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发达国家文化创意产业融资发展经验及借鉴文化创意产业是20世纪90年代发达国家提出的发展理念，是信息时代知识经济的产物，被视为21世纪的“朝阳产业”。短短10年时间里，从发达国家扩散到发展中国家，成为后工业时代经济发展新的增长点，也得到了学者、官员和企业家们的高度关注。任何产业要发展都避不开融资的话题。英国、美国、日本这样的发达国家对于文化创意产业到底会有哪些与众不同的融资策略，同时，对于文化创意产业刚刚起步，受到政府高度重视和大力扶持的中国，发达国家不同寻常的融资战略中，又有哪些是我们可以借鉴和发展的，这些都是本文所要研究的。 一、英国文化创意产业融资发展经验（以伦敦为例） 1、伦敦文化创意部门基本情况 伦敦不仅是英国创意之路的引领者，而且也是世界的创意中心。英国政府在提出“创意产业”这个概念后，成立了创意产业特别工作小组，专职发展伦敦乃至英国的文化创意产业。上个世纪90年代末，伦敦政府利用了其文化、人才以及金融与商务服务的优势，开始把创意产业作为核心产业来经营，在政府与民间共同努力下，创意产业成为伦敦缔造财富的主要产业，每年的产值大约有210亿英镑，占伦敦年度经济总增加值（GVA）16%，是继金融与商务服务业之后的第二大支柱产业。据伦敦发展署调查数据显示，到2012年伦敦奥运会时，伦敦的创意产业产值会达到300亿英镑，将成为伦敦第一产业。创意产业还是伦敦第二大就业产业，2005年，在伦敦就集中了35.95万创意产业就业人口（包括雇佣及自由职业者），以及55.4万创意相关产业链的从业人员，约占总就业人口的12%。目前，大约每5个新增职位中，就有一个来自创意产业部门。 2、独特的融资策略 首先是英国政府的大力支持。政府提供了完整的创意产业财务支持系统和完备的创意产业投融资服务。伦敦政府在创意产业投融资服务上有两个亮点：其一，政府直接参与创意项目的投资，用公共基金填补私营投资不足。政府协同金融界和有潜力的民间投资者积极支持那些有创新能力的个人或企业；与行业共同推动成立众多基金，从而建立了政府、银行和行业基金及创意产业之间紧密联系的融资网络。其二，政府的信息支持服务很到位。政府为企业提供各种创意资金支持的相关机构、组织名录，并通过创意产业专业性支持中介机构（如政府扶持的各个创意中心），指导创意企业或个人如何从金融机构、政府部门或有关基金会获得投资援助。 其次是利用社会集资进行文化投资。同很多国家一样，英国文化融资的渠道也是多种多样的，但其中却有一种非常规的融资方法，就是用发行彩票来筹集文化基金，鼓励全体公民自愿支持文化创意产业。1994年英国发行第一期国家彩票抽奖，到2001年上半年，国家彩票累计发行总额已高达314亿英镑，25％用于资助文化艺术、体育和慈善事业，总额超过108亿英镑。1995—1999年，超过1000个艺术项目从“彩票基金”中获得10亿英镑以上的资助。仅彩票收入一项，一年就可以为文化艺术事业筹集到赞助费6亿多英镑。这种方式虽具有某种负面效应，但通过调控和合理分配，就如同“点石成金”，释放出巨大的投资能量。 最后从地缘角度分析，伦敦创意产业与金融、商业部门的空间集聚发展极为相似，呈高度的地理集聚现象，并且与覆盖区域有一定关系。伦敦的金融区域主要位于伦敦城，港区也在渐渐发展，东部成长较快。伦敦的创意部门紧随金融部门周围，分布在各个行政区，尤其在西部，威斯敏斯特以及以威斯敏斯特为起点到希斯罗机场的扇形区域内集聚发展。 二、美国文化创意产业融资发展经验（以纽约为例） 1、纽约创意部门基本情况 根据纽约对创意核心的理解，并结合美国国家统计局的NAICS产业代码，以下九大产业归属其中：广告；电影和电视；广播；出版；建筑；设计；音乐；视觉艺术；表演艺术。此外，还包括不在创意产业部门的创意雇员。据都市未来研究中心2005年出版的《创意纽约》报告统计，美国创意部门的劳动力大约有8.3%生活在纽约。其中，全美国1/3的演员，大约27%的时尚设计师，12%的电影编导，10%的装置设计师，9%的平面设计师，8%的建筑设计师以及7%的美术家聚集在纽约。纽约有超过2000个艺术及文化非盈利机构，超过500个艺术馆，大约2300个设计服务商业机构，超过1100个广告相关的电影公司，近700个书籍、刊物出版机构，以及145个电影制作工作室。纽约最具有优势的创意部门包括：表演艺术、出版、传媒和时装。 2、多层次文化产业融资 纽约创意经济的发展获得了广泛的公共支持，建立了多层次的文化产业投融资体制。联邦政府层面，支持主要来自国家艺术基金会（NEA）以及国家人文基金会（NEH），前者资助已建立及新成立的艺术机构，发展艺术教育等；后者资助保存并开发文化资源、教育、研究和公共文化项目等。在州层面和市政层面，财