1五代美术一.docVIP

五代美术（公元907——960，54年，南唐937——975，39年，至南唐灭亡，也不过69年，不到70年） 唐以后，五代十国又是战乱频繁、地方势力割据的阶段。在这短短的五、六十年里，美术的总体态势当然不能和兴盛的唐王朝相比，但这段时期的美术有着承前启后的重要特质，宫廷美术机制的确立与发展；山水、花鸟画的成熟与大师辈出；带有地域特色的画风的形成等，都对后世产生了重大影响。 由于五代时期，中原一带是连绵不断的战乱，所以五代美术较繁荣的地区不是中原而是较少战争破坏的四川与江南一带，这些地方自然条件优越，物产丰富，经济较为繁荣。四川西（前后）蜀的王（建、衍）氏、孟（知祥、昶）氏政权与江南南唐的李氏（徐知诰、李璟、李煜）政权、吴越的钱氏政权，统治者都比较喜好文艺，招罗了不少艺术人才，如后蜀孟昶于明德二年（935），特创翰林图画院，成立了中国历史上最早的宫庭画院，并于院中设待诏、祗候等职。南唐中主亦效仿，设立画院，礼遇画士。由于唐代安史之乱及唐末战乱的时候，有不少中原画家逃亡到四川（如讲唐代花鸟画家时讲到过的黄筌之师刁光胤，居蜀三十余年；滕昌祐，字胜华，随僖宗入蜀，工写生花鸟与书法；孙位、赵德玄等），并带去了不少古名人画迹，如赵德玄，随有梁隋及唐名手画样百余本，故秘府所逸者，多有流传于蜀地。所以蜀地的绘画较多地继承了中原的传统，西蜀画家所擅长的主要是宗教人物画和工笔重彩的花鸟画。而南唐的画家则有较多的创新，其成就主要在贵族的人物肖像和偏重水墨意韵、带有浓重的江南特色的山水与花鸟画方面。另外吴越，也是经济文化较为发达的地区，如雷峰塔出土的木刻经卷，说明当地杭州一带的刻书业是比较发达的，有深厚的文化基础。虽然没有设画院，但由于统治者的喜好，也汇集了不少画手，如吴越武肃王钱鏐，自己“善草隶，称神品”，并且“工画墨竹”；其弟钱铧（音华），字辅轩，“亦善丹青”；其子钱传瑛亦读书工草隶。钱鏐曾召山东画家王道求（善画鬼神畜兽，人物初学周长史，后学卢楞伽。宋初曾在大相寺作壁画，观者如堵）、高唐画家李群等人入吴越。所以在五代，吴越的文化艺术中仅次于西蜀和南唐的。因吴越诸王崇信佛法，所以画家以擅道释为多。在赵宋平定中国之后，西蜀、南唐的不少宫廷画师转入了北宋的宫庭画院——翰林图画院，对宋代绘画风格的形成与发展产生了极大影响。 西蜀最著名的宫庭画家当属黄筌（903-965），字要叔，成都人。曾随唐末入蜀的著名花鸟画家刁光胤（长安人，天复年入蜀，攻画湖石花竹猫兔鸟雀，兼工龙水。当时有黄筌、孙嵩二人，亲受其诀；孙类升堂，黄得入室）学画，又吸取山水画家李昇（五代前蜀成都人，小字锦奴，善山水人物。得李思训笔法而清丽过之，然笔意幽闲，人有得其画者，往往误称为王右丞云。蜀中称为小李将军。能以己意貌写蜀地山川平远之景。人谓其画本，细润中有气韵，极为米襄阳所赏识）、人物龙水画家孙位（东越人，居会稽山号会稽山人。随僖宗入蜀，光启中，为蜀之文成殿上将军。性情疏野，好饮酒，善画人鬼杂相，尤工龙水，所谓孙位之水、张南本之火，几于道也。又能写松石墨竹，情高格逸。传世有《高逸图》）之长，结果“全该六法，远过三师”。他擅长花竹翎毛，也能画人物佛道、山水，是一位技艺全能的画家（事刁光胤学丹青，工禽鸟山水；松石学李昇，花卉师滕昌祐，鹤师薛稷，人物龙水师孙位，资诸家之善，而成一家之法）。他早年成名，十七岁即为西蜀宫庭画家，历经王氏、孟氏二朝，在孟氏朝得到重用，“授翰林待诏，权院事，赐紫金鱼袋”，主持西蜀画院。其次子居宝，字辞玉，惜早卒，季子居寀字伯鸾，均事蜀为翰林待诏。西蜀宫殿屏风大都出自黄氏父子之手。据《益州名画录》记载，他曾在蜀宫画六鹤样（唳天：举首张喙下鸣、警露：回首引颈上望、喙苔：垂首下喙于地、舞风：乘风振羽而舞、疏翎：转项毨（音鲜）其翎羽、顾步：行而回首下视），栩栩如生，引得真的仙鹤到壁前活动；他又曾在八卦殿画花竹雉鸡，使皇帝行猎的白鹰误人为真，而向壁间扑啄。黄氏承继唐代花鸟画风，所画多为宫庭中的奇禽名花，其画以极细的线条勾勒，再在上面施以柔丽的色彩，线色相融，几乎不见勾勒的墨迹，情态生动逼真，具有精谨艳丽的富贵气象（无论题材与手法）。所以史称“黄家富贵”（存世有《写生珍禽图》）。后父子被召而入宋的画院为领袖，黄氏画风对宋代宫庭花鸟画风亦有重大影响。《梦溪笔谈》云：“国初……诸黄画花妙在傅色，用笔极新细，殆不见墨迹，但以轻色染成，谓之写生。徐熙以墨笔画之，殊草草，略施丹粉而已，神气迥出，别有生动之意。筌恶其轧己，言其画粗恶不入格，罢之。熙之子乃效诸黄之格，更不用墨笔，直以彩色图之，谓之没骨图。工与诸黄不相下，筌等不复能瑕疵，遂得齿院品，然其气韵皆不及熙远甚。” 其他西蜀画院待诏如善画人物鬼神之蒲师训、延昌（养子）父子；善画士女人物的阮知诲、惟德父子；善画鬼神屋木的赵忠义等；画院之外则