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关于传统紫砂壶制作及创作中几点思索摘 要：江苏宜兴有7000多年的制陶史，紫砂陶、均陶、青瓷、精陶和彩陶是宜兴陶瓷的“五朵金花”，而影响最大的莫过于紫砂陶。 关键词：紫砂壶；创作；传统 1 独特的材质——紫砂泥 宜兴以盛产世间独一无二的紫砂陶而闻名，其原料是一种深藏于岩石中的岩中岩，经风化、粉碎，提炼成紫、红、黄、绿、青自然五色土。据考证，紫砂陶始于北宋、盛于明清，北宋著名诗人梅尧臣诗云：“小石冷泉留早味，紫泥新品泛春华。”宋代大文豪苏东坡一生嗜好啜茗饮茶，强调饮茶必备紫砂壶、阳羡唐贡茶和金沙寺的金沙泉水，并自制一把提梁式紫砂壶，自烹自吟：“松风竹炉，提壶相呼”。 到清代，著名金石书画家陈曼生和制壶高手杨彭年合作，“字依壶传，壶随字贵”，逐步形成独领风骚的紫砂文化。 紫砂是我国特有的地域性很强的民间手工艺，从原料到作品完成过程中很多关健词是以宜兴的地方方言存在于师生口手相传的传承过程中，比如现在所看到各种有关紫砂介绍的书中，常会看到形容不大好的泥料是“甲”泥，而民间又常称之谓“夹”泥，在现实中我们看到大量“夹泥”被用于生产粗陶，之所以造成这种现象的主要原因就是“甲泥”与“夹泥”这两字在口语发音和理论上的混淆所造成的。 在民间方言中所用“夹”字是正确的，而现在有的书中用“甲”字是不太确切的，民间所称的“夹泥”是指风化不透与各种泥料混在一起的泥料。但夹泥决不是不好的紫砂泥料，恰恰相反用夹泥做的茶壶无论从艺术效果还是实用性上来说都非常好，只是夹泥由于风化不彻底几乎没有什么粘性，可塑性较差，这对制作者来讲，没有良好制作操控的能力和深厚的全手工功力是无法完成作品的制作的。所以如果用单一深紫色的夹泥做壶，其制作难度是显而易见的，但同时也证实了夹泥是做茶壶的较好原料之一，它具有非常好的透气性，非常适合于“养壶”，所以个人认为纯正的紫砂泥其可塑性也较差，但决非就是不好的原料。 传统紫砂原料加工是将泥料暴晒、石碾压碎、水池中泡养、用木榔头槌打，再将泥块陈腐，这些都是要增加泥料的粘性，提高可塑性。用这样的方法加工的泥料其可塑性比现有方法加工的泥料的可塑性要差，制作难度要大，但成品的透气性要比现在的好，实用性要高，这主要是传统方法保持了良好的紫砂泥料的片状结构和合理的颗粒级配。经过多年的实践，认为紫砂颗粒的大小应以40目左右为最佳，因为这种大小颗粒的泥料所做出的紫砂茶壶无论从质感、手感和实用性上都是最好的。这就是为什么同属陶瓷的紫砂在制作过程中又有别于其它陶瓷的根本原因，这也充分体现了紫砂前辈在解决紫砂可塑性问题上表现出的聪明才智，我们只有正确地将紫砂从原料成形到烧成的工艺过程与传统紫砂壶的理论贯通，才能做好传统壶，才能创作出具有生命力的新作品来。 2 精到的传统紫砂工艺 清朝制壶名家邵大亨所做的“龙头一捆竹”，是根据一个非常动人的传说而设计出来的，它讲的是龙王到东海来巡视，路过一个地方，见到当地的人民非常贫困，但都又非常善良，就叫它的儿子送一样既能吃又能用的东西给当地人民，以帮助人民解决生活困难的问题。龙王的儿子遵照其父亲旨意将生长在大海中的一种叫“竹”的植物捆上一捆，绑在自己的龙头上送到当地群众的手里。“龙头一捆竹壶”正是诠释了龙与竹的关系。由此可见，传统老壶为何历经几百年后仍然受到人们的喜爱，这主要归功于先辈们在创制壶时，对壶注入了丰富的文化内涵，并力求通过壶身的肢体语言来表达作者的文化底蕴，而决非采用简单拼凑来做壶。这点非常重要，对以后从事紫砂艺术的人来讲是一种警示，也是一种借鉴，值得我们学习。 3 总结 由此可见，在正确理论的指导下读懂传统文化中的内容是我们在创作中作品成功的保证。当然并非所有的传统作品都是精华的，这主要随着时代的变迁，人们的需要和审美观点都在变化。所以我们仿制传统作品时决不能照搬、照抄。应在制作和创作中存优去劣，再揉进现代审美的观点，使作品更显完美，从而达到古为今用的目的。 1