10多年后他的电影得了大奖,但这颁奖的还可以坚持多少个10年？.pdfVIP

10多多年年后后他他的的电电影影得得了了大大奖奖，，但但这这颁颁奖奖的的还还可可以以坚坚持持多多少少个个 10年年？？ 2002 年秋天，当时仅 26 岁的导演 安奇带着一个小有名气却穷苦潦倒的上海诗人竖 （侯献波）去了新疆。此行只有两个人，一部迷你 DV，要拍一部电影。行程很明 确，在新疆随着跑运输的父亲长大的 安奇在一年前已经仔细踩了点，这将是一个诗 人在西北苍凉的公路上的故事，关键词是“辗转、寻找、妓女和做爱”。 刚刚 30 岁的竖跟着 安奇搭车走了四十天，找了四十天的妓女，写了十六首诗。用 安奇的话说，“是像西天取经一样的自我放逐。”这一场身心交瘁的放逐下来， 安 奇精疲力竭，“接下来的一年感觉都很虚无”。他将七十多盘录像带封在了箱子里，三 次搬家，但十年未拆封。直到2013年再次偶遇诗人竖，才开始剪辑。 这十多年，鹿特丹电影节负责中国地区的选片人葛文·塔姆斯玛 （Gerwin_Tamsma）是 这样向 《好奇心日报 （）》形容的：“美酒在发酵”。这部题为 《诗人 出差了》实验电影在2015年第44届鹿特丹国际电影节 （nternational Film Festival Rotterdam）上首映，并一举获得了亚洲最佳电影奖 （NETPAC Award）。 安奇获第44届鹿特丹电影节最佳亚洲影片奖现场 （摄影：Felix Kalkman） 商业电影的成功几多相似，独立影片背后的故事却各有不同。40 多年来，以推崇独立 电影著称的鹿特丹电影节，每年在凛冬时节献映的电影，绝大多数都带着“先锋”或“艺 术”电影的标识 （有心逗留在会场，也能多少听到这些作品背后的故事）。中国的独 立电影称从 1990 年代初 （张元的 《北京杂种》）起步，二十多年来在鹿特丹的亮相 也可以看出些独立电影在中国的景况。 今年鹿特丹电影节 220 部长篇电影中，有大概 8 部来自内地和香港，11 部来自台湾 （其中大半是来自台湾“新院线运动”时候的老电影）。华语片的新作中，可能观众熟 悉的就只有 《黄金时代》。其余几部用“反映中国底层现实”来概括不为过：“农民 工”有章淼焱的 《天堂一角》，早些出现在釜山电影节上，镜头跟随留守孩子进城寻 找外出务工的母亲；“城镇化”有李珞的 《李文漫游东湖》，武汉市区慢慢缩小的东湖 边的故事，以及王兵的纪录片 《父与子》，一个父亲两个儿子生活在工厂给的 4 平米 的小屋中。 “规规则则都都是是一一层层窗窗户户纸纸” 当鹿特丹电影节负责中国地区的选片人葛文收到 《诗人出差了》样片时，他已经不记 得这部由 HBF基金 （Hubert_Bals_Fund，自80年代为纪念鹿特丹电影节的奠基人 Hubert_Bals而设立的一个低门槛、资助发展中国家独立影片制作的基金会）曾支持过 的电影了，但这是葛文今年看过的、最精彩的电影之一。他随即给 安奇发了一封热 情洋溢的邮件，邀请影片参加影展。 安奇几天后收到了柏林电影节的邀请，被葛文的邮件打动， 安奇已经选择了鹿特 丹。这样的选择，时时会发生，危地马拉导演 Jayro_Bustamente的 《xcanul》 （《火 山下的人生》）亦得到 HBF 基金的支持，但决定参加今年柏林电影节的竞赛单元。 王兵 《父与子》剧照； 李珞 《李文在东湖漫游》剧照 安奇 《诗人出差了》剧照 《诗人出差了》获奖当晚， 安奇就收到了好几个影展的邀请，亦有计划在美国结合 展览进行放映。能有这样的推广，也要看到 《诗人出差了》强大的制作团队，导演 安奇的第一部影片 《北京的风很大》就在柏林电影节获奖，出品人方励的作品包括娄 烨的 《颐和园》和去年韩寒的 《后会无期》，制片人李振华更是资深的当代艺术及新 媒体策划人。 对于完全没有艺术院线的中国而言，能够进入国际影展，几十年来都是作品得到认可 的证明。如今各大电影节上都不乏来自中国的电影， 安奇对有志进入这个圈子的年 轻人说，“这些所谓的规则，都是一层窗户纸。” 电影节上，专门面向年轻制片人的“鹿特丹实验室” （Rotterdam_Lab）也在帮忙捅破这 层窗户纸。这个单元 15 年来每年都汇集一批年轻制片人，在电影节期间集中培训 （这个单元尚未在中国找到合作的机构）。Nienke Poelsma 是 CineMart 和鹿特丹实验 室的负责人，前者是鹿特丹在80年代初创立的“集会”，将国际电影人聚集在一起，以 酿造合作机会。Nienke 对 《好奇心日报 （）》说，鹿特丹主会场很集 中，专业人士们很容易在各种餐会和聚会上见到，要比戛纳等大影展容易很多