第一章 书籍装帧设计概述.pptVIP

1919年五四运动以后，文化上出现了新的高潮，这一时期的书籍艺术也有了较大的发展。鲁迅是中国现代书籍艺术的倡导者。他亲自进行书籍设计，介绍国外的书籍艺术，提倡新兴木刻运动，为中国现代书籍设计的发展奠定了坚实的基础。除封面外，鲁迅先生还对版面、插图、字体、纸张和装订有严格的要求。鲁迅先生不但对中国传统书籍装帧有精深的研究，同时也注意吸取国外的先进经验，因此，他设计的作品具有民族特色与时代风格相结合的特点。 第一章 书籍装帧设计概述 音乐类书籍封面 随后，许多画家也参与了书籍的设计和插图创作，如陶元庆、丰子恺、陈子佛、司徒桥、张光宇等，他们的研究与探索都为我国的书籍装帧事业做出了巨大的贡献。 但是与世界先进国家的书籍设计相比，我国的书籍设计仍有许多不足之处。主要反映在设计观念滞后和技术手段落后两个方面。20世纪80年代以来，商业化的浪潮促使市场出现了大量的书籍设计作品，其中不乏平庸、媚俗之作，但正是在这种书籍设计已达到充分发展的条件下，才使一部分设计师重新审视书籍设计的任务问题。 第一章 书籍装帧设计概述 幼稚园读物封面 90年代以来，我国一批书籍设计家们一方面虚心学习先辈们的经验，一方面大胆更新观念，创造崭新的书籍设计理念。这其中以吕敬人先生最为突出，他提出书籍设计的形态学概念，为我们展现了全新的设计理念。他的设计作品温文儒雅，有着浓厚的传统风味，同时又体现着简约的现代风格，广受国内外的欢迎。 《家》 吕敬人 第一章 书籍装帧设计概述 三、对书籍设计的认识 书籍设计是一项整体的视觉活动，它的目标有两个：其一是用相应的文字与符号把作者的思想记录下来，印刷在纸上；其二是将其传达给他人。书籍装帧设计包含了书籍所必需的材料与工艺的总和。 从书籍装帧的历史可以看出，传统意义上的书籍装帧的主要任务是保护书籍，其对书籍的美化是受限制与当时的伦理思想和审美标准。孙庆增在《藏书纪要》中对古代书籍设计作过这样的描述：“装订书籍，不在华美饰观，而要护帙有道。款式古雅，厚薄得宜，精致端正，方为第一。古时有宋本，蝴蝶本，册本，各种订式。书面用古色纸，细绢包角。 第一章 书籍装帧设计概述 中国传统书籍是以实用功能为主的，其审美有着统一的标准，即注重整体效果，以雅为上。 真题考点;p2-----------雅致 第一章 书籍装帧设计概述 这种设计思想对现代书籍设计仍有很大的借鉴作用，同时，现代社会的技术条件大大提高，许多新兴的技术为书籍设计的发展带来契机。另一方面，古代分工较为模糊，设计者除了在设计封面、内页的同时，还能对工艺进行指导和把握。因而，尽管设计较为单调，但整体效果好。而现代社会分工越来越明确，不同的领域差别极大，设计师与作者、出版商、印刷厂之间配合不默契的现象时有发生，曾有一段时间，书籍设计仅仅停留在封面设计的层面上。 因此，面对这种设计混乱的现象，现代书籍设计师提出了“书籍形态学”的理念。 第一章 书籍装帧设计概述 书籍设计不能只顾书的表皮还要赋予包含时空的全方位整体形态的贯穿、渗透，这已是当今书籍设计的基本要求。 现代书籍设计观念已极大地提升了书籍设计的文化含量，充分地扩展了书籍设计的空间。书籍设计由此也从单向性向多向性发展，书籍的功能也由此发生革命性的转化：由单向性知识传递的平面结构向知识的横向、纵向、多方位的漫反射式的多元传播结构转化。 第一章 书籍装帧设计概述 书作为一个整体，书稿内容是最重要的文化主体，故称之为第一文化主体，而书籍设计则成为书的第二文化主体。 一本书的装帧虽受制于书的内容，但决非狭隘的文字解说或简单的外表包装，设计家应从书中解读作者的意图，挖掘深层涵义，觅寻主体旋律，铺垫节奏起伏，用知性去设置表达全书内涵的各类要素。 第一章 书籍装帧设计概述 严谨的文字排列，准确的图像选择，有规矩的构成格式，到位的色彩配置、个性化的纸张运用，毫厘不差的制作工艺…都是书籍设计要考虑的重要因素。书籍设计家张守义先生曾说过，书籍装帧艺术家是与“作家同台演戏”，这个比喻再恰当不过了，它已经把设计放到了第二文化主体的位置。 第一章 书籍装帧设计概述 简答可能 总之，好的书籍设计要传达以下几个方面的美的信息： 1.要提高书籍形态的认可性，使读者易于发现主体的传达。 2.要提高书籍形态的可视性，为读者创造一目了然的视觉要素。 3.要提高书籍形态的可读性，便于读者阅读、检索。 4.要掌握信息传达的整体演化，即全书的节奏 层次，剧情化的展开延伸。 5.掌握信息的单纯化，即传达给读者正确的主旋律。 6.掌握信息的感观刺激传达，即书的视、听、触、闻、味五感。 ①视觉美（来自书籍设计的吸引） ②触觉美（纸张的肌理、质地、翻阅的手感等） ③阅读美（知识的美的享受