浅谈中学音乐情感教学的运用.docVIP

浅谈中学音乐情感教学的运用 　　摘 要：情感是艺术的灵魂。它引导学生感受作者的创作意图，帮助学生更好地理解作品的内涵。通过音乐教学的实践，总结情感教学的特点，阐述情感教学在音乐教学中的重要性，并且就如何将情感教学运用到中学音乐课堂提几点看法。 　　关键词：中学音乐；教育；情感教学 　　音乐这一门艺术，它通过特殊的表现手段集中寄予了表现者的情感与思想，把它传给观众或听众，引起他们心中的情感共鸣。在音乐教学中，情感因素是丰富多彩的，作为音乐教育者应该尽力挖掘，同时应遵循教学艺术的规律，以及青少年学生的心理、生理特征，运用好教学中的情感因素，从而促进教学技巧和学生音乐素质的提高。 　　一、创设情境，激发学生内在的情感 　　专家研究表明，在中学生的思维中形象直观思维占主导地位，针对这样的思维特点，我们可以利用各种教学手段创设应有的场景和情感，把抽象的音乐变成一种学生可以看见、可以感知的直观形象，来激发学生的情感，“以形悦目”。例如，我们现在使用的七年级下册音乐教材中第四单元“声音的表现”这一章，编者使用了中学生最喜欢的漫画形式，直观地描绘了足球赛的真实场面：疯狂十足的拉拉队、大汗淋漓的足球队员、精彩激烈的足球赛场。因此，学生在唱《球迷歌》《飞吧，足球》以及他们熟悉的法国世界杯足球赛主题歌《生命的奖杯》时格外地认真，也十分地卖劲。而且，在声音的表现上各抒己见，创新意识层出不穷，达到了意想不到的效果。 　　在课堂上教师还可以借助语言创设情境，达到“以言赏心”的目的。如，在我们学习《黄河颂》这首歌曲时，教师可以用生动的语言对黄河排山倒海、飞浪涛天的壮美气势进行一番描述，然后有感情地朗诵歌词。通过这些手段，我们可以进一步引发学生的民族自豪感，从而使他们心中真挚深沉、铿锵有力的爱国之情油然而生，演唱时自然也就声情并茂了。 　　二、技趣一体，体验情感 　　教师在教授音的高低、强弱以及节奏训练等枯燥无味的乐理时，可以利用唱游、体态律动等方法，引导学生真正地体会声音、感受音响、感知声音的高低、强弱，准确地拍击节奏，全面地调动学生的兴趣，使他们主动地加入到学习中来。如，教师弹奏钢琴，学生围成圆圈，按照音的高低强弱不同，做出不同的体态反应，音高时人站立，音低时人下蹲，音强时用力地跺脚，音弱时轻轻地踏步。在节奏练习时，教师可以通过模仿动物的叫声（狗、公鸡、知了等）或运用拍手、拍腿、跺脚、捻指等动作进行节奏训练，这样经过一连串的教学实践活动，使学生自然地走进了音乐课堂，自己去探索、感悟。 　　对于欣赏课，教师可采用多种多样的教学手段，丰富学生的感知或是发挥学生的群体效应，创设情境，从而达到体验情感的目的。例如，在欣赏勃拉姆斯的《摇篮曲》时，可插入舒伯特的《摇篮曲》，还有李斯特的《匈牙利狂想曲第二号》和格斯温《蓝色狂想曲》进行对比欣赏。完整聆听后，复听时可选用播放动画片的形式，激起学生的欣赏兴趣。二胡独奏《二泉映月》复听时可选用钢琴、弦乐或电声乐的演奏，以丰富学生的审美感知。 　　音乐欣赏中的情感体验同环境与人的心境有着很大的关系。在不同的欣赏环境和不同的心境中欣赏音乐的情感体会也会有所不同。课堂欣赏教学应该积极地发挥群体效应的优势，创设具有感染性的欣赏情境。 　　三、示范导学，深化情感 　　在学习“八音和鸣”这一单元时，学生说内容太少，没心思学，我就利用自己的专长――古筝演奏给学生上了一堂生动形象的欣赏课。首先，我用VCD放了一段《渔舟唱晚》的乐曲让学生视听，并向他们描绘了在波光粼粼的江面上，晚风吹拂，夕阳西下，渔人们满载而归的优美画面。然后，我就亲自演奏了这首曲子，无论在神态、动作、乐曲的艺术处理等方面，我都做了精心的设计，全身心地投入到演奏中去，学生陶醉其中。在我的古筝声中流连忘返，以致我弹完了，他们还悄然无声，随后才报以热烈的掌声。这样，不仅让学生情感产生共鸣，更能把这种感情融入音乐中去。真正达到音乐教学中“以言育情，以情传情，以情感情”的目的，使学生对民族乐器产生了深厚的兴趣，同时，我的威望也在学生中速增，这样一举三得，何乐而不为呢？ 　　四、审美创造，表现情感 　　音乐教育以审美对象来激发人的审美情感，使受教育者通过亲自的情感体验，而获得心理满足、情感的共鸣，使情操得到陶冶。因此，我们在让学生理解了音乐作品内涵的基础上，通过学生表演，或者对作品主题发展旋律哼唱，或者对作品创编伴奏，或是乐器演奏、舞蹈表演等，引导学生在流动的音响或自己创造的音响中亲身体验其形式美、内容美，进而在知识的应用、拓宽过程中延伸情感、表现情感。 　　音乐是一门特殊的艺术。一方面它抽象，另一方面却又最深刻、最细腻、最准确地反映人的情感。教师利用它表现情感，传达情感，而受教育者从这门特殊的艺术中感受歌曲（乐曲）的丰富情感、陶冶情操，从中获得精