手工艺美术运动、.pptVIP

威廉*莫里斯否定现代设计赖以依存的中心——工业化和机械化生产，他否定工业化，否定维多利亚风格，依赖的是中世纪、歌德、和自然主义三个来源。 “工艺美术”运动风格的特点： 一、强调手工艺，明确反对机械化的生产； 二、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其它各种古典、传统的复兴风格； 三、提倡哥德风格和其它中世纪的风格，讲究简单、朴实无华、良好功能； 四、主张设计的诚实、诚恳，反对设计上的哗众取宠、华而不实的趋向； 五、装饰上还推崇自然主义，东方装饰和东方艺术的特点。 莫里斯1881年把纺织品生产中心独立开来，成为他从事书籍设计和出版的机构，大量杰出的工艺美术风格的平面设计都是从这家出版社出版的。 他反复强调设计的两个基本原则，即一、产品设计和建筑设计是为千千万万的人服务的，而不是为少数人的活动；二、设计工作必须是集体的活动，而不是个体劳动。 英国“工艺美术”运动可以简单分为以下几个组合： 家具设计：查尔斯*沃赛，巴里*斯各特，查尔斯*阿什比，威廉*里萨比 建筑与室内设计：飞利浦*威柏，诺尔曼*萧 日用陶瓷设计：克里斯多夫*德莱赛，威廉*穆克罗夫特，查尔斯*科克斯 英国的“工艺美术”运动直接影响到美国。 美国的“工艺美术”运动延续时间比英国长，一直到1915年前后才结束。 美国“工艺美术”运动的设计宗旨和基本思想和英国“工艺美术”运动的代表人物相似，但是比较少强调中世纪或者哥德风格特征，更加讲究设计装饰上的典雅，特别是东方风格的细节。英国设计中的东方设计影响主要存在于平面设计与图案上，而美国设计中东方影响是结构上的。 如格林兄弟的根堡住宅，强调日本建筑的模数体系和强调横向形式的特点。从明代家具中吸收了多样的参考，无论是总体结构，还是具体的细节装饰，都具有浓厚的东方味道。大部分家具都是以硬木制作的，强调木材本身的色彩和肌理，造型简朴，装饰典雅，是非常杰出的作品。 Gamble House,Pasadena,1904 工艺美术的陶瓷设计是陶瓷设计史上的一个重要的发展转折。 英国“工艺美术”运动的陶瓷设计与制作家主要有马克*马歇尔、威廉*德*摩根和科尔曼等人。 “工艺美术”运动的金属制品设计都具有浓厚的哥德风格特点，造型比较粗重，金属用品表面具有简单的图案装饰，与陶瓷设计有所不同的是，这场运动的金属制品在功能性方面比较周全，其中颇有一些杰出的作品。 “工艺美术”运动比较突出的设计范围是纺织品设计，特别是各种地毯和挂毯的设计。纺织品设计受到哥德风格很大的影响。 莫里斯设计的染织品包括挂毯、地毯，墙纸图案。墙纸设计1862年。1875年莫里斯设计染织品系列，表明了他与现代化、机械化、工业化毫无余地的对立立场。 1883年，莫里斯在莫顿*阿比设立了自己的染织工场，生产各种地毯和挂毯，称为“汉姆史密斯式”。采用大量的自然主义动机。植物的枝条蔓叶，采用缠枝花的四方连续布局，内中杂以各种小鸟，色彩比较优雅朴实，在当时弥漫市场的繁琐的维多利亚风格中独树一帜，很受欢迎。 较早具有影响的工艺美术风格平面设计代表是一本季刊——《玩具马》（The Hobby Horse） 为扭转莫里斯平面设计风气，戴依和插图画家合作创造出儿童读物设计风格，改变了莫里斯那种凝重的考古味道，是“工艺美术”运动平面设计的一个重大发展和进步。 Jessie M King Jessie M King杰西·金 Jessie M King杰西·金 Kate Greenaway 格里那维 Kate Greenaway 格里那维 Kate Greenaway 格里那维 Kate Greenaway 格里那维 “工艺美术”运动的缺点或者说先天不足是显而易见的，它对于工业化的反对，对于机械的否定，对于大批量生产的否定，都没有可能成为领导潮流的主流风格。过于强调装饰，增加了产品的费用，也就没有可能为低收入的平民百姓所享有，因此，它依然是象牙塔的产品，是知识分子的一厢情愿的理想主义结晶。 设计探索从以罗马风格为核心的意大利风格发展到希腊主义图斯坎风格，目的是找寻更伟大的原始主义和简洁特征。这场运动称为浪漫主义。浪漫主义从泛义看是文化运动，包括文学、艺术、音乐、舞蹈、诗歌等，代表新兴资产阶级思想和审美观。 诗歌上有沃兹华斯、拜伦 戏剧上有歌德、希勒、莱辛 小说创作上有斯各特、曼佐尼、大仲马、乔治桑 美术上有德拉柯罗瓦、透纳、康斯泰勃 音乐上有舒伯特、贝多芬 浪漫主义在美国集中体现是华盛顿的设计与建设。城市规划由法国工程师皮埃尔 朗方设计。 美国国会大厦 1789年法国革命冲击王朝统治，拿破仑称帝，他通过罗马风格情调帝王地位，形成帝国风格。由建筑师皮谢尔赫丰丹创造。他们从古罗马、希腊、埃及设计中吸收装饰特点，利用设计达到政治象征目的。 维格诺的玛德琳教堂 帕尔格林的凯旋门 英国古典复兴主义非常有特