山东教育美术初中八年级上册全册教案.docVIP

形象直观的表现与交流语言（一） 课型：欣赏·评述 主备人： 执教教师： 案序：1 一、教学目标 知识目标：通过对中外名家作品的欣赏评述，了解不同的艺术表现形式，感受艺术家表达情感的不同方式与特点，与艺术家形成心理共鸣。 能力目标：通过对艺术作品的欣赏、讨论，认识不同类型的美术作品中不同的造型艺术手段，对艺术家形象直观的表现形式做出较为准确的评析，理解艺术作品中对于形式美规律的不同认识与运用。 情感目标：通过欣赏评述，培养学生的分析能力，发展具有个性的表能力教具准备 ：学具准备 ： 等,还是著名画家的绘画创作,都要运用一定的物质材料和造型艺术表现手段 ,例如线条、形状和色彩等，来进行表现，这些美术作品的造型要素及其运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人进行信息交流的艺术语言。 板书课题：形象直观的表现和交流语言 （二）教学过程 1、线描造型绘画 人类早期的绘画，特别是东方的传统绘画，大多以线来进行造型表现，线条既可以具体地描绘审美对象的生动形象，也可以抽象地表现主观的审美感受和思想感情。因此，有人把这种艺术表现方法与形式称为“线描方法”。 （1）展示不同类型的美术作品（以绘画作品为主），或者题材类似、表现方法不同的作品，或者题材不同，表现方法类似的中外美术作品，以引起对比。例如： 《春如线》 吴冠中 《荷 花》 任伯年 师生共同欣赏作品，学生谈自己对作品的看法 引导学生分析绘画作品的基本造型手段、线条、形状、色彩。并通过这两幅绘画作品的对比，引导学生分析这些形式要素对作品风格特点的影响：线条的曲直变化；形象的具象与抽象；色彩的浓艳与淡雅等等。 （2）展示部分以线为主的学生作品和古今中外的名人名作，强调线条在绘画作品中的地位和造型的独特作用，引导学生选择自己喜欢的作品，观察并说明其包含的造型要素有哪些，作品中运用了什么样的线条来表现作者感受或意图？（学生讨论回答，引导学生在认识基本造型手段的基础上进行有目的的欣赏评述，感受绘画作品的内在意蕴。） 结合欣赏、介绍线条在绘画作品中的地位和造型的独特作用。 结合欣赏、介绍色彩在绘画作品中的地位和对绘画表现形式的影响，引入下一部分：光影和色彩 2、 在以前的美术学习中，自己还学习过哪些美术语言和表现方法。有什么体会？ （1）从课本第二页选择自己喜欢的作品，观察并说明它们包含着哪些造型要素？是运用什么方法来表现什么样的感受或意图。 欣赏画家名作：《蒙娜丽莎》、《自画像》、《宫娥》。 文艺复兴以后的西方绘画，逐渐发展了一种借助形体、明暗、色彩、透视等要素来综合造型，以再现可变光线条件下的客观对象的表现方法，这种忽略清晰轮廓而在背景上凸现物象的表现形式，有人称它为“图绘方法”。 简介所欣赏作品，学生讨论比较与分析作品，了解光影变化在绘画作品中的地位和对造型的影响：主要从物象真实、表现细腻、空间感加强等方面进行阐述。 （2）印象主义、后印象主义、立体主义 “印象主义”画派着力于光影、色彩变化的探索，色彩成了他们最主要的艺术表现语汇。 《持太阳伞的女人》：运用光和色的表现语言塑造出的视觉明快愉悦的光彩形象，如实的展现了莫奈心中的轻松愉悦。 由于明暗、色彩的变化都以体面结构为基础，所以“后印象主义”画家塞尚更热衷于建构坚实的形体结构。 《静物》：后印象主义画家塞尚主张按锥、柱、球体来提炼物体的恒定结构，《静物》一图以凝练的笔法和明确的体面，加以大胆明丽的色彩塑造出了比实物更坚实的形体。 形体结构的分解与组合，构成了“立体主义”的艺术语言。 《曼陀林和吉它》：作为立体主义画家，毕加索要求打破传统绘画的视觉一致性，表现自己头脑中重新组构而成的物象。画中的吉它、曼陀林和苹果被不同的颜色分开甚至拆散，又重新被组织在室内外的混合空间之中。 五、课堂小结 造型是艺术创作手段之一，是美术创作中对形象外部形貌和特征的把握与刻画，在创作中造型要运用艺术手段依循美的规律，将处于变化运动中的事物予以概括、综合、归纳，使之物华与升华。近百年以来，西方在绘画创作方面出现了错综复杂的艺术格局，中国近现代的美术发展，在许多方面也突破了传统规范，不但在造型语言上更为丰富，而且造型观念也开始发生变化。在今天，世界艺术家们正以高度的热情开拓着世界日趋多元化的艺术局面。 六、课后延伸 ·评述 主备人： 执教教师： 案序：2 一、教学目标 知识目标：通过对中外名家作品的欣赏评述，认识了解中外美术作品常用的艺术语言，理解不同的艺术表现语言各自具有的特殊表现意图和表达方式，以及不同的画家在作品中对形式美规律的认识与运用。 能力目标：通过对艺术作品的欣赏、讨论、评述，认识造型要素与艺术表现手段在绘画作品中的作用，培养学生的分析能力，发展具有个性的表能力。?? 二、教学重点、难点 教学重点：美术作品传达