周倩动画作业.pptVIP

比较动画角色的异同; 我认为，一部动画作品的灵魂就是动画角色形象,优秀的动画角色凭借奇特、夸张的造型设计、幽默、机智的性格特征,积极乐观的人生态度以及丰富的人文内涵而赢得了各个年龄阶层人们的喜爱,从而构成巨大的商业价值。一部影片的成功首先必须是角色塑造的成功,随着记忆的流逝,片中的情节会渐渐模糊和淡去,但是,造型生动有趣、性格独特的动画角色却能够牢牢地留在我们的记忆中。比如苏利文还有史莱克 ;怪物公司;怪物史莱克;相似点：外表凶恶，内心善良;双人搭档模式;对情感的细腻刻画：;人物动机的转变; 《怪物公司》苏利文他们最开始只是想把孩子送回去，为了自保。对孩子很恐惧。但是动机慢慢转变了。他开始喜欢阿布，所以他开始关心孩子的安全，将她最后安全的送回了家。苏利文送孩子的动机转变表明了整个角色发生了巨大的转变，故事的主题也渐渐呼之欲出。;《怪物史莱克 》的动机转变 也是相当分明的。最开始史莱克救公主的目的相当明显，只想要回属于自己的沼泽地。本来单纯的动机因为和公主相遇相爱而发生了变化。当真正把公主作为交换代价赢回沼泽地之后，他居然毫无喜悦之感，原本的动机完全没有意义了，现在他要做的是夺回公主。史莱克的转变和影片获得真爱的主题息息相关。;电脑技术的典范：;怪物史莱克中的场景;《怪物公司》中怪物刻画的相当成功，完全凭想象来设计和发明各种造型，令怪物形象憨态可掬。但电影视觉效果的瑰丽不仅仅只是想象力的产物，同时也是技术进步的产物。其中最大的突破就是则在于“毛怪”身上的毛，以及小姑娘身上衣服的“动感”，尤其是苏利文身上毛发飘动的问题。 在制作《玩具总动员2》的时候，人物衣物的活动需要一帧帧的地通过手工制作来完成，根本无法想象一个身上有着几百万根毛发飘动的制作回事一个怎样浩大的工程。所以，一个叫做“Fizt”的软件诞生了，它知道规律，并且能够执行物理上的规律。 ; 我们知道，电脑动画能够最大程度地模拟一个真实的世界，甚至试图用电脑技术 来挑战真实世界（例如《最终幻想》），先不谈他成功与否，只???我们觉得一个全新世界的构建，使其变得真实可信的难度比还原怎是要来得更有意义。有了这样的起点，我们发现皮克斯动画在电脑技术创造着天马行空而“真实”的世界，它不限制于我们队真实世界的理解程度，也不遵守真实世界中所有物理，化学等我们所公认的规律。一切都是创作的。; 在具体制作过程中，动画师主要负责画裸体的动画角色，然后把画稿交给模拟组。模拟组给它们穿上数字化的皮毛或服装。下一步就是运用“Fizt”程序来执行工作，他给角色增加了起伏和皱折。从而符合场景中的运动和天气。这个软件也帮助《怪物公司》的制作组绘制像水蒸气和云朵这样的无形的现象。影片的光影变化十分细腻，比以前的动画运动更加的复杂，人物看起来更加柔软，更有机。同样，借助新开发的程序，苏利文这个身高8尺，全身长毛的怪物被刻画的栩栩如生（全身超过200万根毛发），尤其是冒上粘着雪花显示出电脑技术“乱真”甚至“超真”的程度。;先进的技术结合剧作的成熟以及配音演员恰如其分的“表演”，使影片中的人物生动而具有活力，并且散发着独特的魅力。 ;《怪物公司》给我们的启示： 为了一部电影，专门研发出一个软件程序，我觉得这在我们国家是很少见的。所以我国电脑动画的制作技术在很大程度上与国外的动画无法企及，有着多方面的原因。 我认为还有个原因是动画和其他相关的产业，比如软件研发的关系并不紧密，所以导致了更新并不及时。我们要多方面的加强专业之间的联系。;不同处：童话题材的切入点不同;《怪物公司》：现代的概念被形象化，生动化了。怪物的世界几乎是人类社会的翻版，有就业的压力，有发达的传媒，有完备的社会体系，所以怪物公司采用的是一个现代童话的样式。环境的设置一反面带给童话全新意义的诠释，另一方面也给人物刻画带来新颖的演绎。于是我们看到了系领带的怪物去上班的场面，也看到了怪物接受采访、受感染而被隔离的场面。; 但是我们从中可以发现，无论是外在的包装，还是内核的渗透，童话题材在今天的发展中需要现代元素的整合是不争的事实。观众对于当代生活在动画领域中的挖掘和喜爱，不仅已经成为动画创造者的秘诀，也成为迪士尼经典题材电影所面临的最大挑战。;影片的风格差异：;《怪物公司》：故事发生在一个平行于我们现实世界的怪物世界，经济繁荣科技发达，所以，影片在影像风格上，极力突出和强化这个鲜明的特点：高大明亮的厂房，科技发达的工作间，休闲舒适的寿司店运用金属感、建筑感的设计来烘托一个现代化的都市社会。在其他方面的设计上，运用象征现代文明的领带，工作帽、眼镜、磁卡、红绿灯等道具来进一步强化、营造一个可信而有趣的世界。;矛盾设置的差异; 影像风格服务于影片的内容和主题，也反作用于主题和内