分析古代文人山水情怀探源——以唐代山水诗歌为例.docVIP

　　分析古代文人山水情怀探源——以唐代山水诗歌为例 在中国浩渺无边的文学历史长河中，无论是四书五经，抑或唐诗宋词元曲，文人们都对山水情有独钟，引山水为知己，借歌颂山水来抒发自己的情思，我们称之为古代文人的山水情怀。正是这种浓厚的、刻入血脉的山水情怀，为传统的中华文化融入了山的厚重和水的灵动。下面，我们就借助唐代的山水诗歌，来探索古代文人的这种山水情怀。 　　一、唐代山水诗歌的文化土壤 　　在中国历史上，唐朝是一个特殊的朝代，200 多年的发展历程为唐代山水诗歌沉淀了丰富的文化土壤。唐代的政治清明、经济发达这些良好的社会因素，为山水诗歌的大量出现创造了条件，文人无须为生计而苦恼劳累，有充裕的时间和精力游山玩水，从事诗歌创作。比如李白的长风破浪会有时，直挂云帆济沧海(《行路难》)，就展示了大唐盛世的昂扬向上、勃勃生机。社会的大环境为当时的文人们纵情山水创造了经济基础，唐代的诗人们因而有了大把的休闲时间，有了恬然淡定的心境，从而能够寄情于山水风景，写出无关功利的审美文字。 　　孟浩然有诗云垂钓做磐石，水清心亦闲(《万山潭作》)，此时，诗人虽然仕途失意，但依然能够在山水的宁静淡泊中抒发自己的志向与情怀，山水风景处于俗世之外，远离了喧嚣的人生和世俗的尔虞我诈，诗人仕途不得志的心灵创伤能够得到修复，能够获得来自山水的精神慰藉。因此，有人这样评说，唐代的文人无须为个人生计所忧愁，无须为政治前途的黑暗而苦恼，他们无须通过隐居山野来排遣心中难以表述的隐痛，也无须用歌颂山水来抒发内心深处的忧伤与决绝，他们生于千载难逢的大唐盛世，他们的山水诗歌相比前辈，显得明快而温和。 　　唐代文人之所以能有大量的山水诗歌作品，经济的发达、社会的稳定以及文化的繁荣等多重因素缺一不可。在崇尚诗歌文化的环境中，文人们都寄希望于作品展示来达成个人的政治理想，许多文人在科举考试之前，都会去灵山大川、山林古庙采风，捕捉山水自然中蕴含的灵气，从山水风光中求得诗歌创作的启发，很多山水诗歌就是在这种情境下创作出来的。 　　到了科举放榜之时，考取功名的文人们又会呼朋携友，到郊外的山水之间喝酒谈心、吟诗作词;落榜的文人心情低落，往往也会到山水之间寻求心灵的安慰，他们笔下的山水通常已经不是较低层次的排遣抑郁，而是上升到悠然自赏、与山水融为一体的精神境界。无论是哪一种，文人们都与山水风景有了更加亲密的互动，互为可以倾诉理想和情怀的好友，大量优秀的山水诗歌因此而萌生。 　　二、唐代山水诗歌的特征 　　1.风格多变 　　唐代诗歌，意境是十分深远且丰富多彩的，创作意境处于变化完善之中，而在盛唐、中唐及晚唐的不同时期，山水诗歌又呈现出意境各异的多种艺术风格。王维生于盛唐时期，他的山水诗歌追求诗中有画，画中有诗，诗画一体的清净明秀的境界，在山水风景中寄托个人的情感，比如空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。 　　竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留(《山居秋暝》)，就是王维山水诗歌中的优秀作品代表，在描写山水自然清净美好的同时，诗人也寄托了对政治理想的追求以及高雅圣洁的个人情怀。李白的山水又呈现出另外一种艺术风格，比如清溪清我心，水色异诸水。借问新安江，见底何如此?人行明境中，鸟度屏风里。向晚猩猩啼，空悲远游子(《清溪行》)，表现的就是诗人借山水慨叹人生，用眼前的山水美景引出心中的昂扬情操。 　　唐代是一个杰出文人辈出的朝代，唐人创作了大量的优秀山水诗歌，不同的艺术风格对应着深远而个性化的创作意境。刘长卿生于中唐，他的山水诗歌，简约精练，含蓄而冲断，他笔下的山水，大都是夕阳秋山、冷雨奇峰、高山哀兽以及荒野中的路人，带给人忧伤和肃杀的感觉，完全不同于盛唐时期山水诗歌作品的恬淡惬意及勃勃生机。白居易生于中唐，长于晚唐，其山水诗歌中更多地掺杂了诗人对日渐黑暗的社会现实的鞭笞，对人生的无奈，对大自然的浮想联翩等，这和盛唐时期王维等诗人不谈政治、寄情山水的山水诗歌的风格和意境有着明显区别，而和宋朝的诗歌更加接近。 　　2.情景交融 　　唐代山水诗歌，较为典型的特征是情中带景，景中含情，情景交融，正如王国维对唐代山水诗歌的评价文学中有二元，一曰情，二曰景。具体来说，唐代山水诗歌的情景交融又呈现出三种不同的类型： 　　第一类是写景为主，抒情为辅，寓情于景。文人们把内心深厚的感情藏在山水风景的后面，诗歌描写的是写实的山水风景，虽不言情却彰显情谊深厚，比如千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪(《江雪》)，诗中山是用绝来形容的，舟则是用孤来描述的，江雪是寒的。诗中完全没有涉及文人的个人情怀，只是描绘了一幅寒冷孤寂的景象，而文人自己的孤苦与寂寞却已跃然纸上，景就是情，每一处描绘都蕴含着丰富的情感。景色给人昏沉暗淡的感觉，折射的情感自然也是暗淡无华的，也因此，这首作品被誉为唐代山水诗歌中的精