七年级上册：大美为美 ——《诗词五首》的整合教学概要1.docVIP

大美为美 ——《诗词五首》的整合教学 王 君 【写在前面】 人教版七年级上册第二单元第十五课《诗词五首》的内容为：曹操《观沧海》、王湾《次北固山下》、白居易《钱塘湖春行》、辛弃疾《西江月》、马致远《天净沙·秋思》 随着教书的年头的增长，对语文教学的弊病也就感受越深。于是一直在努力，希望让零散的语文知识更成序列，希望零敲碎打式的语文教学更具有整合性。于是，总是天真烂漫地在各自为政相对独立的单篇课文之间寻找着融合点，总孜孜不倦地在老面孔课文中妄想去开掘新的天地。 随堂课而已。课后反思，发觉问题还很多。对于“大美”，不管是从文学理论还是美学理论出发，自己都所知甚少理解肤浅。自我修养的不足导致处理教材还远远不能达到圆融。但还是决定要为自己喝彩——为又一次不能说毫无意义的尝试喝彩。 尝试多了，路也就宽了吧。 【教学实录】 师：同学们，今天我们学习《诗词五首》。咱们先从最简单的元曲《天净沙·秋思》学起。现在大家自由朗诵这首曲，读流畅，读出感情。 （生自由朗读、个人读、齐读，配合读，比较读，教师指导读，背读。） 师：现在请大家仔细观察课文的插图，你觉得这幅插图画得好吗？说说你的意见。 生：总的来说画得不错，画面的整体感觉比较凌乱，曲线也用得比较多，可以表现出诗人心乱如麻的感受。 生：树干画得比较苍老，年轮也比较多，符合诗歌悲凉的气氛。 生：诗中说是瘦马，可画中的马还比较健壮，马腿上的肌肉都看得很清楚，应该把马画得瘦骨嶙峋一些才好，而且最好是老马。 生：我觉得人不一定非要骑在马上，如果由人牵着马走，岂不是更能表现出鞍马劳顿的味道。因为连马都累得走不太动了，人得心情的落寞就可想而知了。 师：很有创意。人骑马还是人牵马的问题还从来没有人争论过呢！ 生：图中人物的表情很到位，但马的表情还可以更忧郁一些。 生：水流太湍急了，诗的节奏比较慢，水流得缓慢一些比较好。 生：插图中的树也有问题。图中远处的树给人郁郁葱葱的感觉，近处的树却是光秃秃的。这样的对比太强烈了。我认为老树上如果有几片摇摇欲坠的叶子更能体现沧桑之感。 生：枯藤呢？插图中根本没有枯藤。如果能画出枯藤与古树的缠绕就好了。 生：远处的夕阳可以画得朦胧一些，还可以画出半边已经落下山的样子，渲染出傍晚的气氛。 生：插图中鸟儿们飞得很轻盈很高很快乐，哪里是昏鸦啊。我认为鸟可以画得沉重一些，笨拙一些，最好让大部分鸟栖息在枯枝上，因为“秋思”的画面应凝重。 生：风呢？如何体现西风？图中并没表现出来。 生：可以在茅屋上画些淡淡的炊烟，炊烟袅袅，小桥流水人家的温馨更足，风的动感也表达出来了。 生：画中人可以不戴帽子，让发丝微微飘起，西风不就出来了吗？ 生：本是游子思乡图，作者却专门花一些笔墨去写很温馨的小桥流水人家，这不是矛盾了吗？ 师：这个问题问得很有价值。 生：不矛盾。这叫反衬，以温馨衬凄凉嘛！ 生：对，游子触景伤情，别人是天伦之乐，自己却是沦落天涯，羁旅飘泊，这种对比痛彻心怀啊！ 生：除了细节的问题，我觉得插图最大的问题是整体构思上的毛病。我读完这首诗，眼前浮现的是一幅古道苍苍，秋风萧瑟的图画，但是这幅图给我的感觉太拥挤了，甚至是太热闹了。 生：可能是景物都挤成了一堆的原因。我们可以把整个画面的格局完全改变，把这幅拥挤的图画变成视野开阔一些的图画：小桥流水人家安排得远一点儿，让古道的纵深感强一些，夕阳和远山真正地成为背景，让时空尽可能的大，以反衬出主人公的渺小和孤独。我觉得这样构图也是可以的。 师：不知道大家注意到了没有，吴语寒同学和冉雪立同学的发言很有意思，同样是表现游子的羁旅之思，吴语寒同学认为插图作者的构思是正确的，狭小的拥挤的凌乱的构图正好可以表现诗歌的意境。而冉雪立同学的意见恰恰相反，他认为构图应该开阔些，用比较渺远的视觉效应来表现游子的孤单寂寞。老师认为，他们的评论都很有见解。这其中，其实已经涉及到了中国古代审美的两种境界：小美和大美。比如下面这些写愁的诗句，凭你的直觉你认为是小美呢还是大美？ 师：三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急。雁过也，正伤心，却是旧时相识。 生：小美。 师：白发三千丈，缘愁似个长。 生：大美。 师：剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头。 生：小美。 师：问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。 生：大美。 师：同样描写愁，同样都写得很美，你们判断小美和大美的标准是什么呢？ 生：小美描绘的场景很小，大美描绘的场景很大。 师：当然这样表述还不是很准确。我们平时说情感的“小”是指情感是私人化的，没有直接和国家民族的利益联系起来。但“小情感”可以“大表达”，这个“大”，一指笔势张扬，气韵开阔，二是指想象奇特，瑰丽雄伟。用“大美”来表现“小情”，往往会产生特别的审美效果。今天，对本课另外几首诗歌的学习，我们就主要从这个角度来探讨一下。现在请大家自由反复朗读，认真看注释，也可以翻看