标题音乐的历史发展与意义.pptxVIP

西方古典音乐之——标题音乐 1 贝多芬的C小调第五交响曲？ 命运 （后人所命名） 贝多芬的F大调第六交响曲？ （Symphony No.6 in F major，Op.68 “Pastorale”） 田园交响曲 （贝多芬命名） 标题音乐 2 一，标题音乐的概念 标题音乐是浪漫主义作曲家将音乐与文学、戏剧、绘画等其他姊妹艺术相结合而产生的又一综合性音乐形式，用文字来说明作曲家创作意图和作品思想内容的器乐曲。这种说明主题思想的文字，就是标题。 在器乐音乐中，“标题音乐”往往与“纯音乐”（非标题音乐）相对应，“纯音乐”意指没有标题说明的器乐形式。 3 按内容分，典型的标题音乐有两种： 一是作品内容直接取材于文学或绘画，如理查·施特劳斯的《查拉图斯特拉如是说》、柴可夫斯基的《罗密欧与朱丽叶》。 二是音乐表现作者对生活的感受或进行风景描绘，如柏辽兹的交响乐《幻想交响曲》、贝多芬的第六交响曲《田园》。 按体裁分，又可分为标题交响曲、音乐会序曲、 交响诗及戏剧配乐等等。 4 分类 二，产生与发展 5 在约斯堪文艺复兴歌谣曲、巴赫《送兄远行随想曲》、维尔瓦弟《四季》等器乐作品中都出现过标题音乐描写性、象征性因素。 最典型的是贝多芬的《田园交响曲》，是最早的标题交响曲，为以后作曲家的创作构思产生了重要影响。 最重要的阶段：浪漫主义时期的发展 发展背景：19世纪浪漫主义思潮出现，将抒情和情感的因素提到了重要的地位。为更好的表现感情，音乐敞开了自己的大门，与文学、戏剧、美术等艺术密切联系。 浪漫主义作曲家的理解： “只有出于诗意所需作为整体的不可分割的一部分，作为理解整体所不可缺少的东西，标题或曲名才是必要的。”（李斯特） 美国音乐理论家约瑟夫·马克利斯在《音乐欣赏》一书中指出：“标题音乐在19世纪这样的时期是特别重要的。在这个时期里音乐家敏锐地意识到他们的音乐更加接近于诗歌和绘画…...” 6 代表人物一：艾克托尔·路易·柏辽兹 柏辽兹的一些作品虽然继承了贝多芬四乐章交响曲的框架，但作品的构思带有很强的文学性。他把标题音乐作为一个全新的创作倾向，旗帜鲜明地树立于他的交响乐创作领域，并将其提高到了一种“作为作曲家的构造原则”的地步。使其成为了浪漫主义时期音乐中的一个重要的、必须的、有意识的现象。 1803.12.11-1869.3.8 “一位极度敏感又具有丰富想象力的年轻作曲家，正处在一段无望的爱情的深深的痛苦中，因此服用 鸦片……他挚爱的女子，变成一段旋律，一个不断再现的主题（固定乐思）萦绕在他脑海中。”——《幻想交响曲》 7 《幻想交响曲》开辟了音乐艺术一个新表现领域，柏辽兹以后的浪漫派作家相继运用固定乐思手法创作了大量标题音乐作品。 代表人物二：弗朗茨·李斯特 标题音乐是李斯特艺术思想的集中体现，他曾说：“器乐作品标题性中所包含的诗意叙述与其说是器乐枯竭、蜕化的征兆，不如说是我们时代发展所促成的现象，是当代艺术前进道路必经的一步。在某些不为大家所熟悉的形式的形成过程中由于它们具有动人的魔力便逐渐为艺术家和广大听众中有见地的人所承认”。 李斯特创造出交响诗的体裁，是一种更适合浪漫主义理想、形式更为自由的单乐章的交响乐式。这一体裁是1860年后最重要的标题音乐形式。李斯特说：“通过与诗歌的内在联系，音乐获得了新生”。 李斯特不仅创造了“标题音乐”一词，还创造了“交响诗”，后者在1860年后成为了标题音乐的主要形式。 1811.10.22-1886.7.31 8 三，标题音乐的意义 1，如李斯特所说“以免与作曲家的原意造成不统一的、错误的理解。” 2，标题音乐结合了音乐本身的形式美和音乐以外的情感美，提高了音乐的表现力，丰富了音乐的表现手法。 3，对19、20世纪作曲家多样化并富有个性的艺术创作起到重要而深远的影响。 4，对后世有长远影响。这种打破束缚，追求个性的特点也是现代音乐的特点。对于情感内涵的追求，是现代音乐创作不可缺失的主题。 9 直接作用： 历史意义： 标题音乐更多地是为了表达，而不是简单描述。它并不仅仅意味着一个标题，更是一种音乐思想、一种表达方式。 标题音乐也可以被当做纯音乐来欣赏，但是当我们将音乐与文学或视觉思维相联系时，我们会获得更多的乐趣。 10 参考文献 [1]钟家明：标题音乐及其发展轨迹，艺术百家，2007年第3期。 [2]尼克斯，钱仁康（编译）：大作曲家对标题音乐的见解，音乐艺术，2005年第1期。 [3]张富泽：浅谈标题音乐的本质特点及其审美内涵，音乐时空，2014年第2期。 [4]《听音乐》（美）罗杰·凯密恩 著，世界图书出版公司。 [5]百度百科“标题音乐”词条 11 T