广州美术学院油画系创作课教程.docVIP

广州美术学院油画系创作教学大纲 教学目的 认识艺术创作作为历史的社会现象，作为一种世界观，具有其独立意义和客观性实在，并通过作品，继承人文传统，反应时代精神，满足人们精神生活的需要，从审美上影响和提高人的精神素质。 创作课是油画专业的主干课程，是学生文化修养、审美品格和专业基础的集中体现。创作教学培育学生具有研究中国传统文化和吸收西方文化中具有普遍意义成果的能力，造就对中国传统文化和整体世界文化具有批评能力的创作性人才。特别是，当代文化呈现出学科交叉、各种模式交互作用的特点，要求学生具备文化敏感性，有能力关注文化艺术发展过程出现的有影响的现象并承担学习和研究的任务。 要求学生掌握从生活到艺术、从体验到创造的正确思维方法，培养高尚的思想感情与精神品格，尊重造型艺术创作的客观规律、注意提高审美判断能力。 在创作中注意学习和探索与充实的精神内容相应的油画语言——建基于具有一定技术难度和视觉深度基础上的丰富视觉品质的形式，学会运用有效的艺术手段把思想和过去转化成艺术作品，并在创造性价值和审美品质上达到一定的水平。 教学要求 在教学过程中，认真贯彻“二为”、“双百”方针的基本指导思想：对作品提出关注现实的要求，体现时代精神，并通过每年一度的“专业实习”制度、培养学生了解现实，认识社会，从生活中提炼美感的能力。 以高品位的审美意识引导创作：研究学习古今中外优秀的文化遗产，注重以古今艺术家的经典作品作为范例，启发学生认识创作规律，继承优秀传统，大胆探索创新，引导他们去发现最恰当的表达形式和表现方法，培养学生的艺术观察力、想象力及高层次的艺术鉴赏能力，激发起他们艺术表现的强烈欲望。 正确认识创作与基础课程的关系：创作课与基础课之间具有既相对独立，又相互依存的关系。在学院教学中，创作必须体现所学到的基础课知识和所掌握的基本功水平。 强调教师的主导作用，教师应根据艺术创作的客观规律性，从创作程序到技巧，从艺术风格到个性化语言等实行有效指导，引导学生培养健康的审美趣味。鼓励创造，启发现象，兼容并蓄，因材施教。任课教师对学生作品负有学术责任。 教学安排 总体安排： ①创作课贯穿一至四年级每个学期，使学生保持创造冲动，进入不间断的创作状态，鼓励学生进行课外创作实践，参加展览和创作研讨活动。 ②本科四年共设七个完整的创作课程，互相衔接，循序渐进。一年级两个课段为命题创作课段，二年级两个课段为限定性形式创作课段，三年级两个课段为风格语言探索课段，四年级完成毕业创作。各画室在上述基本要求的基础上，根据画室教学宗旨进行学术上的引导。 ③创作完成后由指导教师评出分数，召集学生讲评创作，并须由三份之二以上教师集中复议分数。系对三个画室分数进行统一调整。 油画系创作课程具体课段设置和要求 学制：四年 第一课段 下乡共三周105学时 教学内容：艺术来源于生活，艺术内容形式必须找到一个参照点，通过社会实践下乡写生来体现生活中的觉受。安排二周速写，一周油画风景人物写生（课程可穿插）。 教学目的：通过大量的速写来加强造型能力的巩固性和生动性，培养学生观察能力与造型能力，感受生活，体验生活无穷无尽的丰富性。油画人物式风景写生主要是加强学生对色彩环境色的运用和色彩外光、色彩空间的理解，并且通过油画的手段进行有机的基础训练。 教学要求：每天要完成二十张较为完整的速写，油画风景及人物写生，一周要完成三十幅尺寸较小的风景写生作业。 第二课段 一年级下学期主题画：创作课（三周60学时）（实习区域的生活题材） 教学内容：结合上学期下乡学生中所搜集的素材或根据自己对社会人生等概念的反思和思考进行油画创作，三周创作课必须要完成两幅构图完整具有一定艺术格调和较为准确表达出个人的艺术主张的作品。 教学目的：培养训练学生的造型综合能力，掌握最基本的构图要素和创作的基本规律，用油画的基本手段准确地表达出同学们的理念和情感。画面上的造型和油画的技法，要求做到相对视觉美感的统一。 教学要求：三周油画创作。每位同学必须完成两幅尺寸100x140cm画面以人物为主，构图完整，组合生动，并且通过速写和写生的经验与感受转化成具有一定油画表现能力和具有一定文化内涵艺术作品。 第三课段 二年级上学期：创作课为二周期40学时（历史画、风俗画和肖像画） 教学内容：根据一年来的基础和下乡创作的训练确立自己的审美价值取向，由指导教师安排艺术创作风格，形式特点分析的专题讲座。完成一幅创作作业或两幅尺寸较小的创作作业，创作课期间，由教师安排具象创作风格，形式要求完整、鲜明。 教学目的：同学们通过一年来对创作思维方法的认识，对创作思维图像构成的特点进行有效加强，对创作训练的重要性，通过教师的讲授让同学们更清晰地认识到创作规律的方式、方法。 教学要求：同学们必须完成一幅创作，160x180cm要求有个人对艺术的独到见解。主题鲜