艺术职业学校河南筝的特色教学.docVIP

PAGE  PAGE 5 艺术职业学校河南筝的特色教学 　　【摘要】：筝是中国传统民族乐器宝库中最古老的乐器之一。河南筝作为中国古筝的重要组成部分艺术，有着悠久的历史渊源，是全国最有影响的主要流派之一。中职学校的艺术教育中音乐教师有着继承和发展的责任。因此，如何在中职学校开展河南筝的教学是一个值得探究的问题。 　　【关键词】：中职学校；河南筝；特色教学 　　一、河南筝的流派概述及主题特点 　　河南筝就是古筝发展史上一个主要的艺术流派，它与山东筝派、潮州筝派、客家筝派、浙江筝派一起被称为“古筝五大流派”。 河南筝不仅具有独一无二的艺术特征，更有着厚重的历史底蕴。河南筝大量吸收了河南地方戏曲、曲艺的艺术营养，具有浓厚的地方风和极强的歌唱性。在演奏技法上也独具特点，“游摇”、“大颤音”和“小颜音”都是河南筝派所独有的技术特征。在曹月的《古筝的主要流派及风格特征》中说道：“我们知道，每个筝派的形成和发展，既有其民间性、区域性、保守型、延续性等共性特征，又有着它们所依存的客观环境、形成过程、社会背景和文化特征等个性因素。它们的个性因素和民间性决定了他们必需依附在乐种之中。表现该乐种的内容，并成为该乐种的组成部分。与此同时，他们还具有它所依附乐种特定的技法、音律、音?、调式、调体、节奏、板式结构、套曲程序等，包括了一些专用名词、术语、以及约定俗成的审美标准。相对固定的音乐表现形式也是每个流派存在的基础和传承载体，并被其音乐功能所决定”。 　　在旋律上，河南筝曲的旋律大都采用宫调式（如《剪靛花》）。用商开头的作品常用来表现忧伤凄凉的情绪，有浓郁的河南地方民间音乐韵味（如《落院》）。乐曲中的滑音尤以下滑音居多，演奏时常使用按弹音，如弹奏 sol 音常使用mi弦，虽然音高是相同的，然而琴弦的张力不同，产生一种比较“紧”的音响，并可在mi 弦上使音高产生高低变化，同时搭配左手的按颤形成较为激昂的风格。旋律中多为小二度、小三度的上下滑音及四、五度大跳音程的进行，曲调跌宕起伏、扣人心弦。此外河南筝演奏上连续密摇和fa，si两个按音的大量应用，突出了河南筝的风格色彩。 　　在技法上，河南筝以右手的独特技法“拇指靠弹重托”、“短摇”、“游弹”、“倒剔正打”和左手“以韵补声”最具代表性。在演奏风格上，不管是慢板或是快板，亦无论曲情的欢快与哀伤，均不着意追求清丽淡雅、纤巧秀美的风格，而以浑厚淳朴见长，以深沉内在慷慨激昂为其特色。在傅玄《筝赋?序》中对河南筝曲的评价是“曲高和寡，妙技难工”。 滑音也是河南筝的又一技法特色，特别是大量的装饰润色下滑音效果。这种手法产生的旋律颇有中州方言的韵味，令人感受到中原大地的雄状和中州儿女粗犷豪放的气质，是河南筝最富特色的表现技法。 　　二、河南筝的传承 　　早在明代中期，弦索作为一种新的民间音乐形式广泛流行在河南、安徽、山东一带。它以琵琶、三弦、筝等弹拨乐器为主，箫、管等吹奏乐器为辅的合奏形式，也常用于伴唱。到了明万历间弦索又与汴梁流行的小曲相融合，逐渐发展成为大调曲子。发展到近代以后，南阳邓州及湖北的老河口、襄樊、均县、郧阳广泛流行着这种音乐形式，因此“大调曲子”又有“南阳曲子”之称。 　　早在20 世纪20 年代，中原弦索音乐就已经开始了以教学方式传播，在北京道德学社教授民族乐器来自遂平的魏子猷，就是弦索传承的一个重要人物。魏子猷的古筝弟子娄树华曾对教学情况有如下的记载：“先行读了筝曲以后，再从而实习弹筝，读一曲，弹一曲，循其指示的方法，渐渐的前进，这种方法，是在使学者读会了一个筝曲，即弹会了一首筝曲，绝对没有躐等而进和务广而荒的毛病，诚可谓中国传统流派的音乐教学之方法也。”这里说的读谱，所谓的谱就是指的工尺谱，而魏氏的方法，与邓州、南阳、泌阳的传习方式是一样的，仅仅是教学的针对不同的学生、不同的场合因地制宜发生的变化，较之更为器乐化了。学弹之前先念唱工尺是中原弦索音乐传习的老传统，这种学习方式使学生们获益匪浅，并认识到这看似简单的方法才是中国传统音乐流派传承的关键所在。由于传承方式的变更，教学中不再念唱工尺而改用了简谱，这样使即使是家族中的代代传承，风格也无法克隆。文化环境、传承方式变了，乐谱及其识别系统变了，音乐的风格自然发生变化。模仿只能形似，虽技术纯熟，也不能像老一辈弦索艺人那样，音乐是从心中自然流出，随手拈来，即成妙境，虽万变而不离其宗。 　　三、关于在艺术职业学校开展河南筝教学的几点思考 　　作为一名中职音乐教师，艺术的传承对于中职艺术教育的传承有着不可推卸的责任。又鉴于上述我们所分析的20世纪中原弦索音乐的传承、变异与得失的详细情况，做了如下的思考： 　　1. 重新认识工尺谱的传承作用。工尺谱是在中国音乐的发展历史中产生的一种具有民族特色的谱式，是中国音乐思维的产物