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导演的基本概念 导演：排演戏剧或影视片的时候，组织和指导演出工作担任导演工作的人，是用演员表达自己思想的人。作为影视创作中各种艺术元素的综合者，导演组织和团结剧组内所有的创作人员和技术人员和演出人员，发挥他们的才能，使众人的创造性劳动溶为一体。 导演的再创作以电影 ??文学剧本为基础，运用蒙太奇思维进行艺术构思，编写分镜头剧本和“导演阐述”，包括对未来影片主题意念的把握，人物的描写，场面的调度，以及时空结构、声画造型和艺术样式的确定等。然后物色和确定演员，并根据体构思，对摄影、演员、美术设计、录音、作曲等创作部门提出要求，组织主要创作人员研究有关资料，分析剧本，集中和统一创作意图，确定影片总的创作计划。导演还要按照制片部门安排的摄制计划，领导现场拍摄和各项后期工作，直到影片全部摄制完成为止。一部影片的质量，在很大程度上决定于导演的素质与修养；一部影片的风格，也往往体现了的艺术风格。1、组织主要创作人员研究和分析剧本，为剧本找到恰当的表达形式 2．与制片人和导演组其他成员携手遴选演员 3．根据剧本和拍摄要求选择外景或指导搭建室内景 4．指导道具组完成道具的准备和布置工作 5．指挥现场拍摄工作 6．指导工作团队完成后期制作，包括剪辑、录音、主题曲、动画、字幕、特效等 7．与出片方商讨作品的宣传计划。 电影导演 电影导演同时运用了演员的身体及情绪/视线的选择/光线的调度/画面的构成/剪接的逻辑/音声的搭配，将某个剧本呈现于影像屏幕上，从而将这个剧本(以及如果有的话：它的思想)表现给观众的人。 电影工业涵盖多元的专业技术，从制片，摄影，灯光，美术指导，场务，演员，录音，混音，后期特效等，十分庞杂。绝大多数现代电影导演无法广泛专精以上各项专业技术，但他/她仍可以支配旗下所有各该部门的专业人士，依照他/她的意志工作。 舞台剧导演 舞台剧导演的工作是一个贯穿的完整过程，从剧本的阅读、演员的选择与合作，到舞台空间、服装化妆、灯光等的设计，都是导演工作的组成部分。 舞台导演有孟欣，米龙等。如何做好导演？好导演首先是一个讲故事的高手,也就要求导演具备敏捷的思维和丰富的想象力. 导演还应该博学,了解摄影,音乐,绘画,灯光等各种艺术和技术,这样才能充分起到统领作用,使技术更好地为艺术服务. 导演更应该是个领导者,懂得与人沟通,交流的技巧,懂得用人,指挥人.(a) 剧本有什么特点 。 (b) 剧本对观众，演员及导演有没有挑战性 。 (c) 角色有多少，剧团是否有足够演员或可以演出某角色的演员 。 (d) 演出场地对剧本是否适合 。 (e) 演出费用是否足够 。 (f) 演出场地设备是否足够 。 (g) 是否足够时间排练 。 二、遴选与角色分配 。 这是一个很重要的阶段。如果角色分配得好，对演出将有极大帮助。如果选错了演员，演出将会大打折扣，排练也会倍感困难。 遴选方法普遍有三种： (a) 公开遴选：演员自己可以选择喜爱的角色参加遴选。 (b) 邀请遴选：导演可邀请某位演员作个别遴选。 (c) 指定角色遴选：导演指定某演员遴选某一或某些角色。 遴选可分初选及复选，导演作出最後决定後就可以宣布角色的分配。在某情况下导演可能需要考虑A，B角的分配，或後补演员的分配。 三、剧本的演绎 (a) 剧本的时代背境及有关政治，经济，社会，道德观念等问题均要多多了解，并要作必要的资料搜集。 (b) 故事的起，承，转，合要清楚知道。 (c) 剧本的主题和结构。 (d) 每一场戏的气氛和节奏的快慢。 (e) 剧本的语言和风格。 (f) 每个角色的背景，关系，行动，目的及发展或转变。  四、排练过程 通常一个两小时的演出需要一百二十小时的排练。剧本的难度与工作人员的熟练程度会令排练时间有所增减。音乐剧则需要更多时间排练。 排练过程通常分九个阶段： (a) 开场白：介绍作者，剧本，设计，导演意图等。有些导演会做游戏或即兴 练习等。 (b) 围读：可围读一至三次。全部演员在场。 (c) 开台位：可全剧开台位後再行排练及修改。有些导演会喜欢边排边开台位。 (d) 粗排：将剧本分开若干大段排练。 (e) 掉本排练：要定下日子掉下剧本排练。 (f) 细排：集中排练关系，潜台词，意思，角色发展及节奏等。 (g) 串排：以上(d)，(e)，(f)各阶段均应有不同的串排。最好不要打断排练。写下问题，排练後再讨论。 (h) 技术排练：主要是排练技术上的东西，包括灯光，服装，道具，转景，音响效果……等。 (i) 总排练：许可的话应分三次进行。第一次注意技术上的问题。第二次注意技术与演员的问题。第三次