色彩在现代雕塑中的运用.docVIP

色彩在现代雕塑中的运用 The0ryresearCh理论纵横 TheUseofColorsinModernSculpture 色彩在现代雕塑中的运用 一马克byMaK. 内容摘要:现代雕塑作品中色彩与形体是相融相伴,密不可分的.色彩在现代雕塑作品中的运用要适应人们的心理感 受和审美情趣,和城市环境做到和谐统一,体现现代雕塑的视觉特征,以促进现代雕塑的发展. 关键词:现代雕塑:材料的色彩美;色彩运用原则 Abstract:Colorsandshapearecoexistingandinseparableincontemporarysculpture.Theuseofcolorsin sculptureissupposedtosuitthepeople’Smentalityandaesthetictasteandachievetheharmonywith theurbanenvironment,reflectingthebeautyofcolorsandpolishinginmodernsculpture,whichinturnwill promotethedevelopmentofmodernsculpture. KeyWords:modernsculpture,colorbeauty,theprinciplesoftheuseofcolors 物体的形状和物体的色彩是人类认识自然的第一步.人类对石头的雕凿和对色 彩的描绘是同步进行的,也就是说雕塑的形体和色彩是紧密联系往一起的.雕塑材料 本身就是有颜色的,后来人们又开始往雕塑作品上涂色,以增强雕丝的表现力.色彩 在现代雕塑作品中的合理运用会丰富雕塑的表现力,所以研究色彩对雕塑的意义非常 必要. 一 ,雕塑材料的色彩美 1.木材的色彩美 随着时代的发展,雕塑家们对包彩的运用理念渐渐有所改变,在对木材的运用 方面,不仅重视的是木材本身的肌理所带来的视觉美,而且还努力使木材本身所具有 的颜色与所表现的主题相吻合,以突出材质本身所具有的天然品质.这一点无论是中 国的木雕艺术还是非洲的木雕艺术,都充分显示了木材的质地美和色彩美,这种美是 从材料本身散发出来的最本质的美,令人感到神秘辽远,散发着占老的朴素的美,融 合着人类对自然的向往,让人感到雕材料本身所具有的生命质感. 2.大理石的色彩美 大理石质地细致,能够很好表现Ⅲ人体微妙的起伏变化及肌肉质感,是雕塑家 常用的材料之一.黑格尔在《美学》中曾这样形容大理石,”闵为它纯白无色,光泽 温润,特别是它的颗粒组织和温和的反光,比起白粘士似的死气沉沉的白膏岩有着很 大的优越性.” El本箱根雕塑公园中《流泪的大使.巧妙地运用r大理石的悄色,洁白的 脸庞用白色大理石做成,眼泪与被湖水弄温的半张睑则利用了大理石中微红的悄 色,鬼斧神工,犹如自然天成,作者又利用红花,绿叶作为少女的头发与头饰, 经过剪裁,创造出一个充满自然趣味,忧伤的女孩子形象.再如布朗库两的作品, 力图从各个角度表现材料的本质美,他的人理石作品展现出一种罕见的完美,在 他的作品《鱼中,利用大理石天然的纹理,让人感受到海洋世界的神奇,丰富 了作品的整体效果. 3.金属的色彩美 各种金属的色彩也使许多雕塑家创作出了火量的优秀作品.比如说罗马尼亚的 凯米尼利用各种颜色的金属如铜,铁,锌,铝等,把这些材料切成不同的形状,然后 把它们焊接起来,创造出一些想象奇特的浮雕,通过强烈的火焰对材料进行加热而导 致其形成色彩的多变效果.还有斯扎克利用紫铜,青铜和镍的天然色彩表现机器人一 系列动作变化而带来的色彩变化;卡拉运用黑色的比利时大理石和其他颜色的石料 组合成雕塑作品.由此可见,雕塑材料的色彩荚在现代雕塑中起着不町忽视的作用, 它是现代雕塑的一个重要特征. 64 二色彩在现代雕塑中的运用 在生活中,色彩能够对人的心理产生一定的影响,每个人,每个民族,每个时 代都有其对色彩的崇尚性和选择性,所 以现代雕迥的色彩,必须符合人们对色 彩的审美情趣. 1.要考虑色彩的时代性 随着时代的发展,人民在政治, 经济,文化等各方面都在发展变化, 这也导致了人们审美情趣的变化.比 如中国敦煌艺术在北魏时以土红色为 基调,到了西魏就变成了淡土黄,随 后是浅土红,到了唐代,就以石青, 石绿为主调.再比如埃菲尔铁塔闪烁 着其特有的金属光泽,就昭示着它本 身经历了l9世纪风起云涌的法国资产 主义产业革命,显示着人类工业文明 的初始产物的独特魅力. 2.色彩的地域性和民族性 埃及人喜欢古典的色调,伊斯兰人 对绿色尤为喜爱,传说中的帕拉斯雅典 娜巨像,高度大约有36英尺,身上的 甲胄和衣服是黄色的,皮肤是象牙色的, 眼睛是用彩色宝石制作的.女神戴着的 金色盔甲上有怪兽和巨大的蛇,它们的 眼睛是光彩夺目的宝石的绿色.中国人 自