可见和不可见的钢琴技巧《触键艺术》.docVIP

可见和不可见的钢琴技巧第一章导言：技巧的意义和目的定义：1.? ? ? ? 技巧是用音乐表达自己的能力。它包括所有机械/物理的方法，通过这些方法你表达你对音乐的理解。2.? ? ? ? 所以，脱离表达音乐这个目的去追求技巧是愚蠢而无望的。3.? ? ? ? 打字员的手法不能构建音乐。（技巧更是“心”而不是“手指”）4.? ? ? ? 获得必要的演奏的肌肉的不同能力，意味着心对肌肉能力的获取。所以指挥你的肢体去工作来准确的实现你的音乐目的。 技巧和音乐之不可分1.? ? ? ? 获得技巧意味着你必须引入和加强一种特殊的“精神-肉体”联系，并运用到每一个音乐效果中。2.? ? ? ? 以前一种愚蠢的的事是假设一个人可以脱离对真实，真正的音乐来获得音乐技巧3.? ? ? ? 相反，一定要从开始就认识到，你要做的是要在音乐意图和实现方法中建立强大的结合。第一步你就要在演奏中试图在精神和肉体中建立紧密的联系。4.? ? ? ? 永远不要发出一个没有独特音乐目的的音符。这意味着对每一个音符都有明确的节奏意图，也以为着对琴键的最初体验。 “时准”的艺术? ? ? ? 要认识到没有精确的时准，你不可能演奏任何有音乐意图的音符。9.? ? ? ? 钢琴技巧从根本上说，是在琴键运行过程中音乐正确的时刻，肢体的“精准”和“音准”正确动作的艺术 --- 一种每个音符必须的肢体使用的开始/定点/结束的正确的“时准”。单凭“时准”，你就可以把技巧和音乐联系在一起。 放松10.? ? ? ? 放松意味着a)消除一切不必要的用力 b)在正确的时候停止必须的刺激 c)释放支持肢体重力的负担，即需要的时候和地点的负担。 乐和技巧的联系11.? ?? ???总结如下：没有时准的元素任何成功的技巧都不可能获得。掌握技巧和掌握诠释音乐基于以下都很相像 --- 基于节奏的推动和控制。12.? ?? ???现在你认识到了为什么学习技巧不能独立于学习音乐；也认识到了他们是怎样联系起来和为什么必须从开始就联系起来。你必须获得内心中严格把每一个音乐努力和它的产生技巧都联系起来的认识。即，试图不产生这种联系而获得技术效果都是有害的。13.? ?? ???简而言之：每一个音符都必须听起来有明确的音乐目的 --- 节奏目的和音调目的，而这是从一开始就要有的。下面是第一章的剩下部分，以后每一章贴在一起方便大家看。四类形式的韵律运动14.? ? ? ? 演奏的时候大致有4大种律动的目的或动机a) 音调运动 --- 音调向上或向下朝着爆发音的摆动b) 快速段落中的一组音符，组音符总是带出下一个冲动c) 朝着律动高潮的短句的进行 --- 在接近短句结尾处d) 片段的进行，最终达到高潮15.? ? ? ? 在练习或演奏中一直存在的问题是绝不要让你的注意力减弱或者动摇（音乐上或钢琴上），不管你是初学者还是有经验的艺术家。记住，只有律动的感觉能把你的心带到每一个音符对音乐和琴键的需要。“时间点”是你的心和事实的结合处。这样充分描述了所有其他专注的行为。16.? ? ? ? 当音乐和技巧在律动行为中结合起来后，我们还必须记住除了物理的技巧外? ? ? ? 还有“解释”的无情法则。如果音乐的情感效果想要高品位和有效的获得，? ?? ? ? ? 我们必须同等的学会遵守这些法则。 第二章 技巧的物理/琴键方面音的产生：1.? ?? ???琴弦得到的速度越大，产生的声音就越响。只需要让琴键快速运动你就能产生很大的声响。这也是唯一的方法。2.? ?? ???琴键是一个杠杆系统，一个机器，能帮你对琴弦产生速度，能确保动态控制--- 所需精确的速度。3.? ?? ???打开钢琴盖，你可以看到琴槌。现在请你把一个指头放在琴键上，注意，当你把琴键按下3/8英寸，琴槌移动了五倍的距离，所以放大了五倍你按键的速度。4.? ?? ???注意，琴槌退回它移到琴弦的距离并产生了振动 --- 当然你也可能按住琴不放。这一切都归功于一种跳动装置，它能让琴槌从琴弦上弹开。如果没有这个装置，琴槌就会挤在琴弦上，而毁掉一切声音。5.? ?? ???同时注意，当你按下琴键，你就把阻音器从琴弦上升起了，这就能让琴弦持续的发音；当你让琴键回位后，阻音器就回到了琴弦上，从而阻尼了声音。6.? ?? ???“大动作”还包括一个装置（重复杠杆），它可以让你重复发一个音而不必让琴键全部升起，只需要升起大约1/8英寸。这个行动还提供了一个“制止”，当琴槌离开琴弦后让它静止，这阻止了琴槌弹回后又敲向琴弦而毁掉声音。好声音和坏声音7.? ?? ???应该认识到你只能通过让琴键移动从而把能量传给琴弦来制造声音。8.? ?? ???琴弦在琴键下降时候获得的能量越大，产生