论服饰中体现的古代美学思想.doc

论服饰中体现的古代美学思想 论服饰中体现的古代美学思想 美是人们追求的一个永恒的主题。自古以来，人们以雕塑、书法、绘画、诗词、音乐、建筑等艺术表现形式来体现自身对美的认识与追求。在所有的艺术表现形式中，服饰艺术可以说与人的关系最为密切，它与人一生相伴相依。从第一张兽皮披挂在赤裸的人体上，到刺破荒蛮的骨针的出土以及项链串饰的发现，服饰艺术开始逐渐融入人的主观意识。人的潜意识里有了对美的想象，原始的主观意识和对美的想象外化和凝结在服饰上，形成物态化的活动，正是这种原始的物态化的活动孕育着服饰美的胚胎。中国素有衣冠古国之美誉，儒道互补是数千年来中国思想的一条主线索。以孔子为代表的儒家思想和以庄子为代表的道家思想，在塑造中华民族性格和文化心理结构、艺术理想、审美兴趣上起着重要作用。与中国哲学思想相一致，中國美学思想强调更多的不是对象、实体，而是功能、关系、韵律。? 　　一、服饰艺术追求“天人合一”的境界? 　　儒家跟到道家学说都提到“天人合一”的理论，但这同一名称在这两种哲学体系下具有不同的含义，道家的“天人合一”是指人脱离人事去与自然合而为一，而儒家的“天人合一”、“天人同构”的理论指的是用自然来比拟人事、服从人事的。道家持“人的自然化”态度，而儒家持的是“自然的人化”态度。体现在传统设计中，材料和造型的选择以及使用过程中的感受要考虑到与人的心理、情感和道德准则的呼应，器物不仅仅要具备使用功能，还要让使用者联想到人文价值、精神关怀和自我意识，联想到美好的事物，这样就在物品与人之间建立了一种极为微妙的情感联系。? 　　二、服饰艺术追求礼制秩序美? 　　中国伦理道德对中国审美文化有着极其重要的影响。在中国数千年的服饰艺术发展中，儒家的礼教思想成了其核心理念。只有遵从了伦理道德规范的服饰才为美，只有充分体现了社会各个阶层等级秩序的服饰才为美。周代制定的冠服制度影响了中国后世几千年，冠服是服装根据帽子的不同而命名的各类服装的总称。什么样的帽子配什么样的衣服，都有严格细致的规定。在不同的礼仪场合，不同等级的人必须穿着与其身份相适应的服饰，这些服饰在颜色、材质、尺寸等方面都有不同的规定。周代的冠服制度规定极严，同为裘服，也要根据皮质、颜色来划分等级。天子穿白狐裘，诸侯及大夫、士穿青狐裘、黄狐裘，庶民则穿犬羊裘。自周以后，冠服形制被历代传承相袭，虽按各代统治者之意略有改动，但其基本形制却大同小异，尤其是显示阶级差别的内涵始终没有改变。? 　　三、服饰艺术以华贵、精细、丰富为美? 　　服饰艺术离不开审美艺术的一般规律，华贵、精细的服装与饰品无论在手感、体感、质地、光泽、色彩等方面，还是在工艺水平、适体状况、贵重程度、使用年限等方面，都给人带来更高程度的满足、愉悦、自信、富贵的审美感受。长沙马王堆出土的汉织锦和不到一两重的素纱禅衣，河北出土的金缕玉衣，其工艺水平和审美价值均为后世所称颂。唐时的百鸟裙，将多种鸟羽捻成线同丝一起织成面料再制成裙子，色泽艳丽，不同角度不同时间会出现不同的色彩，堪称珍贵。清时龙袍，在蓝素缎底上以孔雀羽铺底，用丝线将很细的珍珠串起来绣成龙，珊瑚球绣火，捻金线、银线等珍贵线材和五彩绒丝绣龙，不同部位大小龙共9条，大龙间绣有彩云、蝙蝠、八吉祥、暗八仙、八宝、三多纹、灵芝祝寿纹等。前后襟下幅绣平水寿山福海纹。各种材质、各种工艺达到完美组合，精美绝伦、令人惊叹。衣冠古国的服饰瑰宝给后人留下了珍贵的财富。? 　　四、服饰艺术具有具体化、个性化的审美特征? 　　楚汉时的浪漫主义是继先秦理性精神之后，并与先秦理性精神相辅相成的又一美学思想。楚汉的浪漫不同于后世的浪漫，它的浪漫是因气势与古拙的结合，充满了整体性的浪漫。一种具有运动感、气势恢弘而又古拙的服饰风格出现在服饰艺术的历史画卷上。以楚国为代表的南方服饰充满了浪漫主义色彩，其纹饰图案充满丰富的夸张力和浪漫的想象力。汉朝的恢宏气势在服饰上形成朴实与舒放的独特风格，汉袍褒衣博带，宽袂如荫，曲裾如翼，气度深沉而庄严。魏晋时期，随着玄学兴起、人们思想的觉醒，在怀疑和否定旧有传统标准和信仰价值的条件下，人对自己生命、意义、命运的重新发现、本文由论文联盟:收集整理思索、把握和追求。在这种背景下，出现了以竹林七贤为代表的身着大袖衫，敞领开怀，解衣当风，或捋袖至肩，或分襟露足，或褪衣出臂，或去冠散发等，这都是一些完全不合礼制，却比较个性化的服饰形象。? 　　中国古代服饰艺术，作为中国传统文化的一个重要的组成部分，和中国其他艺术及其美学思想有着千丝万缕的联系，并形成了自身独立完整的美学思想体系。 daily morning exercises or class-break setting-up exercise and discipline inspection and appraisal of p