那些正在消失的传统文化介绍.pptVIP

那些正在消失的 中国传统文化——戏曲;戏曲的概念;戏曲的发展历程-1;戏曲的发展历程-2;戏曲的艺术特色;1、以歌舞演故事 2、远离生活之法 3、超脱的时空形态 4、虚拟手法（舞台结构之核心）;戏曲行当;（接前文）净是戏曲表演行当的主要类型之一，俗称花脸。以面部化妆运用各种色彩和图案勾勒脸谱为突出标志，扮演性格、气质、相貌上有特异之点的男性角色。或粗犷豪迈，或刚烈耿直，或阴险毒辣，或鲁莽诚朴。演唱声音洪亮宽阔，动作大开大阖、顿挫鲜明，为戏曲舞台上风格独特的性格造型。据说此行当是从宋杂剧副净演变而来。“花部”兴起后，净扮演人物范围不断扩大。净行根据角色性格、身份的不同，划分为若干专行，表演上各有特点。 丑是戏曲表演行当主要类型之一，喜剧角色。由于面部化妆用白粉在鼻梁眼窝间勾画小块脸谱，又叫小花脸。宋元南戏至今各戏曲剧种都有此脚色行当。扮演人物种类繁多，有的心地善良，幽默滑稽；有的奸诈刁恶，悭吝卑鄙。近代戏曲中，丑的表演艺术有了长足的发展，不同的剧种都有各自的风格特色。丑的表演一般不重唱工而以念白的口齿清楚、清脆流利为主。相对地说，丑的表演程式不像其他行当那样严谨，但有自己的风格和规范，如屈膝、蹲裆、踮脚、耸肩等都是丑的基本动作。按扮演人物的身份、性格和技术特点，大致可分为文丑和武丑两大支系，表演上各有特点。;戏曲音乐;（接前文）念白：戏曲中人物的内心独白和对话，除了通过唱腔的形式唱出之外，就是念白。唱与念，是戏曲声乐的两大组成部分。历代有成就的演员，皆是唱念俱佳。唱念字音是表情达意的基础。汉语四声字调，抑扬顿挫，也是念白音乐美的基础。各种念白形式，如京剧的韵白、京白、方言白，就是语言与音乐的不同程度的结合。 器乐：器乐部分包括不同乐器组合的管弦乐（俗称“文场”）和打击乐（俗称武场”）。器乐用于声腔的伴奏和开场、过场音乐，配合舞蹈、武打、表演、烘托、渲染舞台气氛。值得一提的是，武场——打击乐，对于统一和增强控制舞台节奏起着重要的作用，它是中国戏曲中一种特有的艺术表现手段。 ;戏曲脸谱; （接前文）3、谱色分类：一般情况下，脸谱的脑门和两颊部位的颜色构成脸谱的主色，谱色分类就是按照脸谱的主色来分类。 谱色有相对固定的象征意义和特殊寓意，表现人物的基本性格特征。这是在长期的戏曲演出中，观演之间互动对话、约定俗成的结果。 主要有红脸、粉红脸、紫脸、黄脸、蓝脸、绿脸、黑脸、白脸、瓦灰色脸、金银脸。;戏曲剧种;戏曲面临的现状-1;（接前文）3、选拔苗子从“千里挑一” 到“十里挑一”，继承者不愿进、学不精。 由于学戏苦收入又少，想从事戏曲行业 的新人也越来越少。黄梅戏艺术家韩 再芬说，好苗子难选拔，即便学了几年基 本功仍缺乏，一部分还得“回炉重造”。 好苗子少，当导演和编剧的好苗子更少。记者调查 发现，不少基层院团根本没有编导人才，早已丧失创作 能力；部分知名编剧频繁赶场，没有时间精心搞创作，通 常是一本老 戏“一菜三吃”。 文化部部 长雒树刚曾指出，有院团把创作部门当包袱甩掉， 大量编剧 人才跳槽转行，直接导致优秀剧本匮乏，原创能力下降。 记者还了解到，由于缺乏资金，一些剧团为维持生存，转而 “砸钱”申请“非遗”项目，甚至为了申请成功而改变剧团属性， 但“强扭的瓜不甜”，到头来仍举步维艰。 “一部成功 的戏曲作品有个要素，一是高雅的艺术质量，二是观众的欢迎。传 统戏曲要想走得下去，走得远，创新是核心竞争力。”韩再芬说 ，“没有观众来看，你再高雅也是孤芳自赏；如果创新走偏了， 对不起社会，对不起这门艺术。”;中国戏曲面临的现状-2;拿什么拯救中国戏曲？;（接前文）此次国家扶持政策提出，建立非物质文化遗产传承人“双向进入”机制，设立技艺指导大师特设岗位。“一方面让大师得以进入高等学历体系，另一方面也给学生提供了更好的教育机会。”巴图说，“培养‘戏曲人口’同样重要，让孩子理解、欣赏戏曲艺 术，戏曲文化就会慢慢发展起来。” 传统戏 曲如何再度焕发青春？业内人士普遍 认为，以创新为导向的剧本创作是前提。 事实 上，一段时间以来一些剧团通过改编、创新剧本， 培育出一批经典曲目。例如，