9第九讲： 18世纪末19世纪法国新古典主义美术.pptVIP

第九讲：19世纪法国新古典主义美术 一、新古典主义概述 “新古典主义”是一种艺术风格的名称，它所指的是18世纪末至19世纪前半期在欧洲流行的一种崇尚庄重典雅、带有复古意趣的艺术风格。 新古典主义产生的原因 18世纪下半叶，法国资产阶级和封建贵族之间的矛盾日益尖锐，一场巨大的革命运动即将来临，渴求改变现状的法国民众对散发着没落贵族气息和华丽脂粉的“罗可可”艺术越发反感。他们都期待庄重严肃的新艺术风格作为宣传革命号召人民的有力武器希望艺术能够发挥培植人们的斗争勇气。资产阶级从古希腊，罗马的历史中找到适合他们作为行动典范的共和主义英雄题材，来为当时一触即发的的法国大革命服务。 18世纪中叶,德国美学家温克尔曼发表了《古代艺术史》一书大力宣传古代社会的纯洁，静穆，提倡古典美的艺术思想。他说：“艺术应追求高贵的单纯和静穆的伟大” 1748年,庞贝古城的发掘,使壮丽辉煌的古代艺术展现在人们面前，激起人们对古代文化的向往和崇拜在思想界，古典精神成了美的最高标准，法国因此掀起了一股学习研究古代艺术。 二、新古典主义美术的特征 1. 新古典主义美术以希腊，罗马的艺术为范本，主张以古罗马神话和英雄故事为题材 2. 在艺术形式上,强调理性而非感性的表现，讲究艺术形式的严谨完整，体现一种庄严典雅的风格；在构图上强调完整性；在造型上重视素描和轮廓,注重雕塑般的人物形 象,而对色彩不够重视。 3. 注重古典式的宁静和考古式的精确，但不是对17世纪古典主义的简单复古。 4. 崇尚古代，以古人的美德为典范，使之为社会服务，专注个人英雄主义与忠实于道德和职责的行为。这是选择题材的宗旨。　 5. 在艺术手法上效仿古代艺术刚健有力的轮廓与简洁明快的构图，用以取代洛可可艺 术的繁缛性与错觉性。 三、作家与作品欣赏 普桑——法国新古典主义先驱 1、达维特 革命前期的历史画(1784～1789)达维特在大革命这一时期创作的历史题材的画作,不但内容具有革命的鼓动性,而且,其形式的严谨也增长了内容的理智气氛,对当时的革命情绪能够起到一定的激励作用。 大革命期间的历史肖像画(1789 - 1794 )包含着一种激昂奋斗的革命斗志,客观上顺应和鼓舞了法国大革命, 《马拉之死》 大卫 《苏格拉底之死》 (雅各宾派失败后狱中的达维特与1794 - 1798 —） 《萨宾妇女》 拿破仑帝国时代的宫廷肖像画(1798 - 1814) 拿破仑一世的加冕典礼 帝国失败后流亡时期的美术作品(1816 - 1825)大多以神话题材为主,革命性在这里彻底消亡怠尽了 安格尔 比大卫更纯正的浪漫主义者 安格尔崇拜希腊罗马艺术和拉斐尔，和大卫一样捍卫古典法则，但又对中世纪和东方异国情调表现出浓厚的兴趣，因而被一些艺术史家戏剧性地划入浪漫主义画派。 东方情调 《瓦品松的浴女》 《泉》 《土耳其浴室》 《大宫女》 《路易十三的誓约》 ‘《贝尔登肖像》 《荷马的礼赞》 * * 主讲人：潘云丽 古典主义—— 其一，指古代希腊罗马艺术，或者是以古代希腊罗马艺术为典范所体现的美学观，如和谐、明晰、严谨、普遍性和理想化等等。 其二，是开始于 17 世纪的法国，先与巴洛克艺术对抗，后又被浪漫主义所反对，并且有意地直接摹仿古代艺术的新古典主义。 重古代、重理性、重道德、重格律、重宫廷 《阿卡迪亚牧人》 普桑 《贺拉斯兄弟的宣誓》 表现男性与女性。强势与弱势。积极与消极的对比 男性的主动，紧张，专注与女性的服从，松弛和软弱，乃至国家利益和个人感情的对比，伟大和渺小的对比 《拿破仑越过圣贝尔纳山》 《雷卡米埃夫人像》 1800年 规格：174x244cm 材料：布 油彩 藏于：巴黎卢浮宫 油画名称：《彼埃尔·摄里其亚像》 　　创作时间：1795年 　　作者：雅克·路易·大卫 　　规格：129cm×95cm 　　材料：画布 、油彩 　　现藏：巴黎卢浮宫 ‘标准的美——这是对美的模特儿不间断观察的产物”，还认为：“一幅画的表现力取决于作者的丰富的素描知识；撇开绝对的准确性，就不可能有生动的表现。掌握大概的准确，就等于失去准确。那样，无异于在创造一种本来他们就毫无感受的虚构人物和虚伪的感情。” *