浅谈新版评剧《拜月记》的艺术特点.docVIP

浅谈新版评剧《拜月记》的艺术特点 　　评剧是流传于我国北方的一个戏曲剧种。产生于河北省东部，系由流行于滦县、迁安、玉田、三河及宝坻(今属天津)一带农村的曲艺莲花落发展而成。早期评剧只有男、女角色之分，后发展为生、旦、丑的“三小戏”。以后又受梆子和京剧的影响，逐渐发展为青衣、花旦、彩旦、小生、小丑、老生、花脸等行当。其表演艺术虽吸收了梆子、京剧的身段、程式，一度出现京剧化的倾向，但仍保持着民间活泼、自由、生活气息浓郁的特点。 　　传统评剧《拜月记》，写金朝贞元年间，书生世隆，父母早亡，与妹瑞莲相依为命。时金朝丞相陀满海牙遭奸臣陷害，满门抄斩，惟儿子陀满兴福脱逃。为摆脱官兵的追捕，逃到世隆家，得世隆救助，两人结拜为兄弟。不久北方蒙古军队侵犯金朝，金朝无力抵抗，便迁都汴梁，世隆、瑞莲也随着难民逃往南方。时兵部尚书王镇出使蒙古，夫人与女儿瑞兰在家中无人照应，只好杂在难民的队伍中一起逃奔。途中世隆与瑞莲、瑞兰与母亲因逃避蒙古兵的追杀而失散。在互相寻呼中，世隆与瑞兰相遇，而瑞莲与王镇夫人相遇，被收为义女。世隆与瑞兰结伴而行，互相产生了爱慕之情，行至一旅店，店主人作媒，两人结为夫妇。不料世隆因路途劳顿，染病在身。瑞兰请来医生，细心调护。正在这时，王镇出使蒙古返回汴京，也来客店投宿。发现女儿也在此，并知道与世隆已结为夫妻，王镇大怒，便不顾世隆重病在身，便逼女儿撇下世隆随自己回去。临别前，世隆与瑞兰立下盟誓，决不重婚再嫁。回到家里，瑞兰日夜思念世隆，月夜，在花园中摆设香案，拜月祈祷，祈求能与世隆早日团圆。不料被在旁偷听的瑞莲听见，道出真情，两人遂更加亲密。而世隆自瑞兰走后，病体逐渐痊愈，后与陀满兴福相遇，两人便上京应试。世隆得中文状元，兴福则中武状元。王镇奉旨为瑞兰与瑞莲招亲，遣官媒去文武状元处递丝鞭。世隆不知对方是瑞兰，便信守盟誓，坚决拒绝。瑞兰也誓死不相从，坚守贞节。王镇便把世隆、兴福请到府中，在宴席上，世隆与瑞兰相见，于是夫妻兄妹团聚。 　　作为中国评剧院庆祝评剧百年的献礼剧目，新版《拜月记》一改传统的评剧路子，融合多种元素使舞台效果更具华丽，在吸收京昆等剧种的艺术特色同时，舞台上借用了电视晚会和流行音乐的元素来包装评剧，这种综合手段，既保留了优美的传统唱腔，又能体现出时代风格，符合现代审美，适应市场，贴近百姓，得到了广大观众的认可。 　　新版评剧《拜月记》从艺术上有几个特点： 　　首先，从表现形式上来看，丰富了艺术性。本剧并未突破悲喜转换的惯例，但巧妙安排的招商店老板夫妇这一角色，却为本剧增添了不少欢笑，尤其是其进步的思想观念，为本剧赢来阵阵掌声。全剧始终以月亮为中心，以月为证、以伞为媒，见证了两地相思苦的一对恋人的悲欢离合。有人把它比作《月亮代表我的心》的评剧版。这种处理手法，在剧情演进中，让观众的悲喜情绪得到了轻松切换，可谓是独具匠心，值得赞赏。场景中，一会儿月上树梢，孤树断肠泪；一会儿月缺月圆，悲喜交加人胖瘦；现实与梦想的交替变幻，把人间的悲欢离合演绎得淋漓尽致。唯美场景与凄美故事结合，完美地展现了情景交融的画面，大俗见大雅。随着剧情，观众的心情也跌宕起伏，悲喜交际。 　　其次，从服装、舞美上看，打破了传统性。新版《拜月记》与其他评剧剧目的最大区别就是看起来非常唯美，像昆曲一样，既传统又时尚，既体现其平民性，又再现其高雅性。主演刘惠欣、李金铭认为，传统戏必须得“激活”，现代戏曲要用综合手段，才能符合现代审美标准。所以此次复排，他们除了强调人物的个性外，舞台上还借用了电视晚会和流行音乐的元素来包装评剧。除了保留老观众外，更能吸引年轻观众，这也算是对雅俗共赏的最完美诠释，更是对评剧改革的一次大的尝试和探索，在继承的基础上有所创新。评剧没有创新，就失去了发展的灵魂。没有创新，就难以吸引年轻观众，没有年轻观众，没有评剧迷，评剧也就失去了存在的意义。 　　第三，从唱功上来看，突出了欣赏性。运用了各种艺术手段。唱功是评剧特色，饰瑞兰的刘惠欣以其深厚唱功，让我们看到了声情并茂的表演效果：清晰的吐词咬字，把精练戏文表达得情真意切，即便是低音处理也字字清楚，婉转入耳。本剧优雅的戏文很有艺术魅力，使观众似乎又感觉到了浓浓的生活气息，是那么朴实，那么亲切，不由自主地就入戏了。新版《拜月记》虽说吸收了京昆的成分，但是它仍然是评剧。不但主演刘慧欣、李金铭、王丽京等唱腔优美，婉转动听，最让我欣慰的是茹桂林的彩旦表演，有了他们夫妻二人的表演，让人觉得尽善尽美，因为总感觉评剧少了彩旦就缺点什么似的。 　　第四，从道具运用上看，突出了典型性。道具在舞台上是不可或缺的工具。一把伞在一般人的眼里，也许就是个物件，但在本剧中却频繁出现，成为剧中的核心道具。在主角的手中，他是爱情的信物，是关心体贴的代言。“油纸伞下肩并肩，患难征途心连心”。那是多么浪漫的场