刀尖上神奇雕刻-牙雕艺术.docVIP

刀尖上神奇雕刻:牙雕艺术 　　内容摘要：牙雕是一门古老的传统艺术，它是一门风华独特的民间艺术。在中华民族传统历史画卷中，牙雕传统艺术历经了八千多年繁华岁月，呈现出来的作品精细工整、玲珑剔透，极富装饰韵味。这些传统艺术结晶时至今日仍被众多的艺术家所青睐。在深厚的文化积淀、浓郁的民族风格之外，还包含了历代艺术家独特的雕刻技法、匠心独运的构思与设计理念。 关键词：牙雕艺术；雕刻技法；构思与设计理念 宛如白雪皓月光芒飘洒、琼楼玉宇为游云缭绕、满堂神仙翩然起舞，一幅神仙眷侣欢畅喜乐的画面生动地展开——这就是牙雕作品《满堂佛》所塑造的意境。笔者以独特而新颖的弯月造型，精致细腻的雕刻技法以及传统的文化内涵融合在一起，展现了牙雕艺术历史悠久的艺术结晶。象牙雕刻，又称为牙雕，是指以象牙为材质雕刻成各种各样的实用器或工艺品的技术，也泛指各种象牙制品。在我国诸多工艺美术中，象牙雕刻可谓是风华独放。象牙有着有机宝石之美誉，光洁如玉、耐用、珍贵与宝玉石媲美。用此材质雕刻出来的艺术品，质地坚实细密、色泽柔润光滑、莹澈如玉，即成天然与人工斧凿之美的结合，倍受古今收藏家的珍爱，成为古玩中独具特色的品种之一。 一、渺远悠长的历史渊源 中国牙雕历史悠久，最早起始于新石器时代。目前所知最早的牙雕制品乃是浙江余姚河姆渡文化遗址出土的象牙刻花小盅、象牙鸟形匕。象牙制品最初也只是一种实用工具，随着岁月迁移，慢慢地出现了装饰用途的制品，并在牙雕工艺中演绎着主流的角色。象牙雕刻第一次作为正式的手工行业被记载下来的是周朝，据《周礼·太宰》记载，周朝的手工业称为“八材”，包括珠、象、玉、石、木、金、草、羽，其中所提到的“象曰磋”则是象牙雕刻和骨制工艺的泛称。当时各个诸侯国向周天子进贡时，象牙也是主要贡品之一。在这个时代中，由于人们的思想没有受到传统缰绳的束缚，以大胆而富有创造性的雕刻技法如阴刻、镂雕甚至是圆雕等来表达他们的意念，表现了原始社会先民们对雕刻艺术的深刻理解，使现今世人不得不惊叹原始人类的创作才华和表现力。如作品《双鸟朝阳》中，纹蝶形器的正中部位是采用阴刻等方法雕刻成的五个大小不等的太阳纹，耀眼而炽热的火焰象征着太阳的光芒，两侧的一对小鸟，昂首仰尾，向着太阳振翅欲飞。画面以如潺潺流水的线条、对称和谐的构图，营造了一派欢快活泼的氛围。整体采用圆雕和单线阴刻技法，概括地表现了静止状态之猛禽的形象。匕在古代是一种进食餐具，如此巧妙的构思以及完美的圆雕形象，反映了先人精湛的雕刻技艺和高度的艺术想象力，对所创造的艺术画面具有着特定审美意识。 唐代是中国历史上极为繁荣的一个朝代，其艺术也因经济的强盛而格外绚烂。牙雕可谓是越发精致完美，呈现出独特的艺术风格和新的雕琢技法。牙雕是士大夫社会里最流行的雅物与珍玩。当时，日本遣唐使拜访中国都要携带象牙雕刻品回国。至今日本正仓院还珍藏着唐代的“红牙拨镂尺”“绿牙拨镂尺”“红牙拨镂琵琶拨子”。到了明清两代，象牙雕精品更是层出不穷。象牙雕刻分宫廷手工艺与民间手工艺两类，宫廷象牙作品多以精工细腻为主，人物、花鸟纹饰多为仿绘画笔意，着色、填彩都会遵循着一定的章法，逐渐形成了华丽、庄严、纤细、富贵、典雅的风格。在清代象牙雕刻形成了南北两大派系。北派指的是北京牙雕，主要是宫廷制品，以雍容华贵的宫廷艺术品格为代表；南派指广州牙雕，多制作梳子、簪、环及文玩等，其制作侧重雕工，讲究雕刻和漂白色彩的装饰，多以精细工整、玲珑剔透见长。 二、完备多样的雕刻技法 牙雕艺术之美有三类：材质美、内涵美、刀法美。其中的刀法美即是雕刻技法，技法的高超则是与创作者个人的内心感受和艺术修养有着紧密的关系。千百年来，雕刻技法在一代代雕刻艺人的不断创新、完善下，已然渐臻完美。它是指作者在雕刻创作中，对雕件的形象和空间的处理手法。主要体现在削减意义上的雕与刻，是艺术家们展现自己高超雕刻水平的最重要的手段。牙雕艺术家们根据象牙的长短、粗细、色泽设计图案，充分利用每一寸的原材料，塑造完整细腻的造型，将人物、动物的神态和丰韵展现出来，达到“气韵生动”的艺术效果。中华民族具有悠久的雕刻传统，悠久的历史留下了众多传唱千年的佳品，整个国度萦绕着浓郁的雕刻气息，而笔者自小就熏陶在这种氛围里，深深地眷恋着牙雕雕刻艺术。 雕刻技法种类多样，有圆雕、浮雕、镂雕、透雕、沉雕与线雕、薄意等。圆雕是雕刻成立体的造型，不管从任何一面都可以欣赏作品。这种表现手法要求雕刻者有娴熟的技艺和丰富的想象及创造能力，人物类雕像最经常采用这种手法，如仕女、罗汉、佛人、武人及历史人物等。笔者的牙雕作品《多子佛》，荣获了第六届中国（合肥）国际文化博览会暨2012中国工艺美术精品博览会金奖。此作品主要以圆雕的雕刻技法为主，塑造一尊造型生动的弥勒佛与一群活泼可爱的孩子嬉戏的场面，弥勒佛