音乐与影视艺术【定稿】.pptVIP

电影艺术的成熟期──20世纪20～40年代 1927年，美国华纳电影公司首次拍摄成功有声电影《爵士歌王》 ，融对白、音乐、歌唱为一体，电影进入有声片时期。 1935年，世界上第一部彩色电影《浮华世家》拍摄成功，标志着彩色电影的问世。自此，电影具备了画面、声音和色彩三大要素。 1935年，世界上第一部彩色电影 《浮华世家》 2.电影的起源和发展的过程(第七艺术） 诞生：1895年底，电影诞生 发展：20C初，格里菲斯发展了电影技术 成熟：20世纪20—40S 二战后： 电影技术发展更为迅速 进入21世纪，利用数字技术拍摄电影 第24课 课标要求： 列举19世纪以来有代表性的音乐作品，理解这些音乐作品的时代性、多样性和民族性 了解影视艺术产生与发展的历程，认识其对社会生活的影响 一、19世纪的音乐流派与杰作 1、背景 (1)19世纪，欧洲各国资本主义进一步发展，资产阶级力量日益壮大 (2)各国面临的社会问题不同，音乐呈现出多样性、民族性 (2)浪漫主义音乐 兴起与发展：受浪漫主义文学影响于19世纪初兴起，19世纪中期走向鼎盛；以奥地利和德意志为中心。 特点： 注重抒情性、自传性和个人心理刻画等形式，突出个人感受，注重音乐的诗情画意。 浪漫主义音乐的杰作 “乐圣”贝多芬（德意志） “我要扼住命运的咽喉，他不能使我完全屈服” 贝多芬（1770—1827）集古典主义音乐之大成，开浪漫主义音乐之先声，是一个承前启后的伟大音乐家。他26岁时开始失聪，但他创作了大量不朽的音乐作品，如《第3（英雄）交响曲》《第5（命运）交响曲》《第六（田园）交响曲》《第9（合唱）交响曲》《月光奏鸣曲》等。他的晚期作品是连接古典主义和浪漫主义音乐的桥梁。其交响乐作品表达了反对封建专制，歌颂资本主义的思想感情。 “圆舞曲之王”约翰·施特劳（奥地利） 作品旋律优美、节奏轻快 代表作： 《蓝色的多瑙河》 (2)浪漫主义歌剧： 意大利：威尔第的《茶花女》，表达爱国主义思想，推动民族意识觉醒。人称他为“意大利革命的音乐大师” 普契尼 《蝴蝶夫人》《图兰多》 法国：比才的《卡门》 威尔第 《茶花女》剧照 乔治·比才（Georges Bizet,1838－1875），法国作曲家，生于巴黎，世界上演率最高的歌剧《卡门》的作者,创造了十九世纪法国歌剧的最高成就。 (3)民族音乐 19世纪中后期，俄国的民族乐派音乐兴起。柴可夫斯基的芭蕾舞剧《天鹅湖》着重内心刻画，他以强烈的艺术感染力表达了爱与善能战胜一切的主题。他提高了音乐在舞剧中的作用，为俄国音乐争得了世界荣誉。 《天鹅湖》剧照 二、20世纪世界的音乐发展 １、20世纪现代主义音乐兴起的原因： （1）20世纪世界经济的迅速增长 （2）第三次科技革命的迅猛发展 在各流派中,流行音乐脱颖而出。流行音乐是通俗易懂、轻松活泼，在世界各地广为流传。 2、特点： 3、发展历程： 爵士乐 摇滚乐、蓝调及新的爵士乐“比博普” 风格更多 二战后 70年代后 起源于19世纪末，一战后空前发展 4、成就： 20世纪50年代，美国《围着时钟摇吧》 20世纪60年代，美国《时代在变化》 摇滚乐的代表人物是美国的“猫王”普莱斯利。 英国的披头士乐队（“甲壳虫”摇滚乐队）在西方也有很大影响。 爵士乐（Jazz)是十九世纪末二十世纪初发源于美国南部新奥尔良的黑人音乐，是美国黑人从非洲带来的传统音乐与欧洲音乐长期融合的产物。爵士乐风格多样、节奏性强，主要乐器是小号。 普莱斯利（1935—1977）出生在美国一个贫穷的农场工人家庭里。他从小就沉迷于福音音乐。同时，贫民窟里流行的节奏强烈的黑人音乐，以及蓝调、民谣亦深深打动了年幼的猫王。教堂的唱诗班演唱给予了猫王音乐启蒙，教堂里教徒们充满激情的歌舞对猫王影响至深，他那著名的富有争议的扭胯动作就脱胎于此。普莱斯利真正是使摇滚乐让年轻人疯狂的第一人。在他的音乐中，强有力的电声乐器刺激了年轻人好奇和敏感的神经，他的演唱渲泄了年轻人心底的呼喊，使他们的情绪获得疏导和发泄。截止他去世时为止，他的唱片至少被发行了5亿张以上。他的歌声中有呼喊、甜美温柔、叙事、爱国、宗教、逃避现实、抨击社会、乡土气息、浪漫情调，等等内容。 中国摇滚教父崔健 披头士乐队（甲壳虫乐队） “ 甲 壳 虫 ” 乐队 1957年英国人约翰·列农等四个青年，成立了一个流行歌曲演唱组合，取名为甲壳虫。甲壳虫演唱组正式名子，英文叫Beatles Band，中文音译名叫披头士乐队。 有趣的是披头士这个词倒用得恰到好处，因为它形象地概括了他们留着长发、穿着牛仔裤、休闲衣的颓废形象。而Beat这个词，原义的意思是拍、打，正说明了他们的摇滚演唱风格。披头士后来也成了这类形象的时尚青年的专用词。 对于摇滚乐，有人说它具有时