—B—A—B—A—B…… 后来发展成多套的长篇形式则称作复赚。 《事林广记》中的唱赚图 诸 宫 调 北宋时期的汴京勾栏艺人孔三传首创，表演时有说有唱。 主要伴奏乐器为笛、鼓、拍板，有时也用“水盏”或“弦索”。 音乐特点在于宫调的多样性，即由不同宫调的许多曲牌连接起来演唱。这种多调性说唱音乐，以体制宏大、曲调丰富著称。 货 郎 儿 起源于民间小商贩沿街挑担的叫卖声调。《武林旧事》载：“叫声，自京师起撰。因市井诸色歌吟、卖物之声，采合宫调而成也。”这些叫卖声的腔调被不断加工后称作“货郎儿”或“货郎太平歌”，至元代被作为曲牌用于杂剧和散曲中。 “九转货郎儿”是更为复杂的音乐结构形式，是由本调“货郎儿”与“转调货郎儿”组成套曲，用于剧中人物叙述复杂曲折的情节。 陶 真 宋代说唱音乐的一种。《繁胜录》载：“唱涯词只引子弟，听陶真尽是村人。” 明代田汝成《西湖游览志余》载：“杭州男女瞽者多学琵琶，唱古今小说、评话，以觅衣食，谓之陶真。大抵说宋时事，盖汴京遗俗也。”可见，明代依然存在这样的说唱艺术。 涯 词 一作“崖词”，宋代说唱音乐的一种。《都城胜记》云：“凡傀儡敷衍：烟粉、灵怪故事，铁骑、公案之类，其话本或如杂剧，或如崖词。”说明这种说唱音乐后来为傀儡戏所吸收。 杂剧和南戏 宋元时期戏曲的发展，有杂剧和南戏两大体系。《都城纪胜》载：“教坊十三部，唯以杂剧为正色。”说明中国音乐已进入以戏曲音乐为主体的时期。 杂 剧 杂剧是一种有歌唱、有动作、有化装的表演故事情节的舞台作品。 宋杂剧： 宋代周密《武林旧事》中载宋杂剧剧目280个，但已全部失传。 角色有“末泥”、“装旦”、“副净”、“副末”、“装孤”等五种，说明我国戏曲的行当表演体系在宋杂剧中已经初步形成。 音乐部分常常采自歌舞大曲和民间曲调，与说白交替出行，通贯全剧，形式较为简短。 杂 剧 元杂剧：又被称为“元曲”，成为代表一个时代的艺术，出现了极其繁盛的局面。 元杂剧结构：一本四折，有时外加楔子。 表演形式：由曲、宾白、科三者组成。曲：通常一人主唱。宾白：“两人相说曰宾，一人说白曰白”，有定场白、冲场白、背白。科：动作部分。 角色分工：有正旦、正末、净、丑等等。 元杂剧代表人物及作品 明代朱权《太和正音谱》记录杂剧作家有191人，作品560余本。 关汉卿：剧作有60余种，较著名的有《窦娥冤》、《救风尘》、《望江亭》、《单刀会》等。 王实甫：“新杂剧，旧传奇，《西厢记》天下夺魁。”现存全本的有《西厢记》《破窑记》《丽春堂》。 马致远：《汉宫秋》《青衫泪》等。 白朴：《梧桐雨》《墙头马上》《东墙记》。 南 戏 南戏也叫“戏文”，最初产生于浙江温州一带，又称温州杂剧或永嘉杂剧 ，是在南方民间歌舞小戏基础上发展起来的一个剧种。 徐渭《南词叙录》云：“其曲，则宋人词而益以里巷歌谣，不叶宫调，故士大夫罕有留意者。”其音乐是一种民间俗曲。 宋 南 戏 宋代南戏的作品，只有《赵贞女蔡二郎》、《王魁负桂英》、《王焕》、《乐昌分镜》、《陈巡检梅岭失妻》五种。