激发小中班幼儿绘本演绎的艺术灵性.docVIP

激发小中班幼儿绘本演绎的艺术灵性 　　绘本演绎是按照绘本中的角色、情节和语言进行创造性表演的游戏。小中班幼儿年龄小，认知不足，表演技巧缺乏，那么，如何才能细心呵护幼儿的创造与想象，激发小中班幼儿绘本演绎的灵性呢？ 　　语言，悦纳个性化的表达 　　语言是绘本演绎的基础。绘本演绎中角色之间的对话都是由语言来完成的。但是一些绘本中的文字往往不能作为演绎的语言。我们需要对其进行删减与改编。因为小中班幼儿保持注意力的时间较短，对动作和声音偏爱、爱模仿等年龄特点所决定了他们喜好有节奏、朗朗上口的儿歌或者歌曲作为演绎活动中的语言表现。所以在熟记绘本内容的基础上，我们要引导他们根据绘本故事改编成有小中班幼儿喜闻乐见的形式――儿歌或者歌曲。 　　改编成的儿歌短小生动、情节简单，有生动、形象的词汇和语句，如象声词、动词、重叠词等，同时语句多动作性和反复重叠，不光幼儿诵读整齐，富有韵律感，并且能提示幼儿动作，便于记忆。而这些前期的语词经验都是日常语言的积淀。这也同时要求我们老师日常的语言教学与语言运用应扎实有效，悦纳个性化的表达，方可保障幼儿语言创造的灵性激情。 　　如《我的连衣裙》在封面与第一页上就有一块白布从天空中飘下来，小兔子埋头用缝纫机做连衣裙的画面。如何把这一无字的场景生动地演绎出来，我尝试和幼儿一起做了改变：我们一起就这一场景进行了儿歌创编，甜甜迁移了《蜜蜂做工》中的节奏创编了《兔子学缝纫》：咔哒咔哒、咔哒咔哒，大家一起来缝纫。咔哒咔哒、咔哒咔哒，缝纫兴味浓。春暖花开来缝纫，大家一起卡哒哒，卡卡卡，哒哒哒，连衣裙做好啦！ 　　动作，把握创造的维度 　　艺术教育的目标是使人变得更富于创造力，但是创造往往是建立在模仿的基础上的。所以，绘本演绎中要把握好创造与模仿的度。在绘本演绎动作指导中，如果教师手把手地把每一个动作示范给幼儿，每一段情感讲述给幼儿听，那么幼儿的演绎活动等同于模仿活动，就会以成人的标准为依据，使儿童的整个经验变为视觉的经验。 　　在绘本演绎动作指导中，我尝试让幼儿进行自我表达。即根据幼儿的现有经验（包括认知、审美、情感的经验）来表现，幼儿可以按自己的方法与动作去表达自己对于绘本的理解，人物思想情感的演绎，在这个过程中，其独立思考的能力得到了鼓励和发展。 　　那么如何在绘本演绎过程中鼓励幼儿进行自我表达？最重要的是把握幼儿创造的维度，凸显幼儿艺术表现的灵性。我们提倡多维度创造。空间维数愈高，说明其境界愈不可思议。幼儿有一百种语言，每个幼儿的自我表达方式都是独特而富有创造的。而我这里所说的多维度创造，是指利用各种各样的教学手段引导幼儿对绘本故事中所呈现的事和物进行多方位多角度多形式地创造，更主要的是让幼儿结合生活经验与绘本学习后的感受展开奇异梦幻般多色彩的想象翅膀去创造演绎。重要的是在演绎过程中让幼儿更深入地体验作品的情感，升华心灵的美感。 　　如在绘本《失踪了一只熊》的演绎活动中，涉及许多熊的生活习性与生活动作，而幼儿们对于熊的认识与了解仅限于动物园的某次见面而已。为了让孩子有足够的经验进行动作创编，我组织幼儿观看了动物世界的专题片《熊之家族》。鼓励幼儿在模仿的基础上进行想象。果然幼儿们在创编熊在溪水中洗澡、玩耍，熊寻找食物，熊在雪地里做游戏，熊爬斜坡，熊摔跟斗，熊穿过树林等一系列动作就栩栩如生，惟妙惟肖了。 　　我觉得绘本演绎它的关键价值就是为幼儿提供更多的创造性参与机会，一个维度、一种想法、某个动作都给予欣赏与尊重，细心地呵护幼儿创造演绎的灵性。优秀的绘本演绎就是充满童趣的想象，就是形式丰富的儿童表演游戏。 　　需要值得一提的是与动作相提并论的表情，当幼儿演绎的是自己的理解，自己创造的动作时，表情也是油然而生而不是表面形成的生硬了。 　　道具，在二次创作中成型 　　在进行绘本主题活动中，有许多幼儿绘画作品，仔细观察这些作品，都包含了幼儿创造的精髓，留下没地方放，扔了又觉得可惜。我们尝试把这些作品进行二次创作，或变成幼儿表演的道具，或变成幼儿服装上的装饰，或变成舞台演绎的背景，把这些留下无用扔了可惜的作品用途发挥到极致。这些作品的再次创作，可以凸显绘本演绎主旨，起到画龙点睛的作用；这些作品的再次创作，还可以提倡简约成风，潜移默化地对幼儿进行环保教育。 　　如在绘本《爱吃水果的牛》中，我们将幼儿的作品“各种各样的水果”粘贴在纸板箱制作成的牛肚子上，就形成了憨态可掬的满肚子水果的大牛，他们与幼儿们共同参与了绘本演绎，形成了一道抢眼的风景线。 　　不同的幼儿设计的树叶也是不同的，当他们随着音乐不停摇摆时，好似片片各不相同的树叶随风起舞，也让台下的观众感受到了不同的个性化的演绎。千篇一律，每个幼儿的动作、服装都是一个样，就是教师的翻版。 　　在绘本演绎过程中，我们深深感受到幼儿对优秀绘本具有