郭润文特劳蒂马林三人谈.docVIP

“东方女性的美妙不可言” ——特劳蒂、郭润文、马林中西艺术三人谈 时间：7月12日，地点：广州美术学院本部郭润文工作室 特劳蒂：意大利罗马美术学院终身教授，西方具象绘画代表画家。1934年出生于意大利马尔凯（Maiche）大区的乌拉诺山（Monteurano）。1940年随家移居海滨小镇圣乔治港（Porto San Giorgio）,进入当地的专业绘画学校学画。1949年考入罗马的国家艺术专科学校（liceo Artistico di Stato），接受系统的绘画专业技法训练。1959年作为蒙塔纳利尼教授的助手开始执教于罗马美术学院，1972年晋升为教授。2006年先后在广州美术学院和湖北美术学院讲学，并在中国美术馆和武汉美术馆举办个展，2007年在中央美术学院油画系讲学一年。 郭润文： 1955年生，浙江。1982年毕业于上海戏剧学院舞台美术系，获学士学位，1988年结业于中央美术学院油画系助教班。现任广州美术学院教授，广东美术家协会副主席，中国艺术研究院美术创作院特聘研究员，中国油画学会，中国美术家协会。马林：祖籍湖北武汉，1983年毕业于湖北美术学院，1984年开始侨居意大利，毕业于意大利波伦尼亚美术学院绘画系。现任意大利罗马“中意艺术家工作室”主任。 郭润文：特劳蒂是我们的老朋友，2005年我们就邀请他来广州举办画展、讲学，这几年他一直作为广州美术学院的客座教授，对广州美术学院的油画发展做出了贡献。同时，他还在湖北美术学院、中央美术学院进行教学，给美术界送来一股清风。他之所以不断在中国各大美术馆举办画展，在中国几大重要美术学院教学，又如鱼得水地展示丰富的教学理念和技法并深受学生喜爱，这有着主观和客观两方面的原因。首先是特劳蒂本人的中国情怀。上世纪90年代他就不断被邀请到中国，并深深爱上中国这片土地。中国的环境很适合他的创作，他把中国当做他的又一故乡，中国的风土人情、相貌特征，中国的山水、建筑等都成为他生活不可缺少的一部分。第二点表现在特劳蒂艺术对中国学生有种陌生感，我们美术领域的学生在对艺术的认识上一直很薄弱，他们对特劳蒂艺术有一种天生的好奇，这种好奇在以往很少见。西方现当代具象绘画对于中国学生来说仅仅限于杂志、图书，无缘亲见。特劳蒂的到来不但可以使中国学生们看到真迹，而且也可以看到他的作画过程，如何调色，如何制作肌理，如何把丙烯、油画颜料等混合使用都给学生以好奇。陌生感驱动好奇心，好奇心激发探索的热情，热情带来进步，给中国具象油画增添了新的内容。 话题一：中国和意大利两个国家在美术学院教育上的差异 郭润文：中国同意大利美术教学有很多相同之处也有很多差异，这让我们产生了浓厚的兴趣。马林先生，您作为波伦尼亚美术学院的一个毕业生，且在意大利生活了长达二十多年的时间，那么请您站在艺术家的立场谈一下中国和意大利两国美术学院有何不同？两国纯艺术和商业艺术有什么不一致的地方？ 马林：意大利社会结构和中国是不一样的，它属于资本主义，虽然是民主国家，实际上大的结构没法改变，大学、中小学、幼儿园都是国家的，正如铁路、航空一样。其他都是私人财团，美术界也是私人财团的，只有国家美院为公立。罗马美院同波伦亚美院都一样，有五个工作室，两个雕塑工作室，两个舞台布景工作室和一个绘画工作室，均属于国立的，按照意大利国家规定从幼儿、中小学到大学经费均由国家承担。学生不交学费，只有第二年象征性地给教育部缴小额税，相当于100欧元，实际上是义务教育。在实用美术方面，比如服装、工业设计、环艺等，由于它是和经济挂钩，则全部由私人学校控制，比如米兰服装学院，所有招生免费进来，但是吃住自费，学校提供很多有利条件，老师则由学校聘请。第二学期可以请其他著名设计师来教学，这样导致报名者增多。这些学院跟市场挂钩，优秀拔尖毕业生可以直接到公司就职。国家美院如果开设实用美术专业，私立美院会联合起来反对，因为他们不允许破坏私人的利益，这是与中国最大的不同。国立美院只能做纯艺术，所以在欧洲大多数画家是很穷的。另外商业性学校所发学生学位也是教育部承认的。 郭润文：在意大利国立、私立艺术院校区别在于它们是否和商业相联系，纯艺术是国家扶持的，就这点来说，与中国美术教育是不一样的。在中国教育产业化后，无论纯艺术教育还是商业美术教育都要付费，且由国家掌控。在中国的美术学院造型艺术实际上是延续了苏联教学。以中央美院为例，它上世纪80年代实行改革，产生了四个工作室，后来很多美院也采用了。过去苏联美术教育是一种建立在社会主义现实主义意识形态之上的，不分画室，教的东西都一摸一样，招的学生也很少。中国自改革开放以后，西方新思潮传入，造成了美术界不再满足于苏联教学模式，产生了新的教学思路，这主要来源于西方的表现主义和西方前卫艺术。中央美院的实践是成功的，培养了大批艺术家。成功的原因在于当时的社